王琦粉彩人物艺术特征研究

摘要

作为传统瓷绘中重要的分支，粉彩的发展过程经历了数度变化。尤其是从清代注重装饰性表现，到清末民国时期转而向瓷上绘画迁移，这一变化直接将工艺至上的、作为工艺美术形式存在的粉彩带入了工笔绘画的表现空间内。尽管工艺技法上并未发生较大改变，但由于创作者群体发生了变化，其所关注的对象和视角也都“情随世迁”，这使得粉彩的表现自由度得到了延伸。创作者不再以追求工整、严谨、华丽的传统纹样装饰为诉求，而是以“去中心化”的思想来关注更多、更为普遍的人文风景，人物更加平实，花鸟更为随性，山水偏向野逸。同时，在中西共融的笔法以及更为自由的画面布局构图方式上，往往是带有浓重的文人画气质的。这其中最为著名的，当属民国时期的特殊瓷画群体----“珠山八友”，其创造了我国传统瓷上绘画历史上的一座高峰。而其代表人物王琦，其笔下的粉彩人物更是这一时期人物题材瓷绘的重要代表。在相关的研究文献资料中，可以看出，几乎所有的观点都认为王琦以及“珠山八友”在瓷上绘画上的艺术造诣是不容置喙的，部分论文中甚至传达出近乎膜拜的思想。但如果我们从文化批判的角度，透过其线条色彩之间的形式法则，以及清末民国时期的社会现状及背景，来反观其艺术特征，实际上是可以发现其中的某些不足之处的。
　　本研究以批判主义视角切入，以“珠山八友”王琦的粉彩人物绘画为研究对象，从王琦个人生平、艺术成长经历，到其代表性作品的形式法则展开分析阐释。在对其个人及作品的认识达到一定程度之后，再结合清末民国时期的政治、经济、文化发展背景，以及陶瓷行业的发展现状，从批判主义角度来对其作品进行合理的理性分析及思考。其中，第一部分重点介绍王琦个人及20世纪初陶瓷行业发展现状；第二部分则分别针对王琦粉彩人物中的不同题材展开分类研究，通过造型、笔法、构图、色彩等方面的逐一分析，来对其整体艺术特点有一个定性的认识；第三部分则从审美文化及艺术价值方面，在前一部分的分析论述基础上，针对王琦粉彩人物的形态及思想展开批判主义论述，从相对中性的认识层面上对这一表现形式有一个客观的分析评价。从而实现对王琦乃至整个“珠山八友”所形成的艺术现象及文化形态有一种新的认识视角。

目录

第一章 绪 论

1.1 研究的背景

1.2 研究的目的与意义

1.2.1 研究的目的

1.2.2 研究的意义

1.3 国内外研究现状综述

1.4 概念的界定

1.5 研究方法

第二章 王琦生平概况及其粉彩人物瓷绘风格初探

2.1 20世纪初社会现状及瓷绘风貌分析

2.2 “珠山八友”及王琦作品概览

第三章 王琦粉彩人物绘画形式表现及艺术风格

3.1 王琦粉彩人物绘画题材分类

3.1.1 文人雅士题材

3.1.2 历史典故题材

3.1.3 佛道人物题材

3.1.4 乡土民间题材

3.1.5 其它题材

3.2 王琦粉彩人物绘画表现形式及手法特征

3.2.1 整体风格表现

3.2.2 线条笔法表现

3.2.3 画面构图特点

3.2.4 色彩表现特征

第四章 从文艺批评角度谈王琦粉彩人物

4.1 王琦粉彩人物瓷绘的“雅”与“俗”

4.1.1 王琦粉彩人物瓷绘之“雅”

4.1.2 王琦粉彩人物瓷绘之“俗”

4.2王琦粉彩人物绘画的艺术价值与意义

4.2.1 对民国时期新粉彩人物绘画的引导

4.2.2 艺术观念和思想意识的“觉醒”

4.3王琦粉彩人物绘画的局限性与不足

4.3.1 自由化表达精神的局限性

4.3.2 从现代文艺批评视角来看王琦粉彩人物瓷绘

结论

致谢

参考文献

附录：王琦瓷绘作品概览