浅谈吴昌硕写意花鸟画中线条的艺术魅力

摘要

“线”之于国画，为画之“骨”，无“线”即“没骨”。唐代张彦远曾在《历代名画记》中提出“无线者非画也”，由此可窥“线”于国画之重位。
　　线条是国画立身之本，古有“十八描”，近现代又有各种“线”出现，综观古今，我认为，“线”之形式约有两种:一种为具象呈现，即画中视觉所见之“线”，各种或长短、或粗细、或浓淡，变化交错，质感形态各异的线条;一种为隐性存在，即画所体现、心有所感、意有所绘之“线”，为“气”，为“势”，“气”“势”贯通，转承有致，或酣畅通达，或气韵恢宏，皆由画之“气”“势”所造，此二者于画中互补互生、相应相和，方构成佳作。中国画千百年的历史，“线”的变化发展莫不围绕其左右展开。在慢慢国画发展历程中，对中国画“线”之变革产生影响的画家不可胜数，吴昌硕是其中熠熠闪光的明星。
　　本文通过对吴昌硕绘画风格的分析，从“书法”和“篆法”两方面，强调书法用笔和金石味在中国画中的“线”的表现，突出“线”在中国画中的重要作用。同时也强调在研习花鸟画中的同时，也要加强对书法和篆刻的学习，以增强画面的更深层次的内涵，更好的与自己的创作结合。

目录

声明

摘要

第一章 引言

第二章 吴昌硕与近现代写意花鸟画线条改良之关系

第一节 近现代写意花鸟画线条之改良趋势

第二节 线条改良对近现代写意花鸟画创作之作用

第三章 吴昌硕写意花鸟“线”之风格

第一节 吴昌硕花鸟画中“线”之艺术

第二节 吴昌硕花鸟画中线条与书法、篆刻的关系

第三节 我对书法、篆法入画的一些思考

第四章 学习吴昌硕写意花鸟画中线条之我用

结语

参考文献

致谢

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