安德鲁·怀斯绘画艺术中的荒野意象研究

摘要

安德鲁·怀斯是美国著名的“怀乡写实主义”画家，同时也是当代最成功的艺术家之一，他一生在极小范围的生活区域内描绘出了大量动人心弦的艺术作品。在怀斯的创作中，鲜活的写实外衣与深邃的抽象内核相互结合，怀斯生活的时代大背景和多舛的命运使得他一直处于无尽的焦灼和忧郁中，情绪急需找到宣泄的出口，而怀斯故乡的那片空旷荒野经常被选择成为承载各种思想内涵的创作主题出现在画面中。本文主要围绕安德鲁.怀斯作品中多次出现的荒野这一意象结合它的表征与隐喻意义进行分析和论述。
　　怀斯画笔之下的荒野作为意象物化了他整个感性生活的记忆和情感，艺术家以荒野为隐喻彷徨其中并在创作过程中寻找到了精神家园，作品被赋予了文学性联想的创作倾向，也同时更是加深了审美的愉悦。这一切都与当时西方文学中普遍存在的荒野意象不谋而合。
　　通过对安德鲁·怀斯作品中荒野意象的研究，我们可以推断出怀斯对艺术理念与创作的价值判断，并能深刻感应到那股重回荒野的原始冲动。荒野原本作为人类的生命之源，在安德鲁怀斯的画笔下摇身一变成为温暖心灵的隐蔽港湾、重拾自我的秘密通道。它是自我的重启，命运的成全。无论是荒芜还是新生，从终极意义上来说，生命都发生了质的蜕变。我们的视野随着怀斯的指领追捕到了荒野的美，同时更是找寻到了灵魂的最终栖息地。
　　论文分四个大章节来对安德鲁·怀斯绘画艺术中的荒野意象进行分析和阐述，第一章简述了怀斯作品中的荒野现象，解释了荒野这一具有独特内涵的意象主体的定义并联系了其在西方文学中的传统概念进行了简单的叙述，荒野意象从文学走向美学走向了绘画艺术，从而引出了下面几章的讨论;第二章从艺术家个人出发，剖析了怀斯的艺术创作背景和生活成长经历，探究其荒野意识的形成原因;第三章则从怀斯的绘画艺术中选取作品以个案分析的方式，从技法、构图、视角、光色还有荒野与门窗的并置所带来的画面效果来分析怀斯绘画中的荒野语言表达;最后，第四章剖析荒野意象在怀斯画中的精神层面象征意义，引发了关于荒野的衍生思考。文章的结尾，以回归荒野的观点呼吁现代人类重新审视自身，找寻价值与精神家园。

目录

声明

摘要

一、研究的缘由

二、研究的现状与分析

三、研究的手法

四、研究的价值与意义

第一章 安德鲁·怀斯作品中的荒野现象简述

1．荒野的定义

2．荒野意象由文学走向美学

3．安德鲁·怀斯作品中的荒野意象

第二章 安德鲁·怀斯荒野意识的产生

1．怀斯的创作背景

1．2 艺术背景——民族意识的岷起与乡土写实主义的复兴

2．安德鲁·怀斯的个人不幸经历

2．1 体弱童年和父亲去世

2．2 田园避世生活状态

第三章 安德鲁·怀斯作品中荒野意象的画面表达

1．荒野意象的绘画技法

1．1 干笔水彩画法下的枯槁荒野

1．2 丹培拉描绘出的精细荒野

2．荒野意象的画面构成因素

2．1 荒凉的空间——高地平线下的压抑旷野

2．2 精心设计的视角——旁观者眼中的荒野

2．3 单一的主体物——荒野上行走的孤独个体

2．4 光与色的营造——忧郁的荒野氛围

2．5 荒野中门窗的连接与隔离

第四章 安德鲁·怀斯的荒野精神象征

1．找寻价值灵魂的自省

2．自由的向往

3．生与死的思考

结语

参考文献

致谢