浅析构成艺术在建筑设计中的运用

摘要

构成艺术从其产生开始就为建筑设计注入理性的力量.从简洁的现代派风格探索到多元有机倾向直至解构主义边缘的徘徊,各流派建筑师们创造出一个又一个充满构成意向的"精神庇护所".他们的想象根源来自于抽象的几何形体、具象象征以及符号信息,建筑师将这些元素分布到具有显著视觉和情感指向的图像格局中,传递着超越物化实体的心灵感受.构成学造型手段是各流派建筑赖以存在的重要美学依据.另一方面,构成将建筑导向二维与三维混沌交织的世界,加上时间的要素,建筑空间成为"四维空间".从平面布局--立面审美--空间围合--细部处理;构成艺术成为横穿其中的线索,成为将形态上、质感上、光影上的对立统一关系彻底贯彻至建筑的每个生动的细节的载体.建筑空间设计哲学越来越走向开放和兼收并蓄,更多的设计师倾向将平面构成作品渗透到四维时空的各个界面中去,以产生全新的视觉片段.构成艺术给建筑师的启示是:建筑师应运用统一、均衡、节奏、韵律等美学法则,既传达人文主义情感,又创造出构成形式的直觉意义.