三种音高思维多样化的创作途径——以巴伯的钢琴作品《夜曲》Op.33为例

摘要

笔者曾经在中央音乐学院学报2008年第3期发表过一篇文章《三种音高思维的创作理念与实践》,第一次提出在音乐创作的音高体系方面存在着音阶、音列和音程的基本创作途径.[1]三种音高思维是从传统到现代风格的各种作曲观念的技法源头,所谓“万变不离其宗”,它就是在音高体系方面实施多样化技法的“宗”.本文通过对美国作曲家塞谬尔·巴伯的这首典型作品的细节分析,印证了在一首独立作品当中,采用多元技术手法所达到的艺术效果.传统的调性创作手法(音阶思维)如何与序列、纯音程写作的技法相结合？传统曲式的构架中,调性组织及其终止式是如何与非调性的音高材料有机地进行结合？作曲家在一定的美感、风格的感召下,在音乐创作的种种具体途径中,逐步自觉地抛弃“单一技法”的局限,提升各类音乐创作技法之长项,才能在个体艺术想象力的支配下,自由而丰满地驰骋于音响的天地之间.