媒介融合视域下动画人才培养的创新型策略

摘要

＜正＞"文化创意产业"的概念最早源自1998年的英国,《英国创意产业路径文件》对其进行了界定:"源于个人创造力与技能、才华,通过知识产权的生成和应用,具有创造财富并增加就业潜力的产业。"由此可见,文化创意产业对创作者提出的要求是多元的,它需要创作者在掌握基础技能的基础上,不仅要富于感知力与创新力,更要具备将灵感可视化、将产品市场化的综合思维与实践能力。当前,伴随着技术革新与媒介融合,文化创意产业要求艺术创作者在题材挖掘、表现载体、表现形式、艺术效果等方面实现创新性的发展与突破。动画创作作为一门"笔尖造梦"的艺术实践,以其别具一格的视听美学风格在文化创意产业中独树一帜。高等艺术院校作为培育并输送动画人才至文化市场的端口,承担着培育动画人才职业技能与内在修养的责任与使命,应当与时俱进,在疫情当下积极践行教育教学模式的改革与创新,以引导学生将理论研究与创作实践有机结合,进行更为高效、自主的学习与创作,具体方针策略大体分为以下几点: