“明月红弦声停处 别有深情几万重”——徐晓林古筝作品研究

摘要

本论文通过查阅大量的背景资料，并依托《徐晓林筝曲集》进行作品分析，对徐晓林古筝音乐进行了较为系统的研究，旨在探讨徐晓林古筝音乐的特点及其在中国古筝音乐中的地位和作用。论文主要研究成果和结论如下： 1、通过了解徐晓林的生活和创作经历、个性气质和创作背景，为系统研究徐晓林古筝音乐奠定基础。 2、从创作题材、创作思想、结构特点、音乐素材的运用与设计、演奏方法的拓宽与创新、音色的构想与组合、旋律的发展与表现方法以及审美体现等方面着手，对徐晓林的具体古筝作品加以分析。 3、进一步总结了徐晓林在不同创作阶段的古筝音乐风格特征，以寻求其创作风格形成的轨迹，并挖掘其古筝作品中的三大审美特点——民族韵味、诗情画意和自然美感。 4、徐晓林对中国古筝音乐的主要贡献包括：以其人量“多元化”的古筝作品丰富了中国民族古筝音乐的宝库；为中国民族古筝音乐的传播和普及不遗余力；以其特有的风格为音乐史和后来的作曲家提供了宝贵的创作经验：充分利用自身优势，坚定不移地推动中国古筝音乐的发展。 总之，徐晓林古筝音乐不仅具有中国优秀古筝音乐的共性，还以其鲜明的个性和魅力对中国占筝音乐的发展起了重要的推动作用。

目录

摘要

徐晓林简介

引言

第一章筝乐特征探微

第一节筝的历史与流派初探

第二节二十世纪八十年代后筝乐的基本特征

第二章徐晓林古筝作品分析

第一节定弦、调与音阶的设计

第二节旋律的风格与特点

第三节音色的设计与组合

第四节作品结构的统筹

第三章徐晓林古筝作品的风格特征

第一节徐晓林古筝作品的主要特点

第二节徐晓林古筝作品的构思意图

第三节徐晓林古筝作品的审美体现

第四章贡献和影响

结语

致谢

参考文献

附录

后记