简论中国古代肖像画的形貌与心性

摘要

本文是对中国古代肖像画的一次浅浅的梳理，同时表达自我的一些感受与设想，试图通过一些历史记载的小故事，和流传下来的作品名称，以及对画家风格的品评文字，来想见当时画家的一二状态，平行对应同时代的画理画论和自我的创作实践，来寻找当时艺术家如何把握和处理肖像画的形貌与心性。继而延伸其在当下实践中的意义和价值。丁皋《写真秘诀》中，有一个章节是“气血论”，我个人亦很受启发。血气肖像画很重要的一部分，而且是很出彩出神的一部分，如地下暗流，虽不裸露在外，却滋养地表，以至植物繁茂，蝶鸟绕云，氤氲而有神采，一幅好的肖像画，眼角、口鼻、耳朵、颧骨、额头、下巴、发际、鬓角、胡须、眉宇，或者上唇方肌肉、口轮匝肌、咬肌，又或者额头眼角皱纹，等等这些都是基本要素，也是容易观察到的形貌，万众周全，则显得血气特别重要，它甚至可以激活全盘。说一个人面无血色，则没生气，血色净重则又显刻板造作，少男英才焕发，少女面色红润，中年人血气方刚，老人神采依旧，血是人体经脉的表现，同样是人体机能运行的保障，这里特别强调一点，气色并非颜色，血气更并非红色，气色在微茫间，层层晕染，层层积出，自然和润，血气出则神韵出，则生动传神。

目录

声明

摘要

《藏一话腴·论写心》的启发

《竹林七贤与荣启期砖画》与顾恺之的形神绘画理论

《历代帝王图》形貌的表达与延伸

王绎《写像秘诀》与《杨竹西小像》

丁皋《写真秘诀》中的“气血论”与形神的关系

结论

参考文献

专业能力展示

致谢