九十年代以来中国大陆青春电影的审美流变研究

摘要

青春电影是电影类型的一个重要组成部分，在电影事业比较发达的国家和地区无论在实践创作上还是理论著述上都占据十分重要的位置。相比较而言，我国青春电影虽然对电影的发展曾起过不可替代的作用，但由于我国特殊的国情和文化环境，导致了我国的青春电影在我国电影发展史上一直处于“失语”状态，在理论上没有自己的一席之地。近年来随着我国青春电影在数量上不断增多，以及青年文化的不断兴起，使得青春电影作为一个独立的电影类型开始慢慢引起了业内专家学者的注意。尤其是九十年代以来，随着第六代导演登上历史舞台，创作了一大批在表现题材和艺术手法上都非常值得称道的青春电影，深受广大观众的喜爱，在国外电影节也是频频获奖，取得了很多骄人的成绩，使得青春电影作为一个独立的电影类型引起了大家的注意。
　　 本论文对青春电影的论述主要从以下几个方面来进行。首先，梳理自电影传入中国以来青春电影发展脉络出发，理清我国青春电影的发展脉络以及发展流变。梳理的主要依据是青春电影的审美流变和艺术特点，以时间为坐标，将青春电影主要划分三四十年代的批判青春电影，建国“十七年”的革命青春电影，改革开放后的反思、伤痕青春电影，九十年来以来的青春残酷物语等几个主要阶段，进而归纳出这几个阶段的青春电影的不同特征.其次，对青春电影的创作母题进行分析，通过分析研究以往优秀的青春电影，得出青春电影的主要创作母题往往围绕着成长、叛逆与反抗、孤独与迷茫、性、爱情主题、与父母关系等母题进行.通过这部分的分析，得出我国青春电影主要的创作母题，归纳出我国青春电影在创作母题方面的与其它电影类型所不同的特征。
　　 接下来就是对青春电影的艺术语言进行分析，主要通过两个部分进行剖析。第一部分是对青春电影所独具的镜头语言进行技术层面的分析，分析得出青春电影镜头语言的主要特征是记录性、碎片性、颠覆性;第二部分主要从青春电影艺术语言的文化层面进行剖析，分析得出青春电影的艺术语言的主要特点是叙述视角从宏观的政治民族过渡到个人化的叙述，边缘化小人物的叙述，非职业演员的运用，青春电影与青春偶像的关系等角度进行评析，以及这种转变对中国青春电影乃至整个中国电影事业发展的影响。再次，通过对港台、日韩以及泰国等跟中国地缘文化比较接近的青春电影相对发达的国家和地区进行分析解构，分析它们在青春电影的创作以及理论建设上的成功得失以及值得我们学习借鉴的地方，通过分析它们的成败得失来为我国青春电影的未来发展提供可借鉴的方向。
　　 青春电影作为我国电影的重要组成部分，它的发展也必将直接影响我国电影行业未来的发展，青春电影理论是青春电影发展的指向标和助推剂，对青春电影的发展有着十分重要的意义和作用，因此，对青春电影理论方面的探索建设迫在眉睫。

目录

声明

致谢

摘要

1 导论

1．1 研究缘由及意义

1．1．1 研究缘由

1．12 研究意义

1．2 研究现状述评——“电影艺术的缺席者”

1．3 研究思路与研究方法

1．31 研究思路

1．32 研究方法

1．4 核心概念界定

1．4．1 “青春电影”“青年电影”“青春题材电影”几种概念梳理

1．4．2 青春电影概念梳理

2 中国大陆青春电影的发展流变

2．1 三四十年代——批判青春电影

2．2 “十七年时期”——革命青春电影

2．3 改革开放以后——反思，伤痕青春电影

2．4 九十年代以来——青春残酷物语

3 中国大陆青春电影的创作母题

3．1 成长

3．2 反抗与妥协

3．3 孤独与迷茫

3．4 爱情话题——懵懂、唯美、新奇

4 中国大陆青春电影的艺术语言

4．1 叙述视角的转化

4．2 青春电影与青春偶像明星

4．3 非职业演员的运用

5 中外青春电影的比较研究

5．1 国家相关政策的支持和扶持

5．2 内容题材积极乐观，制作水平较高

5．3 成熟的商业化运作方式

6 结语

参考文献

个人简历