风格表现与形式创造之关系初探——“云”系列风景绘画创作心得

摘要

通过探究西方早期古典美术作品中风格表现与形式创造之间的关系，采用坦培拉绘画技法，将个人的感性世界，融合在概括抽象的造型世界里，以期达到风格与形式的匹配，呈现出浪漫自由的画面。创作主题是《天边一朵云》风景系列:以“云”为母题，或将“云”作为系列作品中反复出现的元素，与景结合。素材来源于客观世界，却又与真实拉开一定距离，以此表达:美是主观的，但要依托合适的载体。“云”是自然世界里的物质，其物质特性是变幻无穷的，人们对云的形态无法准确归纳，因此“云”不仅是画面的构成元素，而且在作品中是一个象征符号，象征着自由浪漫的情感世界。画者绘的，是自己心中的“云”，观者看到的，是观者自己心中的“云”—“云”由心生。

目录

摘要

作品信息

第一章 创作缘起

1．1 选题背景

1．2 创作过程

1．3 创作手法

第二章 创作思考与探索

2．1 “云”系列创作来源

2．2 构图形式

2．3 夸张变形的表现手法

2．4 当代画家的范例

2．5 中国画的“经营”

第三章 创作感悟

3．1 实践的重要性

3．2 草稿的重要性

3．3 题材与创新

第四章 结语

参考文献

攻读学位期间的成果

致谢

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