浅析中国油画具象表现绘画语言的本土化历程

摘要

具象表现绘画是以西方哲学中的胡塞尔现象学作为学术基础。法国艺术评论家让·克莱尔在一次策展中首先使用了“具象表现绘画”一词，他用这个词来形容欧洲一批“画家中画家”，概括那些认真观察细微真实的事物，注重表现视觉真实和内在精神的画家的作品。以贾科梅蒂为代表的具象表现画家们把自己的艺术实践理解为一种返回行动：返回纯粹视觉，并且通过架上绘画来向世人展示他们对事物存在的“真实”的视觉追问。20世纪90年代初，在画家司徒立的大力推动和支持下，中国美术学院油画系的几位艺术家对“具象表现绘画”进行了艺术探索，并付诸于理论和创作实践，融合了现象学的方法理论,揭示了绘画艺术的基本涵义,在哲学沉思和视觉追问的两个界面上,展现了作为一种绘画的方法体系的指导意义。具象表现绘画融入东方文化元素，在东西方多元文化的熏陶之下，展示出一种独具魅力的艺术面貌。
　　本论文共分四个部分：
　　第一章，论述了具象表现绘画的源起及其基本内涵。具象表现绘画是以西方哲学中的胡塞尔现象学作为学术基础，由克莱尔最先提出“具象表现绘画”一词，主张回归事物本身，追求视觉真实。阐述了具象表现绘画基本涵义，概括出其基本要义。
　　第二章，详细论述了具象表现绘画进入中国并且得以发展的历史背景和时代背景。面对传统的程式化模式，与此同时，正历经着多种思潮的冲击。在这种情景之下，我们应该寻求一个崭新的思路与方法论，为传统的艺术教学模式注入新的活力。司徒立将该理论介绍到中国美院，为中国绘画界带来了新的思路，开辟了的一条崭新的道路。
　　第三章，论述了具象表现绘画在中国进行本土化语言特色的探索历程。具象表现绘画是在西方的基础上产生的，但是是在中国逐步发展起来的。具象表现绘画与中国传统绘画有着相通之处及其适应性，与中国传统精神也有着共同的追求。在吸收东西方元素的过程中经历了艺术探索的三个阶段，经过不断地理论和实践探索，最终形成自己的艺术特色。最后对中国具象表现绘画代表人物及其作品的进行了分析，在这里主要选取了比较具有代表性的许江和杨参军进行分析。
　　第四章，论述了具象表现绘画在中国发展的现实意义和未来前景。具象表现绘画打破了传统的教学模式，为中国油画教学的改革与发展注入了新的活力。同时，在面对着当代多种艺术共时冲击和图像泛滥的中国，具象表现绘画为中国当代油画艺术增添了新的发展方向，这一理论研究对图像泛滥的中国当代艺术具有深刻的启示。通过绘画来践履现象学的方法，由此来开启这个时代的精神。今天，和中国当代的许多艺术思考一样，具象表现绘画始终思考的还是本土性的问题。这就需要将具象表现绘画方法论与本土文化相融合，最终形成特色的具象表现绘画方法论，展示出一种独具魅力的艺术面貌。