陶瓷摄影的美学研究——以我的陶瓷摄影实践为例

摘要

在艺术领域中，摄影艺术属于后起之秀，陶瓷摄影更是近几十年才发展起来的，认真地梳理关于摄影的书籍、杂志、学术论文、关于技术领域的解析比较多，而理论方面的研究少之又少，陶瓷摄影理论体系更是一片空白。陶瓷摄影创作虽然要以熟练的技术为前提，但要上升到艺术的殿堂，我们必须从单纯的陶瓷摄影技术的研究上升到陶瓷摄影美学的探讨。
　　陶瓷摄影是一门独特的艺术语言，是从现实生活的实际出发，结合审美主体自身的思想情感所凝聚起的深刻观察力，对陶瓷摄影进行再创造。对于陶瓷摄影的表现力，需要从内容到形式给以深入的审美开发。本文采用理论和实践相结合的方式，对审美主体（摄影工作者）的审美认知、审美情感、及创作审美要素，以及对陶瓷摄影作品的光线、质感、构图和表现形式进行系统的审美研究，希望建立完善的陶瓷摄影理论体系。

目录

声明

1 引 言

1.1 论文研究的目的与意义

1.2 研究思路与方法

1.2.1 研究思路

1.2.2 研究方法

1.3 研究现状和趋势

1.3.1 研究现状

1.3.2 研究趋势

1.4 摄影美学史的历史概况

2 陶瓷摄影的审美主体研究

2.1 审美主体对摄影美的认知与悟性

2.2 审美主体的审美情感

2.2.1 审美情感的特征

2.2.2 审美情感在审美创造中的作用

2.3 审美主体对陶瓷的二次审美及审美创造

2.4 审美主体的审美构思和艺术传达

2.4.1 审美主体的审美构思

2.4.2 审美主体的艺术传达

3 陶瓷摄影作品（审美客体）的美学研究

3.1 陶瓷摄影的艺术造型语言

3.1.1 光线的把握

3.1.2 质感的体现

3.1.3 构图的表现

3.2 陶瓷摄影作品形式美的形态

3.2.1 行线美

3.2.2 影调美

3.2.3 色彩美

3.2.4 动态美

3.3 陶瓷摄影作品的表现形式

3.3.1 平铺直叙再现式

3.3.2 情景交融表现式

结论

致谢

参考文献