论评剧《杨三姐告状》的创作成功以及对中国评剧发展的启示

摘要

评剧艺术是我国北方的一个大剧种，是百花争妍的戏曲艺术园地里一束充满着朝气和活力的“奇葩”。它主要流传于北京、天津、河北及东北三省，从其形成到成熟仅有二、三十年的时间，在其发展的过程中，音乐的不断丰富与完善对评剧这一剧种的诞生到成熟起到了极其重要作用。评剧作为歌舞合一、唱做并重的综合艺术，其表演讲究“四功五法”。在舞台上，演员不仅通过“歌”表情达意，而且通过“舞”塑造出众多“美”的造型，将内心细微的思想感情托付于形体动作当中，给我们带来视觉上的美感享受和心灵深处的共鸣。
　　 评剧自发展以来，产生过许多优秀的评剧剧目，如《刘巧儿》、《小女婿》、《杨三姐告状》、《花为媒》等，其中成兆才创作的评剧早期现代剧目《杨三姐告状》自二十世纪一十年代末上演以来历经80多年，久演不衰，创造了20世纪20年代评剧的最高成就。《杨三姐告状》可谓是一部成功的作品，但它的成功却绝非偶然。它是特定时期的时代产物，更是剧作家成兆才辛勤、智慧的结晶。《杨三姐告状》中的人物形象塑造对整部戏剧的成功起到了至关重要的作用，同时表演者们对剧目成功的二度创作也是角色塑造成功的关键所在。
　　 本论文主要分为四部分。第一章主要概述了评剧的发展简史，笔者将其分为：初步形成、发展成熟和成就辉煌三个阶段。第二章主要概述剧作家成兆才与剧目《杨三姐告状》的创作，从剧作家的生平、剧目的创作背景和创作的成功等方面进行了详细的阐述。第三章主要围绕《杨三姐告状》的创作成功的重要因素进行了展开详细论述，分别从时代特征、角色塑造和舞台艺术等方面对整部剧目之所以取得成功进行了细致而全面的分析和阐述。第四章则是通过对《杨三姐告状》创作成功的分析总结得出的对中国评剧艺术的启示，最后在对上述理论分析的基础上探讨当代中国评剧艺术发展的方向，从而为弘扬中国传统文化、提升中华民族的文化认同感和民族凝聚力作出微薄的贡献。

目录

文摘

英文文摘

引言

第1章 评剧早期发展创作概述

1.1 初步形成时期

1.1.1 莲花落

1.1.2 拆出戏

1.1.3 唐山落子

1.2 发展成熟时期

1.2.1 在各地产生的影响

1.2.2 主要代表人物及功绩

1.3 成就辉煌时期

第2章 成兆才与评剧《杨三姐告状》的创作

2.1 成兆才生平

2.2《杨三姐告状》的创作

2.2.1 创作背景

2.2.2 创作成功

第3章 评剧《杨三姐告状》创作成功的因素

3.1 鲜明的时代特征是成功的基础

3.2 完整的角色塑造是成功的关键

3.2.1 不同行当的角色塑造

3.2.2 完整的戏剧结构和音乐形象

3.2.3 戏曲演员的二度创作

3.3 高度综合的舞台艺术符合了人们的审美情趣

3.3.1 程式化与生活化的统一

3.3.2 虚拟化与写意化的统一

3.3.3 抽象化与具体化的统一

第4章 评剧《杨三姐告状》创作的成功对中国评剧发展的启示

4.1 创作题材的启示

4.2 声腔音乐、表现形式的启示

结 语

参考文献

致谢