关于我国“诗、书、画、印”相融相长的美学思考

摘要

诗、书、画、印,四种艺术形式集于一体,是中国艺术有别于西洋艺术的重要审美特征。本文侧重历史分析和系统分析的方法论,突出艺术的生命意识,从艺术的哲学、本源、历史、文化、美学的背景上,对诗书画印相融相长的渊源、过程及美学特征进行探讨。文章认为,诗书画印的相融相长基于中国“和合”文化的特点,其相融籍于艺术的实用性和表现性。诗歌和书法早期的表现形态相一致、后期的审美追求相统一,是两者最终相融的主要原因;诗歌和绘画在表现对象、表现形式及审美追求上的共同点是诗歌融入绘画的基础,而中国传统文化中儒、道、释三家不重分歧而重综合的哲学思想观念,是两者融合的根本原因;“同体”、“同源”和“同法”则是书法和绘画自觉相融、彼此相长的内在缘由和根本动力;印入“书画”,是中国艺术走向默契,意境深邃、和谐于自然的完美表现。诗歌、书法、绘画、印章的相融相长,拓展了艺术的审美空间,升华了人的审美意识,体现了中国艺术的精神,蕴含了中华民族的气质,彰显了“文化性”和“时代性”。文章系统地论述了“诗、书、画、印”相融相长的艺术现象和美学特征。目的在按照事物本来面目探讨问题,使认识接近真理。以企有补于我国诗书画印一体化艺术的理论研究。

目录

封面

中文摘要

英文摘要

目录

绪言

一、“诗”、“书”、“画”、“印”本源概说

二、“诗、书、画、印”相融的文化背景

三、“诗、书、画、印”相融的思想脉络

1、诗、书相宜

2、诗、画相依

3、书、画相合

4、印入书、画

四、“诗、书、画、印”融合的美学特征

1、诗书印入画使绘画形式发生了深刻的变化

2、诗书印入画使绘画意境更为深邃

五、“诗、书、画、印”相长的未来趋势

六、结语

参考文献