欧美当代新绘画成因初探

摘要

在20世纪70年代晚期，无节制的艺术创新一之前的二十年中出现的艺术流派超过了200年的总和——使得以美国纽约为中心的西方现代艺术陷入了苍白空虚的彷徨时期，艺术家们痛苦困惑，无所适从。艺术界传出“艺术终结”、“艺术死亡了”的声音，然而就在这时，由德国、意大利发生逐渐波及世界的一种新的绘画正悄然展开。架上绘画已经以前所未有的速度和声势唱响于西方当代艺术界。对于这种“返祖”现象，至今的艺术史家和艺术批评家们褒贬不一。然而经过多年新绘画艺术家们仍活跃于世界画坛并被众多收藏家和画廊等机构追捧，这不得不使我们深思。本文旨在通过对这一现象的成因分析，得出一些值得当前绘画创作借鉴的经验和教训，藉此为当前架上绘画创作提供方法上的借鉴，也可为架上绘画今后的探索与发展提供可能。

目录

文摘

英文文摘

论文说明：图目

导言

第一章后现代非理性主义文化思潮的影响

第一节在后现代思潮的影响下新绘画作品脱离一般空间逻辑关系的束缚

第二节后现代艺术手法的多变与综合材料的运用

第三节后现代实验性观念的注入和“非和谐”审美方式的确立

第二章市场经济的作用推动了新绘画运动的快速形成与蔓延

第一节消费文化全球化的影响及其趋同性

第二节“新中产阶级”的消费注意

第三章绘画传统有自身发展的规律

第一节“有意味的形式”与“绘画性”

第二节观察自然、认识自我的有效途径

第三章民族复兴激发出的历史使命

第一节重塑强韧的民族性格

第二节伟大的传统与又一次的“复兴”

结语

参考书目

致谢