钢琴协奏曲中的一颗奇异明珠——拉威尔《G大调钢琴协奏曲》分析研究

摘要

莫里斯·拉威尔(Maurice Ravel,1875-1937)法国近代著名的作曲家、钢琴家。十九世纪末、二十世纪初欧洲音乐史上承前启后的人物,与德彪西并称为印象派音乐的杰出代表。 拉威尔是一位举世公认的管弦乐配器和钢琴曲创作的伟大革新家、音乐色彩专家。他的创作植根于法国音乐传统,钟爱于异国民族色彩、美国爵士乐风格以及舞曲节奏,并将之融为一炉,运用于他的音乐作品中,形成他特有的音乐创作风格。他的音乐作品轮廓清晰冼练,结构均衡；风格优雅、精炼；有着独特的创作个性与鲜明的艺术特色。他对音乐上的标新立异表现出了极大兴趣,并给后世作曲家以极大启示这里所要介绍的他的《G大调钢琴协奏曲》,正是展现了他的这些创作特质。《G大调钢琴协奏曲》继承了莫扎特和圣桑的钢琴协奏曲的传统,欢愉而辉煌,倾向于嬉游曲的风格。乐曲具有西班牙巴斯克地区音乐的风味,展现乡间喜庆气氛,又急具创新的加入了爵士音乐因素。拉威尔曾说：“以G大调钢琴协奏曲而言,我的目标是赏心悦目充满光辉的演出”。 同时,文中结合笔者实际演奏的体会,分别从节奏、多声部处理、装饰音、踏板等方面进行分析,为演奏这首协奏曲的人们提出见解,以作参考。

目录

文摘

英文文摘

声明

序言

第一章拉威尔及其音乐创作

第一节印象派音乐

第二节拉威尔生平及音乐创作风格

一、拉威尔生平

二、音乐创作风格

第三节 拉威尔钢琴音乐作品

第二章 《G大调钢琴协奏曲》作品分析

第一节创作背景

第二节音乐风格

第一乐章曲式图

第二乐章曲式图

第三乐章曲式图

第三章《G大调钢琴协奏曲》的演奏技巧分析

第一节手部演奏技巧的运用

一、复节奏的处理

二、滑奏技巧

三、颤音技巧

四、多声部不同音色的控制问题

五、爵士和弦、节奏的弹奏

六、双手叠置在同一音区

第二节、踏板的运用

一、根据和声运用切分踏板

二、根据旋律音运用切分踏板

三、用按长踏板丰富音响色彩，塑造高超的切分音踏板

四、非切分音踏板的使用

五、左踏板的使用

第四章 《G大调钢琴协奏曲》的创作特色

第一节旋律

一、异国民间因素

二、现代色彩

第二节节奏

第三节爵士因素

一、旋律

二、节奏

三、调式

结论

注释

参考文献

致谢