丝网“水印”—学习“木版水印”技艺得到的启迪

摘要

@@每当国内外宾客来到中国美术学院版画系传统版画“木版水印”工作室——“紫竹斋”参观时，都会被厅堂上陈列的“木版水印”复制品——潘天寿先生的《雁荡山花》及其它陈列品所吸引(题图)。这几张由我国传统“木版水印”技艺印制的作品，其苍劲笔力、淋漓墨色，常使人误认为是原作。由于这些复制印刷品采用了与原作完全相同的宣纸，并施印以与原作同类的墨料和颜料，其间挑剔不出现代印刷制版四色加网套色等技术的痕迹，也解析不出现代高分子化学研制出的油墨色泽，故常使人真假难辨，我国传统版画“木版水印”的精湛技艺正在于此。rn“木版水印”技术发源于中国，我国古代四大发明中的二项——印刷术和造纸术就与它有关联。隋、唐时，单色的木刻画已很盛行，其中一幅刻有唐咸通九年(868年)四月十五日制的《金刚经》扉页图，被收藏于英国大英博物馆中，为世人公认为是现存世上最早、最精美的木版画。宋、元、明、清历代，对木版画印刷技艺都有推进，明代时多彩套色木版印，在那时称为“版”，也日臻成熟，当时出版的《十竹斋书画谱》彩色套印木版画画册是其佼佼者。近代，我国相继有北京“荣宝斋”、上海“朵云轩”、苏州“桃花坞”等画社成立，他们除了经营文房四宝和书画艺术品之外，还组织艺人制作并出售“木版水印”艺术品。杭州中国美术学院“紫竹斋”是我国高等学府中唯一以科研、教学为宗旨而设立的工作室，它在吸纳、传承、弘扬和发展我国传统文化，以及拓展该领域学术含量方面责无旁贷。rn由于笔者在学习、工作场所上的便利性，有更多的机会从丝网印刷的视角去探研“木版水印”这一民族文化瑰宝，并从中得到启迪和借鉴。为了向关注这一课题的网印界同仁们介绍得明白，本文还得先从“木版水印”的概况说起。