“格物”背景下的宋代院体花鸟画研究

摘要

宋代是中国院体花鸟画的发展的鼎盛时期，这一时期花鸟画的繁盛与当时特定的社会环境和文化因素密不可分，繁荣的经济、安定团结的社会、帝王仕风对绘画艺术的偏爱，以及理学思想的兴盛，都为院体花鸟画的发展提供了根植深厚的沃土。通过对宋代院体花鸟画的研究，可以为当代工笔花鸟画创作提供丰富的理论基础和创作思路。
　　受到宋代社会理学思想的影响，画家在创作过程中身临其境的体会事物形态，通过仔细观察，力求使其作品在展现形式方面真实表现事物本身形态外”、“写实”的自然状态，其构图布局更加追求自然的法则；其物象刻画过程更重视对事物形态、颜色的观摩和写生。同时还表现出其内在的神韵。宋代的院体花鸟画在“格物”思想的影响下追求“写生代的院体花鸟画才做到对物象描绘的形色自然，意高韵古，达到真正意义上的“写实”、神形兼备。
　　本文将从四个部分对“格物”思想下的宋代院体花鸟画进行研究论述：
　　第一部分为绪论主要阐述选题原因，研究现况；
　　第二部分主要研究宋代不同时期院体花鸟绘画受“格物”思想影响所产生的特点;
　　第三部分主要从宋代院体花鸟绘画的“写实”性，构图方式，艺术表现形式这几方面来阐述宋代院体花鸟绘画的“格物”实质;
　　第四部分主要研究宋代院体花鸟绘画中“格物”思想对创作启示。从创作的选题，绘画的方式和表现形式以及自身修养的升华等方面进行阐述。文章论述重点放在院体花鸟绘画“格物”思想对于绘画创作的启示方面，将理论同自身绘画创作相结合，更加深入的体会宋代花鸟绘画的写实风格，领悟花鸟画中所体现的形神观念和深远意境。
　　宋代《宣和画谱》花鸟叙论中记载：“五行之精，粹于天地之间，阴阳一嘘而敷荣，一吸而揪敛，则葩华秀茂，见于百卉众木者，不可胜记”。花鸟被宋人誉为是天地精华的显现，从北宋初期的“黄家富贵”、“徐黄异体”；到中后期的“体制清赡，作用疏通”；再到南宋时期的，注重布局追求婉约，简洁而富有诗意，宋人不只是将花鸟的形象绘制到精致传神的巅峰，更是将自然属性和理学思想相互融贯，精妙的体现出了“格物”思想与院体花鸟的完美结合。

目录

1 导 论

2 “格物”背景影响下的宋代院体花鸟画

3 宋代院体花鸟“格物”思想的实质

3.1写“真”基础上的“写实”性

3.2构图方式的转换---近景入画的折枝花鸟

4 宋代院体花鸟绘画中“格物”思想对我的创作启示

4.1创作题材的多元化

4.2造型取势技法性

4.3自身修养的提升及丰富多彩的艺术表现形式

结语

参考文献

在学期间的研究成果

致谢