传统青绿山水画技法与表现探究

摘要

青绿山水画是传统中国绘画较早成熟并在盛唐时期一度辉煌的风格样式，但随后水墨山水画日益勃兴，数百年占据中国画主导地位，青绿山水画日渐寥落，并淡出画史的舞台，被过早的定格为山水画的一种古典形态。青绿山水画是中国绘画发展史上一颗璀璨耀眼的明星，它的发展过程有别于其他种类的绘画，从隋开始独立经过唐宋时期的鼎盛到以后的衰落直至淡出画坛的主流，造成这种结局的原因是多方面的。但是青绿山水画作为中国绘画史上的一个重要组成部分，通过我们对绘画史细致的考究发现，它并没有真正的离开我们的视野，可以说从古到今一直都存在着，只是趋于衰落而已，且在花坛主流的边缘一直在缓慢发展。
　　青绿山水画的技法是复杂的，表现形式是多样的，对于其技法进行学习和研究对青绿山水画的创作可谓是影响深远的，本文首先通过查阅绘画史料及具体画家的代表作品进行研究分析和临摹，对青绿山水画技法进行系统的解读，通过自己的创作实践对青绿山水画的技法与表现进行系统全面的解析，主要从用墨法（笔墨）和用色法（色彩）两方面展开，对其技法进行总结和思考。
　　重彩样式的绘画略早于水墨类，可以说青绿山水画为后来的水墨文人画起到了推波助澜的功效。笔者认为在文化繁荣和经济全球化的今天，重新认识和实践青绿山水画，再次对青绿山水画的技法和表现形式进行剖析和系统的研究，对于一个中国画的实践研究者而论，有着非常重要的时代意义和理论价值。再者技法上的理论重要性对于青绿山水画的实践创造和以后的发展也起着巨大的作用。多年来国内外学者对于青绿山水画的研究多停留在色彩领域或者说根据儒、释、道等中国哲学文化对青绿山水画的颜色进行研究，很少有人对其技法与表现进行系统的研究，对其技法与表现的探索性学习，方能使青绿山水画的发展步伐更加稳健成熟，所以说对于青绿山水画的技法问题全面的研究并进行新的探索和尝试是非常有必要的，这是义不容辞的责任。笔者将通过查阅史料，美术馆考察临摹研究实践等方法对青绿山水画技法进行系统的解析，并对当下一些人们片面的认知给以指正，以求极好的促进其更为健康的发展，希望可以对该课题的研究提供微薄的理论价值。

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引言

第一章 传统青绿山水画的历史发展过程

一、青绿山水画的发展历程

二、青绿山水画的表现样式

第二章 青绿山水画技法的解析

一、笔墨技法

（一）勾：

（二）皴：

二、色彩技法

（一）染：

（二）提：

（三）烘：

（四）刷：

（五）衬：

（六）泼彩法：

三、胶矾

第三章 青绿山水画具体物象的绘制方法

一、山石树木法

（一）山石法：

（二）树木法：

二、云水天空法

（一）云：

（二）水：

（三）天空：

三、小景点缀物象

第四章我对青绿山水画艺术的实践与探索

结论

参考文献

致谢

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