试论美术类期刊的装帧设计

摘要

随着数字多媒体时代的到来，新材料、新技术、新观念以及新的生活方式，给美术类期刊的形式发展带来了新的变化，也给美术类期刊的设计带来了新的思考和提升的空间。
　　 本文以当代美术类期刊的历史沿革、生存现状与发展前景为整体脉络，对我国美术类期刊的产生背景和内容分类、装帧设计的语言要素和表现特征进行了探究，并通过解读美术类期刊设计任务的方式，以国内不同类型的、有代表意义的美术类期刊为例，从文字、色彩和版式设计出发，从局部到整体、从个案到普遍，逐一地与国外设计经典进行对比、借鉴，以便科学地预判美术类期刊装帧设计的发展趋势。
　　 本文研究目的是通过对具体的美术类期刊设计进行分析和借鉴，从多种角度拓宽美术类期刊装帧设计的专业视野。例如运用案例分析、归纳总结的研究方法，对美术类期刊装帧设计在各个方向上的诸多成功案例进行方法剖析和经验总结。尤为重要的是，关注美术期刊系统的、整体的设计理念，重视装帧设计的方法，对提高美术类期刊的设计水平不可或缺。
　　 本文通过分析期刊装帧的封面设计、内文结构、版式设计等多方面要素，推演出期刊装帧的美感是以人的视觉为主，诸感觉综合审美判断协同作用的结论，并指出了现阶段一些美术期刊设计相对薄弱的问题所在和应对策略。唯有如此，才能引导我们从不同的角度观照，用不同的手段打开美术类期刊装帧设计的新思路，探索在文化多样性和设计多元化的时代语境下，实现对美术类期刊装帧设计的系统认知和方法把握。
　　 在分析总结案例的基础上，本文对美术类期刊设计提出了一些理论构想和操作建议，试图在一定程度上对我国美术类期刊的设计水平有所促进和提高。

目录

声明

摘要

第1章 绪论

1．1 美术类期刊的概述

1．2 美术类期刊历史沿革

1．3 美术类期刊的分类

1．3．1 从学科门类分

1．3．2 从服务对象分

第2章 美术类期刊装帧设计的表现特征

2．1 期刊装帧设计的定义和现状

2．1．1 装帧设计的定义

2．1．2 期刊设计的内容

2．1．3 我国美术类期刊装帧设计的现状

2．2 美术类期刊装帧设计的主要特征

2．2．1 整体设计的原则性

2．2．2 设计的个性化与统一化

2．2．3 形态的整体化与多元化

第3章 美术类期刊装帧设计的表现语言

3．1 美术期刊的封面设计语言

3．1．1 美术期刊封面的刊名设计

3．1．2 美术期刊封面的图像设计

3．1．3 美术期刊封面的色彩设计

3．2 美术期刊的版式设计

第4章 美术类期刊装帧设计的比较分析

4．1 美术类期刊装帧设计的任务解读

4．1．1 文字信息的清晰度

4．1．2 图像内容的感染力

4．1．3 刊物出版的连续性

4．2 刊物形象气质与装帧设计语言的比较分析

4．2．1 封面设计解读

4．2．2 版式语言剖析

第5章 美术类期刊装帧设计的存在问题和发展趋势

5．1 存在的问题

5．1．1 形式与内容貌合神离

5．1．2 本土化“语言”一再失声

5．1．3 品牌意识亟待加强

5．2 美术类期刊装帧设计的“跨越”

5．2．1 从附属装饰到主动设计的认知跨越

5．2．2 从西方现代到本土传统的风格跨越

5．2．3 从手段单一到材料多元的工艺跨越

5．3 美术类期刊装帧设计的发展趋势

5．3．1 视觉传达的开拓者，设计潮流的风向标

5．3．2 信息传达的多样化，观念劝服的个性化

结语

参考文献

致谢

攻读学位期间获奖成果