苏绣
苏绣的相关文献在1980年到2022年内共计411篇,主要集中在工艺美术、轻工业、手工业、世界各国文化与文化事业
等领域,其中期刊论文392篇、会议论文5篇、专利文献14篇;相关期刊211种,包括中外文化交流、苏州工艺美术职业技术学院学报、艺术科技等;
相关会议5种,包括2014年第十四届全国纺织品设计大赛暨国际理论研讨会、2013年中国艺术人类学国际学术研讨会、2013年第十三届全国纺织品设计大赛暨国际理论研讨会等;苏绣的相关文献由391位作者贡献,包括余美莲、王欣、郑蓉蓉等。
苏绣
-研究学者
- 余美莲
- 王欣
- 郑蓉蓉
- 雷虎
- 俞宏清
- 张美芳
- 张蕾
- 张虎林
- 俞磊
- 冯雨
- 叶华英
- 吴山
- 周武珍
- 孙佩兰
- 小爱
- 廖伏
- 廖晨竹
- 张毅
- 张竞琼
- 张西昌
- 樊宁
- 王琳
- 亦安冉
- 仇美兰
- 何双琳
- 冷坚
- 刘娇1
- 刘洋
- 刘灿明
- 叶正亭
- 启夫
- 周雪清
- 商晓琴
- 姚惠芬
- 左曼丽
- 府涵璐
- 张天亮
- 张家琦
- 张方方
- 张桂平
- 张玲蔚1
- 张琳婧
- 张艳华
- 张蔷
- 彭祎
- 李俊伟
- 李正
- 李红娟
- 李萍1
- 李頔
-
-
庄钰萱
-
-
摘要:
苏绣作为中国传统四大名绣之首,历史悠久,是中国优秀的民族传统工艺之一,具有独特的魅力和深厚的文化积淀。在分析苏绣的技法以及艺术特征的基础上,通过研究中国传统刺绣在软装饰设计中的应用结合,探索二者的相互融合,既是文化与艺术的融合创新,也希望更好地传承中国的传统刺绣文化。
-
-
姚珏
-
-
摘要:
2021年12月16日,由江苏省工艺美术学会、苏州工艺美术职业技术学院和苏州高新区管委会联合主办的“绣美人生薪火相传——织绣班合作项目”师生作品成果展在苏州镇湖马山村成功展出。展览的同时,还举办了“绣美人生薪火相传——苏绣工艺人才培养”论坛。此次活动以“共创绣美人生,同贺薪火相传”为主题,江苏省各级领导及专家围绕“苏绣工艺人才培养及非遗传承新思路”这一议题,多层面对苏绣人才的培养进行阐发,在苏绣工艺传承研究以及苏绣工艺人才培养创新等方面提出了不少富有建树的学术观点,有力推动了非遗传承的研究走向深入。
-
-
王亚洁
-
-
摘要:
作为四大名绣之一的苏绣是国家级非物质文化遗产,风格独特,图案优美细致,色彩淡雅,具有浓郁的地方特色。但是,近年来,苏绣面临创新不足、传播力减弱、消费市场狭窄、传统绣法无人继承等一系列问题。现代插画作为一种视觉艺术表达方式,已经成为人们生活中不可缺少的一部分。现代插画的出现可以为传统苏绣注入流行文化元素,在形式上实现突破,丰富刺绣的创作手法,使苏绣作品更具活力和特色。
-
-
秦怀宇
-
-
摘要:
邹英姿在继承传统刺绣工艺的基础上,博采众长,在刺绣艺术中加入绘画、摄影等其他艺术语言,形成了自己独特的刺绣风格。她从苏绣作品的图式、审美、情感、工艺材料等方面对传统的苏绣语言进行了当代的转译。通过她独创的苏绣技艺语言,观者读取了苏绣创作的时代性、文化性、创造性等特征,并能够用发展的眼光看待苏绣,理解苏绣内在的人文情怀。
-
-
府涵璐
-
-
摘要:
刺绣作为我国民间传统手工艺之一,以其独特的艺术表现形式成为我国民族艺术百花园中的一朵奇葩。现以四大名绣之首——苏绣为例,在分析苏绣技艺的基础上,结合具体实例探讨如何在现代饰品设计中融入苏绣技艺,进而实现传统和现代的完美结合。
-
-
申妍妍
-
-
摘要:
在乡村振兴的背景下,立足地方文化底蕴与资源发展富有当地特点的文化创意产业,是促进区域经济社会发展的关键途径。文创产业是创意与文化的融合,旨在通过设计提高文化资源产业附加值,彰显文创产品的艺术美学原理与视觉冲击力。苏绣源于苏州,其鲜明的地方艺术特色已趋于完善,并具有较高的地方人文价值。近年来,随着现代文化创意设计行业兴起,社会大众对文创产品的喜爱为苏绣艺术提供了全新的发展契机。文章通过对苏绣文创产品的创新性探讨,为更好地继承和发扬中国传统苏绣艺术提供了参考依据。
-
-
张西昌
-
-
摘要:
苏绣位列中国四大名绣之首。自顾绣以来,苏绣逐渐形成了以他人绘画作品为稿样进行绣制的传统,尤其是自晚清以降,由沈寿所创立的仿真绣,更是走上了模拟西方写实绘画的道途。再者,由于近世以来实用性刺绣的式微,致使欣赏类的仿真性画绣逐渐成为苏绣的主流。不仅苏绣如此,汴、粤、湘等绣种也均趋于美术化,画绣地位的张扬,是工艺逐渐成为美术附庸的关系显现,从而也导致了刺绣工艺语言的弱化。近年来,各地画绣所出现的同质化倾向及扩张趋势,恰与非物质文化遗产保护的文化多元化原则相抵触,这些是颇值业界警惕、反思和予以修正的。
-
-
雷虎;
阮传菊
-
-
摘要:
在我们6年的手艺寻访过程中,织物是我们寻访过的最大门类:江南的苏绣、缂丝、云锦;华中的夏布,花带;西南的蜡染、侗锦……每一种织物都是别样风景。每看一条织物的纹理就像经历一场脑洞大开的旅行--不同民族,不同地域织物的差异就如风土人情一般风格迥异,而所有这些绚丽的织物,都是梭子牵引着纬线一根一根织成。
-
-
赵俊凯;
李正
-
-
摘要:
配饰是服饰中的重要组成部分,既作为人们生活中必备的功能性配件,同时也是人们审美意识的反映,也表达了人们祈求平安的美好愿望,既有美学价值,同时也是中国文化内涵的载体。文章分析与研究了清代配饰品中的苏绣,分类探讨了苏绣配饰中刺绣的布局、配色以及纹样等,在配饰品本身具有功能性的基础上,进一步阐明了清代苏绣配饰品的文化功能、文化心理以及民俗文化等。在清代,刺绣是女性表达情感与心理的一个重要媒介;在近代,刺绣是女性生活方式及精神情感的重要载体,蕴含一定的人文情感价值。同时,配饰品作为寄情表意的物质载体,被人们互相传送,营造出和谐愉悦的美好氛围,深深影响着人们的精神生活与审美,凝聚着从世俗百姓到文人雅士的风韵情愫。
-
-
周会娟
-
-
摘要:
作为中国五大名绣之一,汴绣拥有独特的特点和价值。作为中国的传统刺绣工艺之一,汴绣历史悠久,相传起源于北宋的宫廷绣,在北宋盛极一时,奠定了中国传统刺绣的基础。汴绣以其绣工精致、图案严谨、格调高雅、色彩秀丽为特点风靡海内外,早在宋代就已闻名全国,被称为国宝。正是有了旗帜鲜明的特点和价值,汴绣与苏绣、湘绣、粤绣、蜀绣并称为中国五大名绣。
-
-
冷妍林
- 《2016年第十六届全国纺织品设计大赛暨国际理论研讨会》
| 2016年
-
摘要:
苏绣经过两千多年的发展,已形成独立的刺绣风格,但时代不断进步,艺术也需要与时俱进.面对各种新形势,苏绣企业纷纷改革,提出苏绣礼品商务化,苏绣家装设计化的理念,让传统的民间苏绣工艺不再奢侈,而是走进千家万户.个性化的量身定做,让苏绣不再局限于陈旧的模式,而是更多地融合进购买者的思路与理念,通过纯朴的苏州绣娘纯手工刺绣而成.让苏绣不仅是艺术,还更多的渗透进人性化的品位.
-
-
臧迎春;
陈抒
- 《2014年第十四届全国纺织品设计大赛暨国际理论研讨会》
| 2014年
-
摘要:
传统刺绣工艺是我国文化艺术的瑰宝,体现了能工巧匠的智慧和艺术情怀.在刺绣历史发展中,江苏苏州一带的"苏绣"逐渐形成了精细雅洁的独特风格,是一颗璀璨的明珠,为世人所称道.随着时代的发展,人们的生活方式也发生了转变.对传统手工艺行业而言,这是一个棘手的问题:在继承传统的前提下如何满足当代人们的需求?苏绣也是如此.在刺绣工艺品市场,苏绣占据了相当的份额,相对于其他绣种,发展得更好,但设计过于传统,没有紧跟上时代的文化,从而不足以满足当下人们的审美需求.本文就"苏绣工艺在当代纺织品设计中的应用"进行讨论.文章从中国刺绣的发展入手,了解不同时代,在大环境影响下,苏绣的嬗变,并对四大名绣的艺术特色进行对比,对其市场发展状况作简要说明,总结出苏绣工艺在应用时应注意充分考虑材质、工艺与图案之间的关系.在设计上,既满足当代人们的审美需求,同时具有传统工艺之美.
-
-
张毅;
衣明申;
张蔷
- 《2013年中国艺术人类学国际学术研讨会》
| 2013年
-
摘要:
通过对1949年以来苏绣与粤绣作品的收集整理,选择各绣种具有代表性的作品作为色彩分析样本,并对其进行色彩的分析与归纳实验,最终通过色彩实验提取苏绣与粤绣的常用色及其色调应用范围,试图揭示苏绣与粤绣色彩应用的秘密.苏绣用色一般较为沉稳,较少应用艳丽鲜色,绣面一般以中高明度灰调为土结合高低长调的对比,色彩应用较为清新古朴;粤绣用色一般较为华丽,较多运用纯度和明度都较高的鲜亮色,其中广绣一般以中高明度灰调为主结合少量长调对比,色彩应用较为明快艳丽,潮绣由于较多应用盘金绣、垫绣等工艺手法,一般以低明度灰调为主结合金银等中等明度鲜色的短调对比,色彩应用较为华丽富贵。
-
-