程式性
程式性的相关文献在1980年到2022年内共计241篇,主要集中在戏剧艺术、音乐、汉语
等领域,其中期刊论文241篇、专利文献438348篇;相关期刊132种,包括大舞台、黄梅戏艺术、民族艺术研究等;
程式性的相关文献由233位作者贡献,包括汪人元、陈钧、俞俭等。
程式性—发文量
专利文献>
论文:438348篇
占比:99.95%
总计:438589篇
程式性
-研究学者
- 汪人元
- 陈钧
- 俞俭
- 俞芹
- 刘晓雯
- 包萍
- 周杰
- 孙和平
- 施之华
- 李强
- 沈鹏飞
- 王志明
- 王攀
- 翟欣
- 苗宝平
- 范爱菊
- 谭元杰
- 郑莉
- 钟英
- 陈洁
- 黄克保
- 龚和德
- 万瑜
- 于小喆
- 任明耀
- 关秀娟
- 刘义坡
- 刘威利
- 刘宇
- 刘富琳
- 刘晓雪
- 刘梅
- 刘江元
- 刘珺雅
- 刘艳辉
- 刘铯
- 卢珊
- 卢青
- 吕双燕
- 吕祥(整理)
- 吴双涛
- 吴向军
- 吴思富
- 吴瑞云
- 呢喃
- 周伟君
- 周传家
- 周建波
- 周景春
- 周来达
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于小喆
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摘要:
宗白华是中国近代以来最重要的美学家之一,开创了独具特色的“艺境”理论。他对传统艺术的独到见解能够拓展戏曲艺术的阐释空间,对完善戏曲美学体系建构具有重要的借鉴意义。这表现在以下几个方面:对中国艺术时空意识的探讨深刻启发戏曲虚拟性的美学内涵;借用中国绘画的线条概念重新阐释戏曲的程式性;将音乐与舞蹈的韵律节奏升华为戏曲等中国艺术共同的内在精神;将“错彩镂金”和“芙蓉出水”等美学范畴和戏曲艺术关联起来。以上种种,有助于明确戏曲的审美风格,落实其在中国美学传统之下的地位归属。
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王旭东
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摘要:
昆曲被誉为“百戏之祖”,六百多年的传承与发展靠着一代又一代人的口传心授。无论是唱腔,还是程式身段,都有着严谨的规范,并形成完善的体系持续影响着戏曲行业的发展。同样,昆曲丰富的服装式样也有着自己的规范。戏曲舞台上有句老话叫“宁穿破,不穿错”,传统戏曲的服饰、道具等种类繁多而且穿戴要求严格,如何合理地存放这些服饰也十分考究。在2013年,中国戏曲学院本科招生特别增设了“戏曲衣箱技术与管理”专业,足见戏曲服装管理的重要性。中国传统戏曲服装源于生活又高于生活,是一种在似与不似之间的意象化服装,这也与传统戏曲的程式性和虚拟性不谋而合,同样蕴含着写意之美、律动之美、符号之美。它是塑造角色外部形象的艺术手段,以直观的方式来揭示角色性别、年龄、性格、职业、民族等。戏曲服装是戏曲这门综合艺术的重要组成部分之一,主要包括人物的头饰、帽子、衣服、裤子、裙子、鞋履等与表演相关的服饰和配套的装饰物。它与演唱、表演、布景、灯光、音乐等因素共同构成了戏曲的整体体系。
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刘珺雅
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摘要:
本文以【绣荷包】为主要分析对象,从音乐形态入手梳理与剖析“绣荷包”的流变过程。重点考察【绣荷包】曲牌的流变情况以及词律、音乐方面的程式性与变异性,在中国民间音乐四大集成中,以【绣荷包】为曲牌的民歌92首,曲艺25首,戏曲音乐18首,器乐作品5首,其中在民歌音乐本体间有着紧密的联系,同时各省间也具备了一定的特殊性,基于这个研究视角,通过对比分析【绣荷包】发展的历史脉络、腔体间的联系与演变、声乐曲牌器乐化等因素在内,从而对【绣荷包】的流变轨迹作出一定的思考并加以例证。
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曲珮琦;
曲姿谕
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摘要:
简要分析戏曲表演的程式性、歌舞性、戏剧性、节奏性和时空限制性以及影视表演的逼真性、分镜头表演、镜头感、想象力等特点,并围绕观赏的同步性差异、观众的感受差异、表现力差异、情感表现等方面,就二者的创作特点差异进行探讨,以期为戏曲及影视从业人员提供一定参考。
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张婉玲
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摘要:
梨园戏新编剧目《丁兰刻木》的服装设计,以鲜明的程式性、剧种性、情节性、人物性的理念,为整体舞台意境的烘托以及人物形象与情感的塑造表达提供了很好的艺术助力。文章结合人物剧情,论述四个理念特性在该剧戏曲服装设计中所发挥的原则性作用。
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吕祥(整理)
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摘要:
本期的主题是“有限的故事,无限的情感”。对于戏剧作品中故事与情感之间的关系,不同的人站在不同的角度会有不同的见解。作为中国传统的戏剧形式,戏曲是以中华民族传统的美学特征和艺术精神为灵魂的,它具有三大特征综合性、虚拟性和程式性,这“三性”最主要的还是体现在戏曲精湛深厚的表演艺术上。我们本期探讨这个话题就从戏曲表演形式的特点出发,并从编剧、制作人、导演、演员不同的角度。
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苗江亚
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摘要:
中国自古讲究中和之美与中庸之道,中和之美美在协调、美在兼备、美在统一,在世界三大表演体系中,中国戏曲的中和之美表现得最为明显。中和之美作为美学中的重要理论之一,在艺术作品中具有重要意义。中国戏曲中的刚柔相济、含蓄内敛、对立统一、写意手法以及舞台调度和程式化表演的“圆”,都体现了中和之美的审美理念,体现了华夏儿女的中庸之道。本文结合中和之美的美学思想,简单论述中和之美在戏曲艺术中的体现。
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马潇婧
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摘要:
京剧动画是当代中国动画与京剧艺术相融合而产生的新的动画类型,具有鲜明的时代性和民族特色。它是在中国动画对京剧元素吸收、化合基础上的新生,创造了新的影像叙事机制,形成了与京剧和其他动画不同的创作特点。京剧动画的剧作故事、人物形象蓝本大部分来源于京剧传统剧目,带有程式性、意象性和综合性的特征,又通过动画独特的影像绘制方式。
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尹梦依
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摘要:
戏曲作为古典文学中的一个重要分支,其艺术构成和艺术特点都具有十分丰富的内涵.张庚先生认为戏曲的主要艺术特征主要分为三点:综合性、虚拟性、程式性.王国维先生又在1909年的《戏曲考原》中说:"戏曲者,谓以歌舞演故事也."阐述戏曲艺术特征根源之前,必须要明确"戏曲"作为代指中国传统戏剧形式是从何时何处开始的,才能以更好的视野去探究戏曲艺术特征的源流和形成,否则都是无根之谈.追溯戏曲"综合性、程式化、虚拟性"的美学特征,从戏曲的起源和形成来看,先秦时期的乐舞传统是与戏曲美学特征的根源最息息相关的一个参照对象.
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