廖静文

摘要： 不久前,"大奇至美——徐悲鸿经典作品展"在徐悲鸿美术馆(重庆)开幕。展览以"大奇至美"为主题,取自徐悲鸿一生秉持的"绘画虽是小技,但可以现至美,造大奇,非锲而不舍、勤奋苦学不易成功"艺术理念。展览将原作展出、史料文献、实景还原、科技互动、云上虚拟展览结合,甄选油画、素描、书法、国画代表作,共展出徐悲鸿22幅经典原作,包括具有代表性的作品《群奔》《群牛》,首次展出的油画作品《徐悲鸿自画像》《廖静文画像》,以及他在重庆创作的《巴之贫妇图》《国殇》等作品。

摘要： 长期以来,外界对徐悲鸿的认知多停留在他的艺术成就和在教育方面作出的巨大贡献上,鲜有人知他还是一位与众不同的收藏家。他经常在繁重的工作之余,节衣缩食地去搜求和购买字画,从青年时代直至去世,从未间断(图1)。徐悲鸿逝世时,他收藏的书画作品已多达1200余幅,而且水准极高,不乏《八十七神仙卷》《朱云折槛图》这样国宝级臻品,而且这1200余幅还不包括大量被归到资料一类的珍贵拓片、书籍等。自1954年开始,这些藏品便被保存在徐悲鸿纪念馆中。那么,如此巨量的收藏,徐悲鸿是如何建立起来的呢?结合徐悲鸿之妻廖静文所著《徐悲鸿传》和蒋碧薇所著《我与悲鸿》中的相关内容,本刊采访了徐悲鸿之子徐庆平,为大家讲述这些藏品背后不为人知的收藏故事。

摘要： 不知从什么时候起,社会上有了一个"徐悲鸿首先提议以《义勇军进行曲》为代国歌"的说法或认知。持此说法者,如著有《徐悲鸿一生——我的回忆》的廖静文、著有《徐悲鸿年谱长编》的王震、著有《徐悲鸿》的杨先让等,都是能够在一般读者乃至美术史研究领域中起到较大影响者。杨先让说:"国歌是他(按:徐悲鸿)提议用《义勇军进行曲》代替并通过,我们当学生的为徐悲鸿高兴。"[1]他的这一说法虽然未注明出处,不知以何为依据,但表述得简短而肯定。

摘要： 艺术家的感情总是充沛而不安定的,譬如徐悲鸿,他爱过或追求过或产生过关系的女人,恐怕不止蒋碧微、孙多慈和廖静文三人。在这些人里面,徐悲鸿一生中真正喜欢的恐怕非孙多慈莫属,后者才是他的灵魂伴侣。

摘要： 在徐悲鸿纪念馆一间复原的徐悲鸿故居画室里,有一张徐悲鸿生前没有画完的油画,画中人物是中国现代文坛的两位巨人--鲁迅与瞿秋白。徐悲鸿纪念馆馆长廖静文生前不止一次地讲述过:“《鲁迅与瞿秋白》是悲鸿1950年就开始着手创作的一幅油画,因为十分敬重鲁迅与瞿秋白,所以徐悲鸿非常想画。可是他当时身体非常不好,高血压很厉害,让他无法安心作画。他还担任着新中国中央美术学院院长的职务,工作十分繁重,也使他根本没有多少时间作画。他虽然始终没有停下画笔,但大多都是素描和国画,他已经有整整十年没有创作过—张完整的油画作品了。他说他生命中最好的油画都还没找回来,他哪里还有心情再画呢?他跟我讲这话的时候,声音是很悲哀的。他还对我说,他年纪大了,身体还有病,要画出大幅油画也很不容易。为了完成这幅构思多年的大画,悲鸿还专门向瞿秋白夫人杨之华、鲁迅夫人许广平和鲁迅的弟弟周建人小心求证,对鲁迅和瞿秋白的衣着、性格、表情及生活习惯动作等做详细了解,画了多幅素描草稿,但因身体原因,油画没有完成。”

摘要： 1953年徐悲鸿去世后,按照其遗愿,夫人廖静文不仅捐出了1200余件徐悲鸿作品,更将他一生节衣缩食收藏的唐、宋、元、明、清及近代著名书画家的作品1200余件,以及图书、画册、碑帖等1万余件,全部捐献给了国家。