勃拉姆斯
勃拉姆斯的相关文献在1954年到2022年内共计1205篇,主要集中在音乐、无线电电子学、电信技术、中国文学
等领域,其中期刊论文1205篇、相关期刊343种,包括中国电子商情·通信市场、星海音乐学院学报、琴童等;
勃拉姆斯的相关文献由905位作者贡献,包括孙皓、肖复兴、辛丰年等。
勃拉姆斯—发文量
期刊论文>
论文:1205篇
占比:100.00%
总计:1205篇
勃拉姆斯
-研究学者
- 孙皓
- 肖复兴
- 辛丰年
- 李建华1
- 李晶
- 梁荣超
- 蔡成恩(图)1
- 偶潇潇
- 李耀伦
- 牟强
- 禤建基
- 钱仁康
- 刘乐婵
- 刘雪枫
- 周炜娟
- 夏宏
- 孙会玲
- 孙国忠
- 张可驹
- 徐晓璐
- 李严欢
- 杨晓东
- 杨燕迪
- 谢胤杰
- 任佳
- 俞星
- 刘畅
- 刘艳
- 叶志超
- 周志文
- 唐小木
- 张璟
- 房思园
- 木心
- 朱雅芬
- 李冰
- 李振中
- 李洁媛
- 欧南
- 潘阳
- 耿洪敏
- 苏立华
- 葛迈峰
- 蔡馥如
- 音翔
- Robin
- 严溢勋
- 于熙媛
- 仇潇潇
- 佐耳
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杨欣彤
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摘要:
《匈牙利舞曲第五号》是浪漫主义时期的伟大作曲家勃拉姆斯结合吉普赛民间音乐与匈牙利民间音乐创作而成。笔者选取原始的四手联弹版本,首先通过对四手联弹的发展历史、作曲家简介两部分进行演奏形式的阐述与作曲家创作风格形成背景介绍;其次通过对曲式分析以及演奏分析,细致研究了作品的整体框架,以及每一部分的音乐表现与演奏特点,从多个维度对这首作品进行艺术研究与分析。
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彭志敏
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摘要:
文章比照有关勃拉姆斯《d小调第一钢琴协奏曲》(Op.15)的既有陈说,考察作品的标题性意图、交响性特质和修辞性手法等方面情况,联系勃拉姆斯同期所作《d小调第一钢琴叙事曲》作比较分析,以揭示前者在内容构思、体裁把握、材料处理及手法运用方面能具突破性、革新性和创造性的若干方面。是为另识,亦为关注者参考。
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李星寰
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摘要:
本文以“艺境”作为切入点,从音乐境界、文学境界和艺术境界三个层面出发,对浪漫主义时期欧洲音乐中,以舒伯特为代表的奥地利《摇篮曲》和以勃拉姆斯为代表的德国《摇篮曲》进行对比分析,探索其“艺境”之奥秘。
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郑弘;
姚智野
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摘要:
单簧管优美的音色和丰富的技巧是其作为木管乐器中富有极大艺术张力乐器之一的显著特点,基于这两个特点进行艺术创作,对于演奏者在演奏过程中丰富情感表达层次、拓宽情感表达意境具有十分重要的意义。本文以单簧管演绎的经典作品《降E大调第二单簧管奏鸣曲》第一乐章为例,通过浅析作品艺术背景、音乐特点与演奏技巧、作品情感价值的挖掘,总结单簧管在演奏中的情感表达方式及特点。
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王浩丽
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摘要:
约翰尼斯·勃拉姆斯(Johannes.Brahms)是德奥时期杰出的代表人物,他的作品既承接了前人的创作特征,又顺应了时代发展。他遵循巴赫,莫扎特的创作足迹,将自身的创作深深的植根于古典主义音乐的传统中,坚持古典主义音乐精髓,同时汲取时代的养分,与时俱进,融合了一些新的元素。在创作中展示出了很强的创造力,结合了严格的作曲技巧,并将自己的思想情感展现的淋漓尽致,使古典主义与浪漫主义巧妙的结合起来,形成了自己特有的艺术风格。本文主要对勃拉姆斯的《第一钢琴奏鸣曲op.1》进行详细论述,从而更好的阐释作品的演奏要点,更深刻的把握作品的风格,领略时代特征。
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朱婷;
宋妍
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摘要:
勃拉姆斯是德国著名的浪漫主义音乐家,与同时期的音乐家有所不同,他仍在作品中保留大量古典因素,被称为“浪漫的古典者”。《第二钢琴奏鸣曲》作于他青年时期,更能代表他的初心及创作本意。本文从体裁、调性、音乐风格三个方面阐述了古典主义风格在该作品中的体现,并对不同主题、调性连接、交响色彩的体现等演奏处理上提出了自己的见解。
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强友超
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摘要:
勃拉姆斯全名约翰内斯·勃拉姆斯(1833—1897年),是德国著名古典风格创作家,19世纪音乐界的杰出人物,是德国浪漫主义文学时期的代表作曲家。他的作品《钢琴狂想曲》被分为《b小调狂想曲》与《g小调狂想曲》两部(No.79),是勃拉姆斯巅峰时期创作的不朽名作,充分展示了勃拉姆斯的音乐创作风格和音乐语言。本文通过分析勃拉姆斯《钢琴狂想曲》的创作语言,适当地配合与《第一狂想曲》的不同表现,从音乐的创作历史入手,分析《钢琴第二狂想曲》的表达特色,由指法、触键、力度、踏板等四个方向分析乐曲的特色性节奏,探究《钢琴第二狂想曲》的情感表达以及技巧规律,从而掌握勃拉姆斯《钢琴第二狂想曲》的演奏特点。
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吴迪
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摘要:
《钢琴小品Op.119》是勃拉姆斯钢琴创作的最后一部作品,虽然篇幅不长,但精致之处在于其特定的音乐体裁内充满了无限艺术表达的内涵。本文结合相关文献资料以及个人练习,对勃拉姆斯个人经历及其音乐创作风格进行深入的研究,以《钢琴小品Op.119》为例,期望为更多的钢琴演奏者在演奏这部作品时提供帮助。
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高艺源
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摘要:
法国20世纪后现代主义哲学的代表人物之一吉尔·德勒兹在其著作《尼采与哲学》中指出“不是某一事件回归,而是回归本身是由差异和多样性肯定的事件”[1]并依此进一步创立专属的“差异哲学”。本文借鉴上述研究方式,从历史角度出发,重点以19世纪四首德国民间大学生歌曲在勃拉姆斯《学院节庆序曲》与学堂乐歌中的两次差异演变为切入点,分别以20世纪初中国和西方勃拉姆斯所处的德国浪漫主义时期为时代背景,对比分析相同歌曲材料在中西方的不同衍变:作为音乐素材在西方管弦乐作品中的使用;歌曲曲调在中国填词后成为学堂乐歌的特点,以期能较为精准的勾勒出当时中西文化交流的历史原貌。