黑色电影
黑色电影的相关文献在1989年到2022年内共计273篇,主要集中在电影、电视艺术、中国文学、信息与知识传播
等领域,其中期刊论文272篇、会议论文1篇、专利文献9417篇;相关期刊121种,包括大众文艺(科学教育研究)、大众文艺、青年文学家等;
相关会议1种,包括第三届中韩影视国际论坛等;黑色电影的相关文献由252位作者贡献,包括时间之葬、胡泊、徐展雄等。
黑色电影
-研究学者
- 时间之葬
- 胡泊
- 徐展雄
- 上林
- 丰哲
- 红鱼
- 郭艺宁
- Bunny酱
- Outlaw
- Qtn
- 任义
- 何迪斯
- 冯凝
- 刘志强
- 刘玲麟
- 姚颀
- 孙菁
- 宋云峰
- 宋凌云
- 宋贝
- 宣飞
- 惧色
- 杨雯璃
- 王夏阳
- 王熙瑾
- 秦诺诺
- 肖芳
- 蒋星垚
- 蔡东亮
- 邹懂礼
- 陈波
- 陈诗佳
- 隋佳蓉
- 韦戚萍
- 黎乐天
- Andrew
- Autumn
- BBT
- Pulve
- 丁宇晴
- 丁红月
- 严敏
- 丹尼尔·曼沃林
- 乔羽
- 于坨坨
- 于蒙
- 云中
- 任顶
- 伍德
- 何志峰
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张斯迪
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摘要:
文章在空间理论的视域下探究当代中国黑色风格电影的空间叙事脉络和其背后的文化表征。黑色电影由于其视觉风格上特有的空间性,与空间叙事之间有一种天然的姻亲性。中国当代的黑色风格电影表征了中国改革开放以来城市化与全球化变革之中的空间生产脉络,而在“无地域空间”无限扩张的全球化时代,其本土性表达显得尤为可贵。
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回盛瑶
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摘要:
黑色电影本身作为一种哲学情境,在整体精神上体现出"断裂"特征。黑色电影的创作者将梦幻、非理性、自由的超现实主义氛围融入电影语言中,在创作风格上借鉴德国表现主义电影的场面调度,创造出超现实的梦魇效果,同时将蛇蝎美人作为一种诱惑符号,展现她们心智上的诱惑力和悲剧宿命,形成女性形象上的断裂。黑色电影存在于个体的反叛、后退与无处藏身的精神向度之中,在历史语境的"断裂"处反映现实,并改变其自身的所指。
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李砚君
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摘要:
黑色电影这一电影类型屹立在电影史中且占有极其重要的位置,传统的黑色电影不论是影片的摄影风格还是整体基调都呈现出鲜明的类型化风格。与经典黑色电影相比,二十世纪六七十年代以后出现的黑色电影不再具有千篇一律的类型化叙事模式,在叙事还有人物上注入了更多的新鲜元素,这些有着黑色电影主题基调的影片被学者定义为新黑色电影。本文主要通过科恩兄弟、大卫·芬奇等导演的作品来探讨新黑色电影在视觉风格与叙事风格上的突出表现。
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赵轩;
刘钟明
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摘要:
作为近年来中国黑色电影本土化的典例,《风平浪静》承袭了黑色影片惯有类型元素的同时,还表现出了突破类型的个体化表述倾向。该片通过弱化因果叙事情节,以内在驱动为主进行人物构建,从而将影像风格的“在地化”呈现出来,实现了对中国黑色电影地域化移植的又一次有益实践。
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刘玉曼;
周丽
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摘要:
由美国导演托德·菲利普斯执导的《小丑》,荣获11项奥斯卡提名,是一部融合商业与艺术特质的黑色电影.低调摄影、光与影的运用是黑色电影常用的手段,这种特色受到影片主题与内涵的影响.通过对光线的巧妙选择与调度,《小丑》产生了更舒适的视觉体验,具备了更丰富的文化内涵.
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蔡东亮
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摘要:
新世纪韩国犯罪片是韩国电影的代表性类型,它的范式系统、感官体验,明显承袭好莱坞“黑色电影”对粗粝现实的关注;警匪片、犯罪片对男性英雄偏好,对女性角色刻意渲染。好莱坞犯罪电影意图营造“梦幻”体验,在“梦”中校正、修复观众的意识形态,而韩国犯罪片则希望直面残酷的现实图景,让“问题意识”在影像中得到充分表达,进而回到现实纠正痼疾。韩国犯罪片并不是止于借鉴,而是对所承袭的惯例、范式做出更符合民族历史、现实图景的改写与超越。
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蔡东亮
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摘要:
新世纪韩国犯罪片是韩国电影的代表性类型,它的范式系统、感官体验,明显承袭好莱坞“黑色电影”对粗粝现实的关注;警匪片、犯罪片对男性英雄偏好,对女性角色刻意渲染.好莱坞犯罪电影意图营造“梦幻”体验,在“梦”中校正、修复观众的意识形态,而韩国犯罪片则希望直面残酷的现实图景,让“问题意识”在影像中得到充分表达,进而回到现实纠正痼疾.韩国犯罪片并不是止于借鉴,而是对所承袭的惯例、范式做出更符合民族历史、现实图景的改写与超越.
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邱章红;
薛玉瑾
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摘要:
"厌女情结"是美国新黑色电影的重要表征,表现为对女性明显的蔑视和厌恶,折射出美国男权对女性在社会结构中地位日趋重要感到焦虑、威胁和迷惘,其背后有着深刻的历史原因和社会渊源,成为理解新黑色电影的关键切口.新黑色电影中"厌女情结"有多种表现形式:女性主体地位的集体缺席、女性形象被强制标签化、无法安放女性的自觉以及将女性推向现代都市角落中孤独男性子民的边缘.
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任顶;
焦仕刚
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摘要:
新世纪以来,中国黑色电影创作划分出两大阵营,以《白日焰火》为代表的经典派黑色电影和以《心迷宫》为代表的现实主义黑色电影.刁亦男作为经典派黑色电影的领军人物,不仅开拓了黑色电影本土化和艺术化的经典视听风格,而且形成了独特的剧本创作路径,其在题材上倾心于城镇犯罪领域,在价值立场上关注城镇边缘人的生存困境,对现实社会问题进行隐喻性批判,在具体的创作过程中又妥善处理商业类型与艺术独立之间的关系,成为新世纪中国黑色电影编剧本土化的经典范式.
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王逊;
李润雨
- 《第三届中韩影视国际论坛》
| 2017年
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摘要:
与以金基德、朴赞郁为代表的典型韩式黑色电影相比,罗泓轸的作品一方面具有更为明显向美国经典黑色电影靠拢的“复古倾向”——紧紧围绕“死亡和谜团”进行存在主义式的反省和思考,越来越深的“黑色”中带有一种渐进式的、“决定性的、不可避免的毁灭气息”;另一方面表现出显著的后现代文化品格,对绝对真理、终极存在的解构与质疑蕴含着创作者对后现代社会精神空白的深深忧思.“原罪三部曲”中,从都市街区到两国边境再到与世隔绝的孤村小镇,角色身处的地理位置一级级边缘化,伴随着现代文明逐步消减与退位.利用叙事空间来隐喻主人公的身份认同让罗泓轸在坚持黑色电影核心精神的类型自觉的基础上,实现了对视觉元素的类型超越.在被封闭或被隔离的叙事空问中集中化、复杂化叙事冲突,从有限度地使用复杂叙事过渡到大量采用复杂叙事,让罗氏电影由黑色犯罪电影向黑色谜题电影转化.而这种愈加复杂的叙事层次和渐次明显的幽暗倾向,帮助罗氏电影在叙事上打破了韩国黑色电影的叙事定式.相较其他韩国黑色电影在展演人类“悖论性悲剧命运”时表现出的现实关怀、批判精神、救赎意识,罗泓轸的三部影片却逐步“内收”和“下坠”,并沿着现实主义—怀疑主义—虚无主义的“黑色之路”愈走愈远,宗教价值也在后现代语境中逐步衰亡和崩塌.