魏玛

摘要： 1708年7月14日,二十三岁的约翰·塞巴斯蒂安·巴赫来到魏玛,与他一起的是他的第二任妻子巴魅花和前小姨子巴菲娜。这是巴赫第二次来到魏玛。五年前,十八岁的巴赫第一次就业便落户魏玛宫廷乐队。巴赫来自弥豪森——这个出版了他处女作的城市。然而,统治那里的极端虔信派要求教堂礼拜禁用器乐,这等于端了巴赫的饭碗。

摘要： 作为世界上最多产的摄影师之一,费宁格在视觉和技术上都是先驱。他的作品以奇特的几何结构组合和散发的抒情气质极大地吸引着观赏者,它是理性和感性的矛盾体,正是这种矛盾让人无限痴迷。费宁格的父亲利奥尼·费宁格是一位著名的表现主义画家,曾在魏玛包豪斯学院任教。出生于艺术世家的费宁格从小受到熏陶,和艺术结下了不解之缘。20世纪20年代初期,费宁格曾在包豪斯接受艺术方面的培训,后又在魏玛继续学习建筑学。此时他开始对摄影产生兴趣。

摘要： 全球最具影响力的三大李斯特钢琴比赛包括“布达佩斯李斯特国际钢琴比赛”(Franz Liszt International Piano Competition Budapest)、“魏玛-拜罗伊特李斯特国际钢琴比赛”(International Franz Liszt Plano Competition Weimar-Bayreuth)、“乌德勒支李斯特国际钢琴比赛”(Liszt Utrecht Piano Competition)。2021年,恰逢李斯特210周年诞辰,布达佩斯、魏玛-拜罗伊特两地的赛事即将举行,加博尔教授既是这两个比赛的评委成员,也曾是比赛的获胜者。

摘要： 自从在德国知道了“精神首都”这四个字,我心里就放不下它了,满脑子里想的就是延安。无意间我知道了魏玛这样说,我如果没有跟随石家庄高新区供排水公司管乐团去德国,如果管乐团不去德国的艾尔福特市去演出,恰巧又从魏玛小镇旁擦肩而过,我这辈子也不会知道德国还有个“精神首都”……

摘要： 本文结合1924—1933年德国魏玛共和国时期的历史、社会和心理语境以及相关的媒介间、互文本材料,细读并阐释齐格弗里德·克拉考尔(Siegfried Kracauer)对性别和技术机具关系的复写.赛博格女孩与马赛克现实主义,构成了克拉考尔在魏玛写作中捕捉社会无意识的方法,揭示"机器女孩"和"女孩机器"的象形文字晦义:美式效率话语通过信息机具(打字机、打孔制表机)、视觉机器(歌舞剧、电影、橱窗)生产和管理连续性的高强度知觉投入经验,将本土生产领域和再生产领域合成为异化与祛魅并存的大众装饰元阵列.克拉考尔对赛博格女孩的凝视,体现了魏玛男性知识分子对合理化意识形态以及剧烈转型的性别秩序、技术伦理的焦虑,其摆荡立场则体现了浪漫媒介图景与机械社会制度之间的张力.

摘要： 彼得·科勒尔工作室的卫生间通过“包豪斯风格发源地”,彼得·科勒尔形成了包豪斯的色彩和形式理论。该家居用品是这位平面艺术家、设计师兼建筑师最著名的作品之一。1922年,他在魏玛当学生时就创作了这件作品,至今仍被著名设计工作室奉为设计经典。1958年,科勒尔在魏玛南部的巴德贝尔成立了自己的工作室。

摘要： 作为魏玛共和国时期最知名的记者和小说家之一,约瑟夫?罗特亲身经历并记录了德奥社会多层面的变化,其政治立场与文字风格也随之改变:告别左派与新写实主义,回归传统文学叙事,倾向保守思想.罗特一方面扎根东欧犹太社会,探讨以犹太民族为代表的边缘种族争取政治权力的可能性;另一方面,他歌颂传统贵族社会格局和多民族国家,用文字雕刻哈布斯堡王朝的最后时光.他的文字看似游戏于边缘—中心、信仰—怀疑的两端,实则力求从思想上恢复欧洲传统,以兼容取代单一,用精神抵御物化.

摘要： 1941年,一位年轻的德国飞行员参观了位于魏玛的尼采档案馆.当他还是一名学生时,就已经对尼采(Friedrich Wilhelm Nietzsche)的著作进行过深入的研究,并被哲学家文献的混乱状态所震惊.随后,他创作了一幅名为《美景宫后的五月,魏玛1941年》(Mai hinter Schloss Belvedere, Weimar 1941)的小画.这位在当时还完全不为人所知的年轻艺术家就是约瑟夫·博伊斯(Joseph Beuys).