音乐要素
音乐要素的相关文献在1986年到2022年内共计486篇,主要集中在音乐、教育、中国文学
等领域,其中期刊论文485篇、会议论文1篇、专利文献19704篇;相关期刊268种,包括新课程(教研版)、新课程(小学版)、教师等;
相关会议1种,包括(第四期)江西智能交通论坛等;音乐要素的相关文献由472位作者贡献,包括付祥奎、孟明霞、王晓娟等。
音乐要素—发文量
专利文献>
论文:19704篇
占比:97.59%
总计:20190篇
音乐要素
-研究学者
- 付祥奎
- 孟明霞
- 王晓娟
- 赖翠玲
- 丁琴
- 买瑛
- 冯爱珺
- 刘丹旦
- 刘国祥
- 吴崇
- 宋婧嘉
- 尤云飞
- 尹甜
- 张塞北
- 张晓燕
- 张静
- 张颖韬
- 徐丹
- 徐华
- 徐晖
- 徐琼环
- 朱红霞
- 李亚伟
- 李畅
- 杨倩
- 杨玉玲
- 杨萍
- 汤春
- 沈海明
- 沙娜
- 温碧红
- 滕园星
- 滕园星1
- 王婷婷
- 王宁
- 王春杰
- 王晓蓉
- 王萍
- 田雨
- 申宏雁
- 申芳菲
- 谢雨铠
- 陈朱磊
- 陈美彤
- 陈茜
- 陈莉芳
- 靳梦琳
- 马丽花
- 马毅
- 马超
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张静
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摘要:
小学阶段的音乐课程教学,是学生接触艺术类知识学习较早的途径与重要的方式,在实践学习过程中,每个学生对音乐作品的理解和感受各不相同。在音乐课程的学习过程中,直观的感官体验是建立在学生心理感应和情感体验基础上,教师要善于围绕学生实际生活和学习体验,进行针对性的教学活动设计。通过教师的引导,鼓励学生对音乐内容进行再创造,在音乐基本知识的支撑下,融入自己的真挚情感,对作品中的音乐要素进行体会并创编,在实践参与中提升学生音乐创造的意识和能力,为学生音乐学科综合素养的提升创造有利的条件。
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张亚勤
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摘要:
在新课改背景下,高中音乐鉴赏课中几乎每课内容都与音乐结构要素息息相关,本文通过分析《血战湘江》和《芬兰颂》这两首作品,探讨音乐结构要素在音乐鉴赏课中的运用,让学生从感性上深层次体验到音乐的内在美,达到提高学生音乐素养和审美能力,提升高中音乐教育教学质量和水平,增强学生家国民族意识的目的。
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白颖婵
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摘要:
学习音乐最主要的途径是聆听。在音乐教学中,教师要帮助学生提升聆听的能力,让学生不但知道要听什么,还知道应该怎么听。具体而言,可以聆听旋律、力度、音色等音乐要素,欣赏音乐之美。教师除了可以借助乐器、舞蹈、表演等手段外,还可以用精彩的故事吸引学生,使其在聆听中进入音乐情境。
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邵树美
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摘要:
教学目标:1.知识与技能:能听辨旋律的变化。认识笛子,能够听辨其音色。知道乐曲的标题和曲作者;2.过程与方法:通过对乐曲节奏、速度、情绪等音乐要素的对比,感受乐曲描绘的不同情景以及运用演唱、舞蹈等表现形式抒发不同的心情;3.情感态度与价值观:在聆听和观赏的过程中感受内蒙古草原的风光和牧场上一派生机勃勃的喜人景象,以及牧民的幸福生活。在听赏中激发学生对民族乐器---笛子的喜爱。
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蒙钟植
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摘要:
创新是一个民族进步的灵魂,是国家兴旺发达的永恒动力。歌曲创作是作者通过运用音乐要素、曲式结构及其地方语言风格,来表达自己对事物的认识和反映某种感情的一种活动。从某种意义上说,歌曲创作教学恰好是有效培养学生创新能力的一种活动。可是大多数学生都感到歌曲创作是一件难事,无法运用简单的旋律音符及音乐要素表达出自己的真情实感,当然更谈不上创新了。那么,在歌曲创作教学中,如何有效地培养学生的创新意识呢?笔者认为可以从以下几个方面来训练。
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白宁
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摘要:
中国传统演唱理论涵盖范围较广:乐论、唱论、曲论、剧论中有关演唱的探讨都属其研究内容。上古时期记载演唱理论的著述往往强调音乐的功能,并认为多与政通。唐、宋以降民间音乐得到极大发展,演唱理论也以音乐的娱乐性为重。宋、金、元时民间音乐繁盛,元初燕南芝庵《唱论》被视为中国古代第一部唱论专著,开启系统化研究演唱理论之先河。明、清声腔艺术兴盛,曲家纷纷著书立说,提出自己的音乐主张。中国古代演唱理论涵盖对音乐史论之研究,对声律、谱字、声节等音乐要素之研究,对声韵、格律、曲情等文辞呈现之研究,对声音之本、五音四呼、气、演唱口法等演唱技法之研究以及对音乐审美之研究等,体现了中国传统演唱理论独有的架构体系及理论特点。
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胡金丽
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摘要:
目前,人工智能(AI)已经成为自动化、个性化学习的重要工具之一。借助人工智能进行音乐教育教学,能够让学生创作出属于自己的音乐作品,也可以进行音乐合成与训练;了解音乐教学大纲中的知识点,对演唱和演奏形式、音色辨别和曲式结构进行更为准确的把握,在人工智能的参与下对调式辨别和音乐体裁及音乐要素的特点、风格等形成全新的了解。鉴于此,本文借鉴《智能音乐应用研究》(中国社会科学出版社2022年2月版)一书。
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刘静
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摘要:
音准,在所有音乐要素中处于核心、关键的位置,音准训练贯穿于整个音乐教学当中。小学低年级是学生音乐教育的起始阶段,音准训练显得尤为重要与迫切。作为一线工作多年的小学专职音乐教师,笔者一直在思考和探究:如何对学生进行行之有效的音准训练,培养学生良好的音准感,让学生在演唱时能够准确把握音高。
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徐华
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摘要:
生动直观、丰富多彩的图形谱是帮助学生学习音乐的有效手段,它能帮助学生有效地把握音乐结构、感知音乐要素、理解音乐形象,从而对音乐教学起到事半功倍的作用。在设计图形谱时,教师要根据音乐作品的典型特点进行设计,要贴合音乐作品的形象,并在教学中合理、适度地运用,有效地助力音乐课堂教学。
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周津羽
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摘要:
教育系统自产生以来,经过不断发展,在实践中形成了众多的观点和流派;现阶段,根据我国低年龄段小学生在歌唱教学过程中所呈现的理解能力与互动能力来看,加入体态律动能够助其更快地进行学唱。本研究以人音版小学音乐二年级上册第2课唱跳歌曲《乃呦乃》为例,来探讨结合体态律动对于低年龄段小学生在歌曲演唱中的重要性。