钢琴改编曲
钢琴改编曲的相关文献在1984年到2022年内共计291篇,主要集中在音乐、教育、无线电电子学、电信技术
等领域,其中期刊论文290篇、会议论文1篇、专利文献6289篇;相关期刊114种,包括作家、琴童、北方音乐等;
相关会议1种,包括决策论坛——企业精细化管理与决策研究学术研讨会等;钢琴改编曲的相关文献由250位作者贡献,包括侯颖君、任远、李虻等。
钢琴改编曲
-研究学者
- 侯颖君
- 任远
- 李虻
- 王晓娜
- 刘会兰
- 刘磊
- 员苗苗
- 周婷婷
- 张冰冰
- 王彤
- 钟怡
- 丁菲菲
- 何静
- 刘小静
- 吴晓韬
- 唐玲
- 商怡
- 孙红丹
- 廖静茹
- 张文婷
- 张盼
- 朱琼
- 李婵
- 李文红
- 李翰
- 杨羽
- 梁茂春
- 王宇婧
- 王爽
- 王琦
- 王莹
- 白艳
- 赵晶玉
- 赵赟韵
- 邹丽
- 阎朕
- 丁洋
- 乌丽罕
- 于倩
- 于慧
- 于红
- 付佳
- 何怡文
- 何杉杉
- 余璐
- 储望华
- 关伯基
- 冯媛
- 冯豆
- 刘一心
-
-
刘禹廷
-
-
摘要:
钢琴曲《军民团结一家亲》是钢琴组曲《红色娘子军》的第四乐章,这是一首由经典歌曲改编的钢琴独奏曲。它是我国民族音乐文化与钢琴艺术的音乐结晶,具有鲜明的时代特征和文化价值。本文从这首作品的创作特征,以及对人物与物化形象塑造的艺术特征等方面进行了音乐本体与演奏方面的诠释,以此来解读这首作品的音乐内涵和演奏处理方式。
-
-
马梦娟
-
-
摘要:
自从进入中国以来,钢琴一直在不断展示其音乐魅力。随着我国音乐艺术不断发展,改编钢琴作品开始进入创作者的视野,为中国音乐的发展带来新的机遇。独具民族特色的钢琴改编曲为中国音乐事业带来了新的高度,涌现的许多优秀钢琴改编作品给人们带来新颖的审美体验,同时,带有标题性的音乐元素也开始在中国钢琴改编曲中出现。民歌是中国音乐文化的精髓,以民歌作为改编曲的主要形式,发扬了中国传统音乐文化的传承和创新精神。本文以带有民族特色的钢琴改编曲为研究对象,探析这一体裁的发展概况、创作类型和创作方向。
-
-
杨晔
-
-
摘要:
我国钢琴艺术起步较晚,只有根植于厚重的民族文化土壤方可茁壮成长。王建中钢琴改编曲《百鸟朝凤》不仅保留了原器乐曲的民族意蕴与特色,而且充分发挥了钢琴所长,对我国钢琴艺术的发展具有重要的创作启示。鉴于此,本文以王建中钢琴改编曲《百鸟朝凤》的创作特色入手,深入探讨了如何以钢琴艺术诠释该作品中的民族音乐特色,以期为同类型作品的演奏诠释提供参考。
-
-
轩一丹
-
-
摘要:
本文从中国钢琴改编曲的创作来源和意义出发,通过钢琴改编曲的主旋律、声部、曲中意境和技巧四个方面,深入分析中国钢琴改编曲中的民族特色,探索正确适应和演奏中国钢琴改编曲的方法。此外,本文提出了作曲家需要从创作和演奏两个方面有更进一步的改进,从而突出我国钢琴改编曲的民族特点,有助于使中国钢琴改编曲更好地被世界认可和喜爱。
-
-
刘菁菁
-
-
摘要:
本文通过对作曲家及钢琴改编曲创作背景的阐述,详细分析了演奏作品时的音乐情感重点和弹奏处理细节,在对崔世光钢琴改编曲《松花江上》演奏分析与艺术特征分析中,进一步深化演奏者对该首经典作品的理解和演绎。
-
-
卓越
-
-
摘要:
《火鸟》是斯特拉文斯基俄罗斯时期的代表性交响乐作品,后被改编为钢琴版本。如何通过钢琴的演绎,体现出乐队原作的交响化特征,成为改编版演绎的关键。文章运用对比研究法,对乐队原版与钢琴改编版的差异性进行对比,将钢琴版的特殊技法特征和实际演奏中交响化的体现进行分析,并通过建立交响化思维、运用特殊演奏技巧、交响化的演奏处理等方式,最终实现改编作品的交响化演奏。
-
-
高菲
-
-
摘要:
《胡桃夹子》是钢琴家柴可夫斯基的艺术创作,该舞剧凝聚了创作者本人毕生心血,在整个芭蕾舞剧的舞台中有着极高的艺术鉴赏价值。通过《胡桃夹子》所改编的钢琴组曲一经演奏就受到了人们的广泛喜爱,它向人们展现了梦幻且华丽的艺术情境,使人仿佛置身于童话般的梦境。本文以《胡桃夹子》作为案例,分析柴可夫斯基本人在其中用到的演奏技巧,结合其创作风格和艺术特点,阐述各部分改编组曲的实际艺术形式。
-
-
许育宁
-
-
摘要:
随着人们的物质生活水平不断的提高,大众对于自身的发展有了更高、更全面的要求,生活方式也随之相应的改变。人们对音乐的热爱激情澎湃,通过人们对钢琴艺术的接受、学习、运用,钢琴热潮在我国长足发展。创作具有中国元素的钢琴曲一直以来都是我国作曲家努力的方向和目标。对中国钢琴曲进行改编的创作,具有一定的要求,其中包括旋律要具有中国风格,还要符合国人的审美情趣。中国钢琴在发展的过程中经历了改编和创新的阶段,在发展的过程中,融合中国本土的传统音乐文化,将戏曲、民歌等民族音乐也融入钢琴曲的创作中,民歌、戏曲的融合,为中国钢琴的创新以及本土化发展提供了基础和条件,中国钢琴在发展的过程中不仅实现了艺术手法的创新,同时对钢琴在中国的推广创造了条件,更符合人们音乐欣赏的习惯,促进了钢琴音乐的民族化发展。文章在研究的过程中对中国钢琴与传统文化之间的关系进行分析,对戏曲、民歌在钢琴中的融合进行探究,同时对钢琴民族化发展中借鉴的艺术表现手法进行分析。
-
-
郑轶超
-
-
摘要:
作曲家杨勇的钢琴曲集《故乡的歌--中国旋律钢琴改编曲四十首》,将西方作曲手法与中国民间音乐旋律相结合,完美表达了中国民族音乐的内涵。本文以《好花红》《采茶扑蝶(Ⅱ)》《土地还家》《小情人》《宁夏川》这五首具有复调音乐特性的作品为研究对象,通过对其整体结构、主题材料、和声手法等方面的解析,归纳出作品的创作路径,探究作曲家的民间音乐理念及音乐创作语汇。
-
-
蒋曦;
白夜
-
-
摘要:
钢琴曲作为西方音乐的典型代表,近年来在我国音乐领域中也有了快速的发展。钢琴曲在创作上主要呈现出多声思维的特点,相比较而言,我国传统民族音乐更倾向于单向思维。我国钢琴曲创作比较注重对于民族音乐文化的融合,通过融入民族风格文化来打造更具中国审美特色的钢琴音乐艺术作品。本文主要以民族文化为核心,研究了我国钢琴改编曲中民族文化的具体体现,为我国钢琴改编曲的发展提供一定参考。
-
-
张瑛
- 《决策论坛——企业精细化管理与决策研究学术研讨会》
| 2015年
-
摘要:
《梅花三弄》是我国经典传统乐曲,本文从王建中改编《梅花三弄》的钢琴曲入手,通过对中国古曲与钢琴演奏技法的巧妙融合等问题的一些探讨,从而寻求更深入研究我国民族风格与现代化融合.《梅花三弄》既保留了原古琴曲十段的结构布局,并在此基础上综合运用民族五声音调与西方和声特点,使得民族五声调性与西方和弦浑然天成,并且用钢琴表现的淋漓尽致,本文将进一步的研究其文化意蕴与民族特征.
-
-
张瑛
- 《决策论坛——企业精细化管理与决策研究学术研讨会》
| 2015年
-
摘要:
《梅花三弄》是我国经典传统乐曲,本文从王建中改编《梅花三弄》的钢琴曲入手,通过对中国古曲与钢琴演奏技法的巧妙融合等问题的一些探讨,从而寻求更深入研究我国民族风格与现代化融合.《梅花三弄》既保留了原古琴曲十段的结构布局,并在此基础上综合运用民族五声音调与西方和声特点,使得民族五声调性与西方和弦浑然天成,并且用钢琴表现的淋漓尽致,本文将进一步的研究其文化意蕴与民族特征.
-
-
张瑛
- 《决策论坛——企业精细化管理与决策研究学术研讨会》
| 2015年
-
摘要:
《梅花三弄》是我国经典传统乐曲,本文从王建中改编《梅花三弄》的钢琴曲入手,通过对中国古曲与钢琴演奏技法的巧妙融合等问题的一些探讨,从而寻求更深入研究我国民族风格与现代化融合.《梅花三弄》既保留了原古琴曲十段的结构布局,并在此基础上综合运用民族五声音调与西方和声特点,使得民族五声调性与西方和弦浑然天成,并且用钢琴表现的淋漓尽致,本文将进一步的研究其文化意蕴与民族特征.
-
-
张瑛
- 《决策论坛——企业精细化管理与决策研究学术研讨会》
| 2015年
-
摘要:
《梅花三弄》是我国经典传统乐曲,本文从王建中改编《梅花三弄》的钢琴曲入手,通过对中国古曲与钢琴演奏技法的巧妙融合等问题的一些探讨,从而寻求更深入研究我国民族风格与现代化融合.《梅花三弄》既保留了原古琴曲十段的结构布局,并在此基础上综合运用民族五声音调与西方和声特点,使得民族五声调性与西方和弦浑然天成,并且用钢琴表现的淋漓尽致,本文将进一步的研究其文化意蕴与民族特征.