钢琴奏鸣曲
钢琴奏鸣曲的相关文献在1956年到2022年内共计1275篇,主要集中在音乐、无线电电子学、电信技术、中国文学
等领域,其中期刊论文1274篇、会议论文1篇、专利文献17255篇;相关期刊333种,包括琴童、北方音乐、大舞台等;
相关会议1种,包括全国高等学校理论作曲课程改革与发展学术研讨会等;钢琴奏鸣曲的相关文献由1025位作者贡献,包括朱贤杰、李虻、王遒等。
钢琴奏鸣曲—发文量
专利文献>
论文:17255篇
占比:93.12%
总计:18530篇
钢琴奏鸣曲
-研究学者
- 朱贤杰
- 李虻
- 王遒
- 谢胤杰
- 钱仁康
- 周铭孙
- 赵晓生
- 郭晓晴
- 孙皓
- 春秋
- 朱贤杰1
- 朱雅芬
- 束雨莲
- 辛丰年
- 陈兆勋
- 张帆
- 张艳
- 彭鹏
- 朱建
- 李严欢
- 佚名
- 夏宏
- 姚以让
- 孙郑音
- 张可驹
- 张琳君
- 张盼
- 曾娴
- 李田甜
- 李金菁
- 沈春雷
- 王娇阳
- 王家迎
- 王柯
- 王毓
- 王遒1
- 田力
- 苏澜深
- 赵栅凌
- 高瑾
- 黄海澜
- 严溢勋
- 于新冶
- 于正林
- 亚·布加耶夫斯基
- 付晓东
- 代百生
- 任怡
- 何平
- 余昊
-
-
-
王璐
-
-
摘要:
贝多芬作为古典主义时期的音乐巨匠,在短短五十六年的人生里,为人类音乐史做出了巨大贡献,以至于在逝世后全世界为之庆祝诞辰。贝多芬作品中的32首钢琴奏鸣曲为所有钢琴专业必弹曲目,堪称钢琴家的“新约全书”。《(悲怆)奏鸣曲》第二乐章,风格独特、隽永优美,笔者就以此乐章为例,进行详细的音乐分析,以及更加深入探索《(悲怆)奏鸣曲》作曲技法和艺术特点。
-
-
刘玮凝
-
-
摘要:
莫扎特是古典主义时期欧洲著名的音乐家,他在西方钢琴艺术的发展史上作出了不可磨灭的贡献,在人们心中占据着极其重要的地位,尤其是他的钢琴奏鸣曲,也被人们称之为不可多得的传世之作。本文通过对莫扎特钢琴奏鸣曲的风格特征和演奏技巧进行分析和探讨,以求真正体会并能演奏出具有莫扎特音乐风格的作品。
-
-
张璐瑶
-
-
摘要:
一、曲式结构分析《降E大调第二十六首钢琴奏鸣曲“告别”》Op.81a第一乐章的曲式结构采用带有引子的奏鸣曲式:引子-呈示-展开-再现-尾声,五部分组成,乐曲在hE大调上展开。引子为柔板(Ariagio)、呈7K主题为快板(Allegro),2/4转2/2拍。乐曲充分表现了贝多芬的思念之情和爱国之情,在淡淡忧伤的情绪基调下蕴含了贝多芬寻求自由、乐观的情绪(表一)。
-
-
宋佳玮
-
-
摘要:
谭盾是当今国际音乐舞台上最活跃、最有影响力的中国作曲家、指挥家之一,他的作品带有强烈的民族文化精神和浓厚的民族意识。他通过卓越的音乐艺术造诣和天马行空的想象力,将中华民族音乐元素与西方古典音乐、现代音乐创作技法、现代声学技术相结合,使中国民族文化更好地走向世界。《夜宴》钢琴奏鸣曲是谭盾的代表作品之一,是他《武侠三部曲》(室内版)中的一首,在本钢琴奏鸣曲中,作曲家以一种新颖的形式将中西元素结合在一起,取得了理想的艺术效果。
-
-
陈学元
-
-
摘要:
提起西方钢琴文献史上非常重要的作品,毋庸置疑,被分别誉为《旧约》与《新约》“音乐圣经”的巴赫《平均律钢琴曲集》与贝多芬《三十二首钢琴奏鸣曲》一定榜上有名。而这两套作品的全集录音更是不胜枚举,甚至有多位钢琴家不止一次地把后者搬上舞台和录音室,比如至今仍非常活跃的、出生于阿根廷的丹尼尔·巴伦博伊姆。时至今日,别说录制,就连全部两套都能弹完并举办音乐会的钢琴家,还是少数,原因当然是难懂、难弹。
-
-
陈芸萱
-
-
摘要:
与许多年少成名的作曲家相比,格里格算不上纯粹的“天赋型选手”,尽管他学习音乐,却没有机缘得到名家大师的指点。好在他所在生活的卑尔根地区有着丰富多彩的文化生活,父母经常带他去戏剧泰斗易卜生(Henrik Ibsen)创办的德·诺尔斯克剧院看戏。在观摩民族浪漫主义戏剧的过程中,挪威的民俗风情在他年幼的心中留下了深刻的烙印。在卑尔根郊外兰达斯的农家别墅中,他结识了当时著名的挪威小提琴家欧勒·布尔(Ole Bull),并在其推荐下远赴德国莱比锡音乐学院求学。1862年,他以优异的成绩毕业,回到了家乡。
-
-
余思韵
-
-
摘要:
有学者认为,从巴赫到肖邦都是优律的时代。巴赫使用的并非平均律已有良多讨论,也有材料显示,莫扎特、贝多芬,乃至19世纪的调律师都体现出对非平均律制的认同。对莫扎特19首、贝多芬32首钢琴奏鸣曲中大三度使用量的统计显示,某些大三度比另一些大三度更常用,且大三度的使用量与在优律中大三度的大小成反比关系。两人钢琴奏鸣曲的大三度使用量与18世纪下半叶各优律大三度音分值的线性回归显示,当时音乐家们对键盘律制有共同追求且律制之间有继承的可能性很大。
-
-
宋骐
-
-
摘要:
德奥古典主义时期的著名音乐家贝多芬,集古典主义之大成,又有着自己独特的音乐特色。贝多芬一生致力于开创奏鸣曲的新形式,对钢琴奏鸣曲的发展具有巨大贡献。贝多芬经历了三个创作时期,分别具有不同的创作风格,论文重点分析了贝多芬钢琴奏鸣曲第十六首第一乐章的曲式和和声,并结合自身演奏对奏鸣曲第十六首第一乐章进行研究,分别从演奏技术和音乐表现进行详细的分析。
-
-
张一鸣
-
-
摘要:
《贝多芬钢琴奏鸣曲op.10no.3》是古典主义时期德国伟大作曲家贝多芬所作,也是他早期具有代表性的作品之一。贯穿在第一乐章中不仅仅有华丽灿烂的音乐情绪,而且有一股不竭的动力,蕴含着贝多芬所特有的音乐风格及创作特征。通过笔者所学知识和亲身演奏这首作品,将从创作背景、音乐分析及演奏技巧三个方面进行分析,希望让演奏者进一步了解贝多芬的音乐思想和创作特征,并为演奏提供更多参考。