钟馗

摘要： 《岁朝佳兆图》是明宪宗朱见深所创作的一幅钟馗人物画作品。本文将运用图像学的研究方法对该作品进行较为深入的探析、解读,使观者对作品的画面内容、意义以及画家的创作背景、创作目的有更深层次的认识,更好地理解作品蕴含的美学价值与内在的意义。

摘要： 愿人间永驻清朗钟馗是中国民间俗神中最为人们熟悉的角色,从古至今都流传着“钟馗捉鬼”的典故传说。此后,钟馗在人们心目中的形象越来越神秘,钟馗的造型,在艺术家们的手下也逐渐往神勇可亲的方向发展。用古沉木来刻画钟馗的形象可以说是恰到好处。古沉木又称“阴沉木”,是数千年甚至上万年前深埋在江河湖泊底层的枯木残根。这些深埋在水底泥沙中的枯木残根。

摘要： 从日本佛经注疏中发现两条关于掷石和钟馗(葵)关系的珍贵史料,为中唐僧人明旷和法进所记。这两条新史料说明掷石在早期是一种礼节性活动,随着历史发展,逐渐演化为具有民俗特征的“斗石”活动。钟馗(葵)信仰随着傩仪的礼节性减弱,也逐渐呈现出民俗特征。在钟馗信仰的发展过程中,攀附孔子是世俗领域和宗教领域的共同选择,使得钟馗信仰得以广泛流行。

摘要： 钟馗形象从古流传至今,承载着博大精深的中华文化,人们常借助钟馗的形象寄托不同的情感。该文分析钟馗名字的来源,探索绘画领域中钟馗形象产生的历史渊源,结合特定的时代背景与创作者的生活经历分析其形象和精神内涵的转变,探讨钟馗形象承载的文化内涵。

摘要： 钟馗,民间所崇奉的鬼王兼门神,专事捉鬼吃鬼。其来历说法不一。在钟馗信仰发展过程中,唐玄宗与画家吴道子起了重要作用。自吴道子之后,钟馗成为后世画家喜爱的传统题材。在钟馗画中,有一类题材,其中钟馗或移家、或出游、或嫁妹,主要表现钟馗如何役使众鬼为其效劳,可统称之为“钟馗役鬼”。在多数人的意识里,钟馗惩恶扬善,护佑万民,是正义的化身,众鬼为其效劳,理所应当。但刘基在《题钟馗役鬼移家图》中认为,钟馗役鬼有失公正,其行为实质上是利用执法者的特权,作威作福,大肆享受被执法者的服务,乃是“怙威植私干律令”。刘基立足百姓,以民为本,一生清廉,其廉政意识的自觉与清醒,以及身体力行的践履是最值得人们学习的。

摘要： 关公脸,张飞胡、两眼瞪得滚圆,腰间挂宝剑,手执着剑柄,手上还长毛。这是几十年前中国很多地方春节的时候堂屋正中总要挂的画轴。小时候不懂为什么在这个喜庆的节日里要挂这么一张丑陋而令人胆寒的画像,很多年后才知道,挂在墙上的,原是年画钟馗像。在中国传统文化中,有着众多的吉祥民神,而钟馗则是一位非常特别的神祗人物。

摘要： 我从小就不是个坚定的唯物主义者,总觉得世界上并非只有人类存在。从前经常和迷信的奶奶探讨那些神神鬼鬼的事件。因为相信,所以怕鬼。而钟馗是我最喜欢的道教神明之一,总能给我带来安全感,毕竟,听说的他的本职工作就是抓鬼除恶。据说,钟馗是一位才华横溢的状元,然而皇帝却嫌弃他面貌过于丑陋,因此剥夺了他的状元头衔。钟馗愤而在金銮殿前自杀,皇帝自责不已,传旨以状元之礼厚葬。后来皇帝久病不愈,一日梦中见一鬼怪作祟,忙唤侍卫救驾,这时钟馗从天而降,收服了鬼怪。皇帝病愈后,请人画了钟馗画像贴于宫门,并加封钟馗赐福镇宅圣君,横跨阴阳,为民除害,这也是钟馗作为道家神明的起源。因此,当半白先生给我看他的作品时,我一眼认出,这便是钟馗。

摘要： “我国的传统绘画技术是在不断变化发展的过程中前进的,绘画理论也随着绘画创作在不断地丰富前进”。[1]《中国古代画论类编》是一部研究我国历代各种绘画理论的著作,其内容广泛,凡历代经传文集中有关画论的作品都在收集之列。在其收录中前人提到,画现实中的事物难,画虚无的、无形的易,这是因为前人觉得存在于现实中的事物不易画像,而如神佛鬼魅那般虚无的事物在现实中没有参照物,可以凭空想象创作,因此容易。但纵观中国历代神佛鬼魅这些“无形者”的画像,如敦煌莫高窟中的佛像壁画、吴道子的《送子天王图》、宋代的《二郎搜山图》等,皆创作的有根有据、栩栩如生,其绘画难度并不弱于画现实中存在的有形之物。

摘要： 电影《钟馗伏魔:雪妖魔灵》中有一句台词很感人--雪妖问钟馗:“等了前世,等到今生,我问你值不值得?”钟馗说:“我认为值得就是值得。”人们越是在钟爱的事物面前,就越没有底气。

摘要： 改个指头,牵动全身五代时期,西蜀皇帝和画家黄筌一同欣赏唐代吴道子的《钟馗捉鬼图》,却发现钟馗是用食指去挖鬼眼,便要求黄筌改成用拇指挖,觉得这样更有力量。不料,黄筌回去后没改,而是重新画了一幅。皇帝怒了,问他原因,黄筌不卑不尤地回答:“吴道子画的钟馗,力量凝聚在食指上,眼神也全在食指上。如果改一个指头就要改动作,改全身。现在我画的钟馗无论是力量还是眼神都在拇指上,这样画面看起来才协调。”