艺术类型
艺术类型的相关文献在1983年到2020年内共计171篇,主要集中在艺术理论、绘画、电影、电视艺术
等领域,其中期刊论文166篇、会议论文5篇、专利文献25681篇;相关期刊132种,包括齐鲁学刊、陕西师范大学学报(哲学社会科学版)、收藏.拍卖等;
相关会议5种,包括2014第八届全国视觉传达设计教育论坛 、第五届全国环境艺术设计大展暨论坛、第三届艺术与科学国际学术研讨会等;艺术类型的相关文献由180位作者贡献,包括李心峰、曾繁仁、杨洋等。
艺术类型—发文量
专利文献>
论文:25681篇
占比:99.34%
总计:25852篇
艺术类型
-研究学者
- 李心峰
- 曾繁仁
- 杨洋
- 燕玫
- 王峰
- 王洪义
- 胡家祥
- 胡艳
- 马立新
- C.弗雷里赫
- Shan Peng
- 丝雨(图)
- 严舒黎
- 乐天
- 伍月
- 何方园1
- 何桂彦
- 侯颖
- 俞兆平
- 俞冠晶
- 傅谨
- 冯丽
- 冯书真
- 冯建民
- 冷雯霞
- 刘一舟
- 刘丛星
- 刘伟林
- 刘佳璇
- 刘倩
- 刘小磊
- 刘康凯
- 刘恒健
- 刘敬
- 刘红
- 刘胜康
- 华冰
- 单鹏
- 卢建飞
- 卢怀仁
- 卢辅圣
- 卢霞
- 吕东
- 吴强
- 吴沁
- 周星
- 国庆1
- 夏峰华
- 夏秋菡
- 姜丹丹
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侯颖
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摘要:
德国古典美学的哲学家们对哲学思考的基础是基于整个启蒙思想对自由需求的大环境,带有普遍性质的“体系化”特征,正是哲学家们对感性与理性,理念与“物自体”的认识,承袭与批判了艺术类型的划分这一命题。本文以德国古典哲学的集大成者黑格尔为例,试图探究其艺术类型的划分原则与缘由。
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何方园1
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摘要:
公共艺术是有着公共属性的艺术类型,也是当前我国城市生态文明建设中备受关注的重要领域,是城市管理者推进城市发展、提高城市美誉程度的重要手段之一。相较于纯粹的艺术而言,公共艺术更接地气,从最初的城市壁画到现在的公共艺术,一步步演化到今天,开始成为独特的艺术存在。
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林婷;
邓文启
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摘要:
在当今艺术作品中,在现代主义、后现代主义的影响下,各类型的艺术作品由具象变为抽象、由题材让位形式.有形艺术向抽象观念的越界、艺术类型的边界问题一度成为焦点,笔者从艺术本质、艺术发展史和艺术创作实践3个方面进行论述.
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卢建飞;
李皓
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摘要:
新时期以来的国内邹荻帆诗歌研究,围绕以下四个方面展开:第一,邹荻帆诗歌的艺术类型研究,有研究者将其分成哲理诗、讽刺诗、国际诗、抗争诗、南方诗等五大类型,深入探讨其不同类型诗歌的艺术特征;第二,邹荻帆诗歌的整体创作论,研究者将诗人50多年来诗歌创作视为一个艺术整体,分析其整体艺术风貌;第三,邹荻帆诗歌研究的新方法和新视野,研究者通过运用多种新的研究方法观照邹荻帆诗歌,发掘其深厚的思想内容与丰富多元的艺术魅力;第四,邹荻帆诗歌的相关性研究,对邹荻帆诗歌在主题、思想内容和艺术性方面的研究较为完整、细致和深入,而比较研究、传播和接受研究等方面还存在明显的不足,在研究方法、研究视野上也相对单薄和狭窄。
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安雪;
章池
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摘要:
黑格尔《美学》是丰富的艺术理论体系,“美是理念的感性显现”是整个黑格尔美学思想的基础.艺术三种类型和五大门类的划分体现了理念的递升,而对理念递升的分析也在一定意义上说明了黑格尔所建构的关学体系.文章对黑格尔艺术划分进行分析,借以明晰艺术理念递升的趋势,并对黑格尔理念的思想体系进行反思.
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尺八
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摘要:
《芳华》票房突破10亿,离不开路演与点映引发的"涟漪式好评吸粉"。在我的理解中,路演、点映,是通过小范围内的"曝光",提前预热影片,获得口碑,为正式放映争取更大票房。这种宣传手法,让我联想到中国歌剧的"自我保护"。其实,这种思维普遍存在于众多舞台艺术类型中,为了方便聊天,我们暂以歌剧为例。一部质量不错的原创歌剧,在被问到"可以录播吗",绝大多数回答是NO——你一播出,观众都看了,谁还进剧场?
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赵青
- 《2014第八届全国视觉传达设计教育论坛》
| 2014年
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摘要:
实验性书籍设计是相对于采用标准化印刷与装订方式大批量出版发行的,高度类型化的就书籍样式而言,是具有概念性、先锋性、观念性、游戏性和趣味性等特征的书籍设计.它是在"实验室"里培育和孵化的,游离于主流商业环境之外,以少量出版或根本不以出版为目的,从本质上就是一种纯粹的观念与形式的实验,甚至表现出反设计、反书籍的面貌,是没有结果、没有终止的书籍设计行为与过程.实验性书籍设计是诸多实验性艺术类型(如实验性电影、实验性舞蹈、实验性建筑等)中的一个子课题,广受现代设计教育和设计研究领域的关注,同时在电子出版物盛行的数码媒体时代,对纸本书籍出版业的生存也有着独特的现实意义,满足了探索未来需求与可能性的需要.
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王欣然
- 《第五届全国环境艺术设计大展暨论坛》
| 2012年
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摘要:
展示设计与经济体系密切相关,体验经济是当下发展最迅速的经济模式,毋庸置疑,这种蓬勃的发展势头对设计也产生了重要的影响.有文章表明,这种高效性来自通感在展示设计中的运用.通感产生于五感的相互挪移作用,常被作为一种审美方法.运用通感设计,不仅可以拓展信息传达的交互层与表现层,调动人体感官,更能清晰迅速地传达出设计的理念,是体验展示的设计核心.将通感不同的艺术类型依照五感的不同和相互作用分为四类:视觉—图画、雕刻、建筑,听觉—音乐,视听觉—诗歌、戏剧、舞蹈、影视,视触觉—平面设计。体验展示中的通感包括直接相似联想式通感、间接相似联想式通感、相关联想式通感和移情式通感,设计元素包括图形、色彩、材料。
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Shan Peng;
单鹏
- 《第三届艺术与科学国际学术研讨会》
| 2012年
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摘要:
伴随着科技的进步,新媒体艺术创作进入全新的天地.作为创作的媒介,新媒体艺术以其多样性的表现手法为艺术创作带来了新天空.科技与艺术融合下的新媒体艺术,具有了高科技属性的同时,还为艺术的新方向提供了独特的形式与语言.也因此,新媒体艺术产生异质化的转变,出现越来越多的艺术种类,从不同维度为人类带来新的艺术体验.并未着眼于对应用新媒体技术的个案分析,而是从传播学、媒介环境学视角,从感知环境的媒介视角考察新媒体的特性,关注科技影响下新媒介艺术所建构的媒介环境.
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Shan Peng;
单鹏
- 《第三届艺术与科学国际学术研讨会》
| 2012年
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摘要:
伴随着科技的进步,新媒体艺术创作进入全新的天地.作为创作的媒介,新媒体艺术以其多样性的表现手法为艺术创作带来了新天空.科技与艺术融合下的新媒体艺术,具有了高科技属性的同时,还为艺术的新方向提供了独特的形式与语言.也因此,新媒体艺术产生异质化的转变,出现越来越多的艺术种类,从不同维度为人类带来新的艺术体验.并未着眼于对应用新媒体技术的个案分析,而是从传播学、媒介环境学视角,从感知环境的媒介视角考察新媒体的特性,关注科技影响下新媒介艺术所建构的媒介环境.
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Shan Peng;
单鹏
- 《第三届艺术与科学国际学术研讨会》
| 2012年
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摘要:
伴随着科技的进步,新媒体艺术创作进入全新的天地.作为创作的媒介,新媒体艺术以其多样性的表现手法为艺术创作带来了新天空.科技与艺术融合下的新媒体艺术,具有了高科技属性的同时,还为艺术的新方向提供了独特的形式与语言.也因此,新媒体艺术产生异质化的转变,出现越来越多的艺术种类,从不同维度为人类带来新的艺术体验.并未着眼于对应用新媒体技术的个案分析,而是从传播学、媒介环境学视角,从感知环境的媒介视角考察新媒体的特性,关注科技影响下新媒介艺术所建构的媒介环境.
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Shan Peng;
单鹏
- 《第三届艺术与科学国际学术研讨会》
| 2012年
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摘要:
伴随着科技的进步,新媒体艺术创作进入全新的天地.作为创作的媒介,新媒体艺术以其多样性的表现手法为艺术创作带来了新天空.科技与艺术融合下的新媒体艺术,具有了高科技属性的同时,还为艺术的新方向提供了独特的形式与语言.也因此,新媒体艺术产生异质化的转变,出现越来越多的艺术种类,从不同维度为人类带来新的艺术体验.并未着眼于对应用新媒体技术的个案分析,而是从传播学、媒介环境学视角,从感知环境的媒介视角考察新媒体的特性,关注科技影响下新媒介艺术所建构的媒介环境.
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赵宁宇;
彭成
- 《中国电影博物馆2009学术年会》
| 2009年
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摘要:
21世纪类型电影的初澜,是市场化、产业化的必然结果,近年来,中国电影票房的优秀表现,直接源于国产类型电影的迅猛发展.随着中国电影的类型化逐渐多样、成熟、稳定,曲高寡合的艺术电影面临前所未有的“淘汰”危机.中国电影人普遍缺乏类型片的创作经验,如何掌握类型电影的创作方法,已成为当下最为重要的“技术责任”.可以想见,最近两年内,中国电影将会上演“大片”横行、“小片”积极涌现、“准大片”伤亡惨重的“三国演义”,这是一个前所未有、颇堪玩味的崭新局面.
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赵宁宇;
彭成
- 《中国电影博物馆2009学术年会》
| 2009年
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摘要:
21世纪类型电影的初澜,是市场化、产业化的必然结果,近年来,中国电影票房的优秀表现,直接源于国产类型电影的迅猛发展.随着中国电影的类型化逐渐多样、成熟、稳定,曲高寡合的艺术电影面临前所未有的“淘汰”危机.中国电影人普遍缺乏类型片的创作经验,如何掌握类型电影的创作方法,已成为当下最为重要的“技术责任”.可以想见,最近两年内,中国电影将会上演“大片”横行、“小片”积极涌现、“准大片”伤亡惨重的“三国演义”,这是一个前所未有、颇堪玩味的崭新局面.
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赵宁宇;
彭成
- 《中国电影博物馆2009学术年会》
| 2009年
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摘要:
21世纪类型电影的初澜,是市场化、产业化的必然结果,近年来,中国电影票房的优秀表现,直接源于国产类型电影的迅猛发展.随着中国电影的类型化逐渐多样、成熟、稳定,曲高寡合的艺术电影面临前所未有的“淘汰”危机.中国电影人普遍缺乏类型片的创作经验,如何掌握类型电影的创作方法,已成为当下最为重要的“技术责任”.可以想见,最近两年内,中国电影将会上演“大片”横行、“小片”积极涌现、“准大片”伤亡惨重的“三国演义”,这是一个前所未有、颇堪玩味的崭新局面.