舞剧音乐
舞剧音乐的相关文献在1959年到2022年内共计140篇,主要集中在音乐、舞蹈、戏剧艺术
等领域,其中期刊论文140篇、专利文献17659篇;相关期刊70种,包括文化月刊、琴童、北方音乐等;
舞剧音乐的相关文献由130位作者贡献,包括于平、吴祖强、张昀等。
舞剧音乐—发文量
专利文献>
论文:17659篇
占比:99.21%
总计:17799篇
舞剧音乐
-研究学者
- 于平
- 吴祖强
- 张昀
- 李彬
- 李虻
- 杜鸣心
- 袁亚妹
- 钱仁康
- 陈立
- 高佳佳
- 黄凌
- STE
- 丁献芝
- 丛榭
- 严宝发
- 乌日罕
- 任佳
- 任求林
- 佐耳
- 何乾三
- 何吉
- 何金
- 佚名
- 冯斗南
- 刘天石
- 刘昕
- 刘欣
- 劉大鳴
- 包·达尔汗
- 卞哲奎
- 卞祖善
- 史留阳
- 吳祖強
- 吴晓
- 唐进
- 夏娇
- 姚莉君
- 姚青
- 姜金富
- 宁辉
- 宋健
- 宋宁
- 宋武陵
- 宋瑾
- 宗术
- 巩丽美
- 席阳
- 席阳1
- 幼儿园音乐教学的研究课题组
- 建伟
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郭懿
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摘要:
近一个世纪以来,中国舞剧音乐创作从最初的“旧曲”改编到模仿西方经典芭蕾音乐模式的多人物音乐主题与性格舞、风俗舞并置,再到当下融入更多个性思考的诸如“单一主题贯穿”的多元化创作,足显中国作曲家在舞剧音乐创作风格、结构、技法上逐步摆脱西方模式,开始享有国际话语权。
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范妍
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摘要:
在我国社会经济水平稳步提高,国民生活质量水平不断提升的背景下,人民群众对于精神文化的需求不断增加和扩大。舞剧是一种传统的艺术形式,舞剧艺术能够充分陶冶人的情操,培养人的审美。舞剧编导是舞剧表演的基础与前提,舞剧编导能力的高低直接决定着舞剧的表现水平。在舞剧创作中,舞剧编导具有多重身份,其不仅需要关注和重视舞剧作品的立意,对编舞等多个环节给予技术指导,还需要承担舞剧音乐、舞美等各个辅助环节的总体把握和控制。对于舞剧编导而言,在创作舞剧作品时追求新颖与独特,是推动舞剧作品持续发展的重要推动力。在舞剧作品愈加同质化的背景下,舞剧编导必须要在创作中求新颖与独特,通过自身的创新。
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张媛;
刘欣
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摘要:
音乐理论家钱仁康先生说过“:音乐可以用旋律的起伏、节奏的张弛、和声色调的变化,在起起伏伏的音响运动中表现感情的变化和发展,这是任何语言艺术所不能企及的”。如何让学生感知主题的音乐要素与人物形象的关系,从而对舞剧音乐有更深刻的理解。运用多手段、多途径、多方法感受与体验音乐是极其必要的。
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陆小燕
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摘要:
舞剧音乐贯穿于舞蹈艺术中,无论在舞蹈创作、舞蹈训练还是舞蹈表演中,都离不开音乐的支撑。舞剧音乐与舞蹈艺术的有机结合包括旋律美结合、节奏美结合等,这意味着音乐艺术与舞蹈艺术存在较大的共通性,二者的有机结合可以使舞蹈达到更高的艺术境界。除此之外,舞剧音乐在舞蹈艺术中的运用有助于彰显舞蹈情境美、塑造人物形象、传达文化精神等。
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柳依童
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摘要:
提起迷人的俄罗斯芭蕾音乐,人们马上会想到柴科夫斯基的《胡桃夹子》《睡美人》《天鹅湖》等。今天要为大家介绍的作曲家--亚历山大·康斯坦丁诺维奇·格拉祖诺夫,同样是一位舞剧音乐创作领域的天才人物。1865年,格拉祖诺夫出生于圣彼得堡的一个殷实又文艺氛围浓厚的出版商世家。他被誉为“交响乐大师”,也是俄国民族乐派的最后一人,共创作了三部舞剧、五部协奏曲及九部交响曲等。
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晁艺文;
郭威
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摘要:
"一带一路"是合作发展的理念与倡议,而合作发展在当今社会不再仅仅只是在经济方面,文化等方面也有所体现.音乐作为文化的重要组成部分之一,要在保护和传承中国民族民间音乐的同时借鉴和吸收他国优秀的音乐文化元素和音乐创作技法.赵季平是我国著名的音乐家、作曲家,他的很多作品大都是既饱含中国传统音乐的文化内涵同时又吸收了技巧性的音乐创作技法.本文欲通过对舞剧音乐《花儿》的研究,探索赵季平的民族化创作技法和舞剧音乐的创作特征.
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米开敏
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摘要:
音乐艺术具有很强的创作性,也有一定的实践性。《音乐课程标准》提道:要关注音乐实践,鼓励音乐创作。其中,音乐聆听、音乐表情和音乐创作这三方面的体验,能够很快让学生形成音乐艺术的审美体验和文化认知。为此,笔者以桂教版音乐六年级下册《万泉河水清又清》为例,谈谈在音乐课堂教学中如何通过音乐实践来激发学生音乐创作的兴趣和潜能。
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张丽民
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摘要:
杨天解是中国当代创作作品数量最多、获奖最多的作曲家,在音乐的各类体裁中均创作出非常优秀的作品,仅舞剧音乐就创作了6部.他的舞剧音乐运用多种现代作曲技法,将民族音乐与时代气息结合得十分完美,他在每一部舞剧音乐的创作中都能寻找到恰当的表现手段,音响效果也总是让人耳目一新,是当之无愧的实力派作曲家.
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摘要:
瞿小松给人一种感觉就是“特别散”。1990年,那是瞿小松到美国的第二年,他与香港现代艺术团体“进念·二十面体”的荣念曾结伴,到费城附近一名为“黄泉”的现代艺术机构去待了一阵子。每天作曲家与友人在森林里闲转、聊天,有时则待在主办方提供的录音室里。偶然一次,瞿小松在录音室里放自己过去写的舞剧音乐《大地震》,将开头五分钟第一个音的速度,放慢了一倍又一倍,直到没有了任何音高的感觉,只留下“不可名状的声音,很松很缓”。
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