舒婷

摘要： 忝列兵强马壮的“谢门弟子”之列,我一直不敢写文章谈论自己的导师谢冕。作为诗歌爱好者,我算得上是中国“新诗潮运动”的亲历者,“朦胧诗案”爆发时,我刚从福建师大毕业,进省报任诗歌编辑,想发舒婷诗稿“未遂”,却因宣扬孙绍振老师的“崛起”理论而挨批。至今还有人记得当年我在当时充满火药味的诗歌讨论会上抱着舒婷大哭的场景。

摘要： 第一次见到傅天琳老师,是在1981年春天的一个下午。那是中国新诗复兴的时代,也是中国新诗走向繁荣的时代。一个个诗派,一批批优秀诗人应运而生。以艾青为代表的老诗人仿佛青春焕发,写出一首首佳作。以北岛、顾城、舒婷为代表的藤陇派诗人,深受年轻人的喜爱。“黑夜给了我黑色的眼睛,我却用它来寻找光明。”几乎是人人耳熟能详。

摘要： 从20世纪80年代初开始,来自哈尔滨的冯晏便登上了诗坛,在内地和香港都引起了一定的反响。她早期的诗作散见于《人民文学》《诗刊》,以及香港的《星岛晚报》《新晚报》等报刊上,《星岛晚报》还连续发表评论文章推介她的作品,认为她的诗歌是舒婷、北岛等新一代诗人之外又一个值得关注的声音。冯晏的诗歌创作以新世纪为界大致可以分为两个阶段,前期以《原野的秘密》《冯晏抒情诗选》等为代表,偏重抒情,受普希金、莱蒙托夫、雪莱等诗人的影响较为明显,语言也比较浅白。在20世纪90年代,冯晏停笔了几年,2000年又重新开始写诗,陆续出版了《看不见的真》《纷繁的秩序》《镜像》《碰到物体上的光》等作品集,以及民刊“诗歌哈尔滨”系列诗集《小月亮》《边界线》《意念蝴蝶》等。

摘要： 舒婷与艾米莉·狄金森作为女性诗人的杰出代表,具有跨国别研究的价值。她们从各自的女性主义立场,兼受不同时代、地域、传统以及家庭的影响,创作的诗歌也兼具两种不同的女性主义创作路径——性别化与去性别化。从女性本身出发,比较两者的创作差异,会发现两种创作路径殊途同归的是,都较好地达到了艺术上的圆融,呈现出社会发展的反思和自我价值的呈现,传递了某个具体时代中女性自我的经验和独立的思考。

摘要： 诗歌具有心理疗救的功能与作用。舒婷的诗歌《这也是一切》通过“大树”“种子”等众多意象营造美好的意境,否定式的表达富有思辨性,不仅实现了对自我的心理疗救,也告诉人们从心理上乐观地对待生活,燃起对生活的希望。诗中采用对话式关系拉近与读者的距离,让读者获得心理的慰藉,实现心理的疗救。

摘要： 近来我对中国现代诗突然有了兴趣,便照着人名一个个地去查阅他们的作品,北岛、舒婷、海子……在阅读完美丽的《致橡树》后,我对舒婷产生了很大兴趣,因为同为女性,因为同样可以感知隐秘美好。深觉不满足的我便上网查找了舒婷的信息,可词条上却赫然写着"舒婷退出诗坛"。她说:"在没有更好的诗歌献给读者前,我宁愿停止歌唱。"我在感到遗憾的同时,也深以为然。同为"完美追求者",像舒婷那般"停止歌唱",在我看来,是另一种形式的追求完美。

摘要： 舒婷的《致橡树》在传统教学中被解读成一首爱情诗.本文深度解读提出:《致橡树》以爱情关系为喻,探讨地位平等、个性独立、相互尊重、彼此理解、心理相容的和谐的两性关系,呼吁自尊自信自立自强的女性独立意识和精神上的男女平等.此诗的深度解读需要具有社会性别眼光.因此,语文教学文本赏析中需要增加一种新的方法——社会性别分析方法.

摘要： 舒婷是我喜爱的作家之一。尤其是她早期的表达爱情的诗作,像《双桅船》《致橡树》等,己经楔入我的灵魂。在心灵旅程和岁月年轮的交汇处时时掀起情感的狂澜,在孤独和寂寞的学习生活中会找到温暖和抚慰。昨夜,再次拿起那本泛黄的《舒婷诗选》。信手一翻,翻到《神女峰》,那是一首凄婉迷离的爱情诗,朦胧的意象组合给人以遐想驰骋的空间。

摘要： “我必须是你近旁的一株木棉7作为树的形象和你站在一起7根,紧握在地下7叶,相触在云里。”——《致橡树》《致橡树》诗止朦胧诗人舒婷名满大下,但舒婷说,从创作的初衷上看,《致橡树》并不是一首爱情诗,抒发的也不是爱情。那么,舒婷的爱情究竟是什么样子的呢?

摘要： 《我愿意是急流》与《致橡树》两首诗中生动细腻的创作手法让读者忽视了背后的爱情观,每个人对于爱情的观点是不一样的,有些人愿意为爱情牺牲一切,而有些人面对爱情是无比自私的,这两首诗完美地阐释了现实中两种不一样的爱情观。本文通过对这两首诗的解读,主要从思想内容以及不同的爱情观差异,更深入地了解这两首诗背后的爱情观。

摘要： “朦胧诗”的时代是一个诗歌意象的时代，舒婷构筑的诗歌意象是繁富的、变幻的。诗人通过意象的营造，使她的诗歌摆脱了正面的叙述、说明和描绘，而着眼于为自己的题旨，寻找一种物质的承载体即情感的意象化。同时，舒婷的诗歌又体现了她对完美爱情大胆而热烈的追求；对女性独立人格和命运的关注；使舒婷的诗歌洋溢着鲜明的女性意识，成为中国诗坛的一道奇特景观。