美术史研究
美术史研究的相关文献在1958年到2022年内共计392篇,主要集中在绘画、世界各国艺术概况、信息与知识传播
等领域,其中期刊论文391篇、会议论文1篇、专利文献18039篇;相关期刊123种,包括南京艺术学院学报(美术与设计版)、美术、美术学报等;
相关会议1种,包括第三届世界华人收藏家大会等;美术史研究的相关文献由308位作者贡献,包括薛永年、王伯敏、朱万章等。
美术史研究—发文量
专利文献>
论文:18039篇
占比:97.87%
总计:18431篇
美术史研究
-研究学者
- 薛永年
- 王伯敏
- 朱万章
- 林木
- 沈平子
- 陈池瑜
- 张敢
- 曹意强
- 李松
- 洪再新
- 邵宏
- 郎绍君
- 万新华
- 余辉
- 古原宏伸1
- 吴为山
- 孔令伟
- 巫鸿
- 张蔷
- 彭莱
- 戴晓云1
- 李佩玲
- 李公明
- 李维琨
- 李青
- 杨小彦
- 杨惠东
- 杨臻臻2
- 杨静仁
- 杭春晓1
- 段炼
- 淯璞
- 潘耀昌
- 王朝闻
- 罗鑫
- 耿杉
- 董占军
- 谢军军
- 谭天
- 费敏
- 贺西林
- 赵力
- 邓福星
- 邵彦
- 郭晓川
- 金冶
- 金维诺
- 陈履生
- 陈晶
- 黄宗贤
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赵强
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摘要:
红外摄影具有揭示文物内部特征及隐藏信息的特点与优势,研究人员应用红外摄影技术透过覆盖的颜料发现了明代佚名《倭寇图卷》的三处隐蔽文字,以及《抗倭图卷》绢地纤维中微量残留的墨迹,重现了湮灭已久的关键信息,为书画鉴定和美术史研究提供了新的路径和方向,成为文物科技检测的经典范例。可见,古书画鉴定方法应当与时俱进,适当加强科技手段的运用,以弥补传统鉴定方法存在的缺陷,使得书画鉴定结论更加真实可信。
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郭萍
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摘要:
中国美术史相关课程意在采用科学的方法带领学生对中国传统艺术精神在每个历史时期的形成过程进行理性认知和思辨。因此,寻迹中国美术史的编写与研究的历史,是统领中国美术史课程教学思路的必要环节。近现代多学科互融的美术史研究方法和丰硕成果,遵循学术史发展进程,教师可梳理中国美术史研究的变革经历,介绍不同的科学方法介入不同专题研究中的成就,勾勒出中国美术史学科研究的新形状,引领学生从初期知识掌握进入逐渐深入研究领域的专业学习阶段。
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摘要:
史笔诗心一一薛永年学术艺术展开幕时间:2022年8月15日展览地点:中国美术馆主办单位:中国美术馆、中央美术学院薛永年是我国当代著名美术史论家,在美术史研究方面专博融通、借古开今,在美术理论研究方面品评相兼、担当立言。他的学术研究和丰硕成果不仅深化了学界对中国传统艺术的认知,也对中国美术建设与发展做出了重要贡献。
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刘霄
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摘要:
从"1976—2006乡土现代性到都市乌托邦"的群展开始,到近期举办的"川美:‘新绘画’的一代",可以看出何桂彦在美术史研究的基础上对当代艺术有着较为系统而严谨的描述。他的策展理念不同于那些特别注重前卫性或实验性的策展人,而是基于美术史的视野,带有梳理性和研究性,这与他高校教师的身份有关。《艺术市场》:你一直是以美术史的视角介入艺术策展的学术研究,请谈谈对"策展"这一概念的理解。"策展人"在文化中的生成,以及今天策展人在美术史语境中的意义是什么?
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华天雪
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摘要:
不知从什么时候起,社会上有了一个"徐悲鸿首先提议以《义勇军进行曲》为代国歌"的说法或认知。持此说法者,如著有《徐悲鸿一生——我的回忆》的廖静文、著有《徐悲鸿年谱长编》的王震、著有《徐悲鸿》的杨先让等,都是能够在一般读者乃至美术史研究领域中起到较大影响者。杨先让说:"国歌是他(按:徐悲鸿)提议用《义勇军进行曲》代替并通过,我们当学生的为徐悲鸿高兴。"[1]他的这一说法虽然未注明出处,不知以何为依据,但表述得简短而肯定。
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张震
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摘要:
传统美术史研究涉及较少的职贡图之类的图像资料,在当前美术史多元化、人文化的发展趋势下,受到了较多的关注.但是很多的史学、社会学研究,存在误用作品图像、题跋的问题,在不辨析作品真伪的情况下,忽略此类图像作为艺术品的特殊性,把职贡图之类的图像资料当作可靠的史料进行诠释,将图像与现实简单地划等号则必然走入研究误区.本文就多幅职贡图辨析、证伪,拟说明图像的"信度等级"需要传统的方法才能确认,否则无法在此基础上进行相应的历史学、社会学研究,即新的美术史研究拓展了视野和边界,但亦亟需传统美术史、书画鉴定学的方法来为这些热点资料进行基本事实的辨析.
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樊波
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摘要:
美术史研究可以分为几个层面,或者说,应该达到几个层面,这是一个值得反思的学术问题。因为有的学者对此认识得并不清楚。这里,我们可以以晚唐张彦远的《历代名画记》为例来说明这个问题。这部美术史可以在这方面给予我们很多有益的启示。
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朱万章
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摘要:
美术本无地域之分,但为了研究和考察之便,往往冠之以地域之名。美术史学者沈颖所关注的对象,就是以齐鲁之地为代表的地域美术。笔者第一眼看到其以"地域"为关键词命名的书稿时,确乎有一种无法言说的亲切感。因在此之前,笔者供职于南粤时,便热衷于以岭南地域为主题的美术史研究。在二十世纪八十年代以降,向来冷寂的地域史研究有渐成热学之势。在美术领域,地域研究起步虽然并不平衡,但已经引起了海内外学界同仁的广泛垂注。从某一区域的某个画派、一个画家或某种现象出发,条分缕析,见微知著,以此洞悉美术史演进与发展的规律。
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朱万章
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摘要:
在我近三十年的职业生涯中,就研究对象而言,有金石、书法、绘画、典籍和彝器;就所涉时代而论,从宋元以降直至20世纪;从学科而言,则涵括书画鉴定、美术学、历史学和文学。由于精力所限,更由于才力有所不逮,故随着马齿徒增,遂将范围不断缩小至明清以来的书画鉴定与美术史研究。现在呈现的这本小书,即是历年来关涉晚清民国以来的画史札记与论述。书中关注的人物,有晚清岭南花鸟画坛的重镇居廉,"海上画派"的代表人物任薰、顾沄及印学领军人物黄士陵.
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张艺静
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摘要:
《云影天光:潇湘山水之画意与诗情》(北京大学出版社2020年版,下文简称《云影天光》)一书收录了衣若芬教授近十年间对"潇湘"文化意象的研究成果。衣若芬教授从作为文学意象的"潇湘八景"入手,尝试在传统美术史研究思路之外佐以实景地理考证,并综合运用图像学、文献学、地理学等学科的研究方法,探索了"潇湘八景"在山水画中的具体"在地化"及"抽象化"过程,探讨了"潇湘"作为文化意象在"实质地理"与"文化地理"的呈现,阐明发源于湖南永州的"潇湘"意象乃是东亚"八景文化"的源头,"潇湘"意象在东亚的传衍呈现了中日韩等地所共同形塑的一种文化传统。