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维瓦尔第

维瓦尔第的相关文献在1987年到2022年内共计216篇,主要集中在音乐、戏剧艺术、中国文学 等领域,其中期刊论文182篇、专利文献194篇;相关期刊87种,包括中国电子商情·通信市场、大众文艺、琴童等; 维瓦尔第的相关文献由188位作者贡献,包括殷晓星、赵洪新、王静等。

维瓦尔第—发文量

期刊论文>

论文:182 占比:48.40%

专利文献>

论文:194 占比:51.60%

总计:376篇

维瓦尔第—发文趋势图

维瓦尔第

-研究学者

  • 殷晓星
  • 赵洪新
  • 王静
  • 柯莉娟
  • 万发雨
  • 周斌
  • 崔铁军
  • 陈军
  • 李严欢
  • 李顺礼
  • 期刊论文
  • 专利文献

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    • 李欢
    • 摘要: 本文将维瓦尔第、海顿、柴可夫斯基三位作曲家创作的同一题材不同体裁的三部《四季》进行分析,采用文献研究法、对比分析法等,对音乐体裁与风格,以及其中最具代表性的一部音乐章节的曲式结构、情感色彩等不同之处进行研究。通过对比分析作品,可以更深入的了解,以及更好地理解不同时期的音乐文化特征。
    • 蒋超
    • 摘要: 巴洛克时期处在文艺复兴与古典主义中间的150年左右,伴随着这一时期社会和人们思想的不断突破,使艺术的方方面面得到了前所未有的发展和创新。随着后人对与巴洛克时期的音乐不断的重视与挖掘,使越来越多的巴洛克音乐作品呈现到人们面前,让更多人接触并喜爱巴洛克音乐。本文通过《维瓦尔第A小调双簧管协奏曲》来探究巴洛克时期的器乐音乐风格及特点。
    • 姜凯; 牛艺添
    • 摘要: 《受伤的新娘》作为安东尼奥·维瓦尔第的重要代表作品,有着浓郁的巴洛克风格。本文简要介绍了维瓦尔第歌剧咏叹调《受伤的新娘》的基本情况,从歌词简短与装饰唱法、声乐作品器乐化、返始咏叹调的灵活运用、鲜活生动的旋律几大方面具体阐述了《受伤的新娘》的艺术特征,从呼吸方式、钢琴伴奏、情感表达三个方面提出在演唱《受伤的新娘》时的注意事项,并且指出在咏叹调《受伤的新娘》音乐教学中的重点。
    • 张可驹
    • 摘要: 本期的重磅文章是意大利指挥家安东尼尼(Giovanni Antonini)的访谈。他是目前最受关注的本真指挥家之一,同巴塞尔室内乐团合作灌录海顿全部交响曲的计划仍在进行之中。在唱片业衰颓的当下,唱片内容的选择变得尤为重要,有时推出全集虽极为快速,但品质却很难得到保证。安东尼尼的“海顿计划”在当下十分罕见,他们一步一个脚印,走得极稳,因此也备受关注。这位指挥家不仅是哈农库特等人的后辈,同时也是意大利本真音乐的先驱者。他自己回忆,彼时意大利盛行以小编制现代乐队演出巴洛克作品,他目前也会听那些唱片。然而,自从第一次听到哈农库特以本真的方式演出维瓦尔第的《四季》后,安东尼尼大受震撼,并由此决定了未来的发展方向。说起“海顿计划”,指挥家表示,其实最初是某场音乐会之后,乐队经理突然向他提出的。当时他直截了当地说:“这简直是疯了,肯定不行。”未料一段时间以后,对方告诉他已经找到赞助,计划已安排好了。
    • 黄莺; 杨健
    • 摘要: 2021年是维瓦尔第、威尔第、圣-桑、马勒、勋伯格、普罗科菲耶夫与斯特拉文斯基等众多伟大作曲家的纪念年。然而,受全球新冠疫情的持续影响,在世界各国或紧或松的防疫政策限制下,各大演出场馆基本上都只能“见缝插针式”地举办一些规模适度的音乐活动,且还面临着随时被取消的风险。
    • 廉明子; 侯岳
    • 摘要: 维瓦尔第在欧洲音乐史上享有盛誉,他的音乐创作为巴洛克音乐艺术的发展作出了极大的贡献。维瓦尔第创作了大量的音乐作品,其中以协奏曲、歌剧最为引人注目,维瓦尔第还打破惯例,首创了独奏协奏曲这一音乐体裁。《受伤的新娘》属于咏叹调体裁,选自于歌剧《巴亚捷》,这首乐曲无论是风格、旋律还是伴奏,都具有鲜明的特色。本文主要将《受伤的新娘》作为研究曲目,从各个角度分析其特点,进而探讨这首歌曲的演绎技巧,希望能为演唱者提供帮助。
    • 杨怡文; 柴本善(绘画)
    • 摘要: 维瓦尔第(Antonio Vivaldi,1678—1741),巴洛克时期意大利著名的小提琴家。维瓦尔第是名副其实的“协奏曲之王”,他一生共创作了五百多首协奏曲,其中有三百五十多首独奏协奏曲,小提琴独奏协奏曲占比最多,其余是为大提琴、长笛、竖琴、双簧管等乐器而作。维瓦尔第的许多协奏曲都带有标题,如《四季》是他的作品第八号的前四首,分别标以“春”“夏”“秋”“冬”的标题,并在每一首前面印制了作者本人所写的一首十四行诗,描绘四季景色。除此之外,维瓦尔第还创作了约五十部歌剧,其中有二十一部被保存了下来。
    • 张琛
    • 摘要: 安东尼奥·维瓦尔第(1678-1741)是巴洛克时期意大利著名作曲家,同时还是一名小提琴演奏家,他的创作使小提琴协奏曲的技巧、配器法以及独奏协奏曲形式等很多方面都有了显著地提高。维瓦尔第的小提琴协奏曲对巴洛克时期的协奏曲发展具有重要价值,是我们了解巴洛克协奏曲不可忽视的重要参考资料。文章选用了维瓦尔第的两首协奏曲,分别是《a小调协奏曲》(RV.356 OP.3 NO.6)和《G大调协奏曲》(RV.310 OP.3 NO.3),通过在巴洛克的时代背景下对以上作品原作以及主要改编版本的技术特征以及演奏时的注意事项进行分析,从而为对巴洛克时期的音乐研究以及演奏者和音乐工作者提供参考。
    • 张琛
    • 摘要: 安东尼奥?维瓦尔第(1678-1741)是巴洛克时期意大利著名作曲家,同时还是一名小提琴演奏家,他的创作使小提琴协奏曲的技巧、配器法以及独奏协奏曲形式等很多方面都有了显著地提高.维瓦尔第的小提琴协奏曲对巴洛克时期的协奏曲发展具有重要价值,是我们了解巴洛克协奏曲不可忽视的重要参考资料.文章选用了维瓦尔第的两首协奏曲,分别是《a小调协奏曲》(RV.356 OP.3 NO.6)和《G大调协奏曲》(RV.310 OP.3 NO.3),通过在巴洛克的时代背景下对以上作品原作以及主要改编版本的技术特征以及演奏时的注意事项进行分析,从而为对巴洛克时期的音乐研究以及演奏者和音乐工作者提供参考.
    • 张辰柯
    • 摘要: 安东尼奥·维瓦尔第是巴洛克时期著名的小提琴家和作曲家,他所创作的作品题材广泛,并大多是协奏曲体裁,他最具代表性的曲子为《四季》,其也是欧洲音乐史上和音乐会演奏中经久不衰的作品.本文通过对维瓦尔第的生平与《四季》创作背景进行介绍,强调了该曲的历史地位与历史价值,之后从《四季·冬·第二乐章》的曲式结构和音乐风格入手,进行具体的谱面分析并挖掘作品的音乐风格与艺术内涵.在分析完乐曲之后,通过对曲子所表现出的标题音乐的特点和协奏曲集大成者的特点以及主调音乐风格的特点进行总结,系统地分析了该曲的艺术价值,并通过维瓦尔第写这首曲子所表现出的对自然的感悟以及对人生的感悟,分析了该曲所体现出的人文价值.
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