组诗

摘要： 通过互文性理论的借用,将古代诗学中的用事拓展为对《咏史诗》中用事、引语的全面细读,发现《咏史诗》主要继承了《古诗十九首》以组诗构建士人原型的结构,把“游士”的原型进一步转换为“寒士”原型。左思以组诗形式创造士人精神原型,是形式冲动下的诗学创造。用典的古今对比与意象的异质对举的基本结构糅合言语、意象与典故为有机整体,将历史事象纳入时空对比之中,为通过组诗的形式形成类比结构、建立认知原型提供了可能,也是发愤抒情、美刺讽谏、明志修身等文学功能发生的基础。《咏史诗》奠定了咏史诗体美感表达的基本技术,凸显了咏史诗体的认知价值。

摘要： 清代是竹枝词发展的鼎盛时期,但也面临着书写困境。此时期的竹枝词与唐宋元明各朝竹枝词相比,有继承也有推进。其继承表现在对唐代以来逐渐形成的七绝体诗歌样式的选择、风土内容的书写等方面。其推进则表现在企图以五绝体竹枝词打破七绝体竹枝词在创作中的垄断地位,通过大型组诗、详细加注的创作方式来突破单首或小型竹枝组词容量简短的限制,重新审视竹枝词的功能并将之引入政治生活领域等方面。清初,屈复的五言竹枝词创作主张及实践曲折地反映了作为遗民的心态;清代中后期,竹枝词创作中组词、小注的广泛使用及域外见闻的介绍,则表现出了清人在竹枝词创作中教化民众、启迪民智及关切政治的动机。

摘要： 清代组诗创作蔚然成风,许多诗人选择利用容量庞大的组诗记录某一特定地域的民俗和物产,刻画该地的风土人情。这些组诗或以纵观全局的方式概览民俗特征,或从某一特定焦点出发展现地域文化;或分门别类地介绍地域性的特色物产,或深入挖掘某一物产符号背后的内涵。这一类作品为清代民众生活与地域文化特色的研究提供了丰富的资料,同时也反映了清代诗人群体对社会文化的关注和思考,是诗人细腻情感与广阔视野的体现。

摘要： 解读周恩来《游日本京都》组诗:第一首,抒发初始读得马克思著作的喜悦;第二首,讴歌马克思主义改造社会的强大力量;第三首,应用马克思的阶级论,剖析社会阶级对立状况;第四首:应用马克思哲学的基本原理,认知客观世界变化规律。

摘要： 本期《新发现》栏目让我们跟随晓角的诗句一起“变蓝”,然后在冉茂一的小说《入画》的字里行间一起“入画”。晓角的诗歌最初是以标签式被广泛传播,那些角落里的苦难与无助被她自己用分行的文字擦亮。晓角的内心或许渴望着一种人生的“柳暗花明”,这尘土飞扬的人间需要暖色调,晓角的新作《改变》有了改变,有了温暖的温度。

摘要： 谭五昌被人视为目前中国颇具影响力的诗歌评论家之一。与此同时,他还是一位颇具才华的诗人。2018年,谭五昌为丽江创作出了组诗《出尘丽江》,我作为他在丽江的亲近的诗友,有幸在第一时间读到了这组立意独特的丽江诗篇。“出尘”一词,原出自司空图的《二十四诗品》,意为超越尘俗、清丽动人。

摘要： 永珍转来江帆的组诗《神山那么遥远》,嘱我写几句印象。恰巧,七八年前我在深圳有缘跟江帆见过一面。江帆的诗,之前看过一些。那一次的见面,感觉他的话语不多不少,似乎是说了几句什么,却有留白。这一次读到的这些诗,都是短诗。一个话语不多的人,正该如此,短而留白,他的诗亦是如此。

摘要： 编者的话:备战训练之余,32602部队官兵纷纷用诗词抒发军旅情怀,激发报国壮志。经该部汪锁兵同志推荐,本期选登几首,以飨读者。

摘要： 第一次读到《山居或想象的情诗》(《江南诗》2012年第4期),我着实羡慕诗中的“我”,觉得“我”是这个世界上最幸福的人。这组诗二十首,写于2008年9月。9月1日写下第一首,随后中断。19日得以继续,至27日完成。其中20日、25日是两个小高峰,每天写四五首的样子。值得注意的是,这些诗大多写于夜间或凌晨,尘世趋于寂静或寂静尚未被打破的时刻,“别人夫妻已双双安睡”(坎贝尔语)的时刻。这组诗因此渗透了夜的气息,充满了梦的幻影。就此而言,《山居或想象的情诗》是一组夜歌或梦歌。

摘要： 吉尔是新疆较年轻的具有代表性的女诗人。她的诗歌以独立、敏锐和表达的独特性,成为新疆有代表性的诗人。她的组诗《每一粒葡萄都是先知审视世间的眼睛》,是她近期的作品,代表了她诗歌的创作水准和艺术风格,下面我就她的这组诗,从诗歌的艺术性和思想性方面,做一简洁的诗学分析。

摘要： 据《礼记·乐记》记载，《诗经》大武舞的乐曲共有"六成"，而每一成还伴有舞蹈。配合着大武舞所唱的歌，除第五成根本无诗外，另外五首诗的排列顺序当为：第一成唱《酌》，第二成唱《武》，第三成唱《般》，第四成唱《赉》，第六成唱《桓》。这五首本是组诗，只是由于时代遥远，又经秦火，错乱其序是完全可能的。本文依次对这五首诗的内容作了详细的考辨。