中国花鸟画
中国花鸟画的相关文献在1983年到2022年内共计678篇,主要集中在绘画、艺术理论、中国文学
等领域,其中期刊论文677篇、会议论文1篇、专利文献10022篇;相关期刊305种,包括文化月刊、收藏、美术等;
相关会议1种,包括新中国美术60年学术研讨会等;中国花鸟画的相关文献由488位作者贡献,包括陈履生、周积寅、王平等。
中国花鸟画—发文量
专利文献>
论文:10022篇
占比:93.66%
总计:10700篇
中国花鸟画
-研究学者
- 陈履生
- 周积寅
- 王平
- 王来文
- 鲁风
- 孔六庆
- 嵇亚林
- 赵虹
- 郭怡孮
- 万伟民
- 何盛雯
- 刘曦林
- 刘玉泉
- 刘菊亭
- 叶玉昶
- 吴善贞
- 夏硕琦
- 姚大伍
- 姚舜熙
- 孙克
- 屠明英
- 康丽1
- 张仃
- 张功平
- 张劲
- 张永庆
- 徐源
- 木易
- 朱东铭
- 朱佳音
- 李晓松
- 李玙君
- 李登文
- 梅忠智
- 毛建波
- 王博
- 王富杰
- 王瑞强
- 秦全增
- 童心田
- 纪太年
- 萧焕
- 薛永年
- 许春荣
- 谢天赐
- 谭晓燕
- 贺绚
- 贾克德
- 赵力民
- 赵海汝
-
-
高远
-
-
摘要:
作为重要的中国画门类,花鸟画创作的写生环节极为关键,画家能够通过写生感受自然生命力,明确物象基本生长规律,获得创作灵感。基于此,本文围绕不同时期的中国花鸟画传统写生观进行研究,深入探讨中国花鸟画传统写生观对当代花鸟画创作的启示,以供业内人士参考。
-
-
许艳艳;
张铁蕊
-
-
摘要:
作品名称:丝织品图案设计设计说明:作品以传统中国画中的花鸟元素为对象,将其具体运用于丝织品设计中。通过多种形式的排列与组合,将小写意花鸟画图案用于丝织品中,突出中国花鸟画的清新淡雅特点,使丝织品整体风格简洁大气,体现传统与现代的融合发展。
-
-
黄少牧
-
-
摘要:
冯今松先生是我的恩师,其花鸟画艺术充满智慧和灵性,画面往往构思奇巧,诗情画意,常给人耳目一新和出乎意料之外的强烈感受。冯先生是中国花鸟画发展到21世纪继"齐""潘"之后的又一"革新派"的典型代表,其作品真正称得上"标新举异、独树一帜"。欣赏他的画,是一种完全区别于花鸟画传统样式的全新审美体验。他的作品,既保留了传统文人画的诗意美和写意性。
-
-
吴宏
-
-
摘要:
陶瓷花鸟装饰作为陶瓷装饰中的重要类型,承载了国画、自然美学、绘画等多重表现形式。中国花鸟画作为传统艺术中的主要类别无论是对陶瓷花鸟装饰的表现手法上还是艺术美学思维体系的建构上都起到了指明灯的重要用途。本文试从陶瓷花鸟装饰的工艺技法、形式转变、思想体系等诸多因素的综合分析,对照中国花鸟画的特征品质展开比较分析,试图发掘两者本质内涵的关联因素,并以艺术创作中的感悟看陶瓷花鸟装饰的创新之路。
-
-
-
-
摘要:
关于中国花鸟画的宝贵传统,有的我们已经认识到了,有的可能还没有引起注意。讲到中国画的传统,张彦远说:“始于立意,归于用笔。”这其中,有立意,有为象,有笔墨,花鸟画也不例外。我今天主要不是讲笔墨,而是从意和象的角度讲,结合古代优秀的作品,特别是20世纪“借古开今”传统派的一些精彩的作品来谈一谈我的体会。中国花鸟画出现比较早。
-
-
乔宜男
-
-
摘要:
中国写意画在所有的绘画当中难度是比较大的,尤其是写意花鸟画,因为它不靠题材取胜,而是靠主题思想、靠艺术表现、靠中国绘画的基本特点——笔墨语言的内在表现力和它的内美。因此中国花鸟画的现代化也强调内在的变革,形式必须与内容相协调,这就很难。今天的花鸟画家都在追求如何将花鸟画表现得既有内在的美,又有形式感,又有现代感。我觉得大家都在努力,乔宜男也不例外。他在中国花鸟画的笔墨形式上做了一番探索,这一番探索是有效果的,也比较新鲜。他既跟古人有所不同,也跟同时代的其他画家不同,这就很不容易。同时他的创新还是建立在深厚的传统文化修养之上的“守正创新”。
-
-
蒯乐昊
-
-
摘要:
南京博物院的迎春特展“百花呈瑞”是一个意外的惊喜。一般来说,这种节庆之下、旨在热闹的展览,大多走亲民和普及路线,并不以学术高度为已任,但这次却罕见地梳理了极多颇具价值的馆藏,近百件花鸟书画作品,从宋元、明清,一路到民国及近现代,“勾勒半部中国花鸟画史”所言不虚,确实囊括了一张光辉灿烂的大名单。
-
-
郭娟
-
-
摘要:
在中国,画花鸟早在新石器时代就已经出现,出土的新石器时代的彩陶罐上就不乏花鸟鱼虫等图案。然而,此后几千年,人物画、山水画获得长足的发展,而花鸟则只是作为陪衬出现在人物画中,发展缓慢。虽然画史记载,唐代边鸾、薛稷善画花鸟,但从存世作品来看,并没有独立的花鸟画。
-
-
莫书林
-
-
摘要:
一、中国花鸟画概述中国花鸟画有着数千年的历史,有着丰厚的文化底蕴,它所体现的是中华民族的审美观和哲学观,即所谓的逸笔草草,不求形似。中国绘画以线取象,以墨取其精神。中国画自彩陶始,这些彩陶纹样已经有花鸟画的雏形。中国画以线造型的方式确立下来,无论是汉代画像石画像砖,还是墓室壁画,都是中国绘画以形写神的体现。
-
-
黄威
-
-
摘要:
中国画各个时期的转化,总是传承有序,有它的历史坐标。五代十国的成都人黄荃擅山水、人物,尤精花鸟、草虫。他的画风工整富丽,反映了当时宫廷的欣赏趣味,其风格被称为“黄家富贵”,对中国花鸟画的发展产生了深远的影响。据《中国美术史》记载,黄荃也是四川画家最早的典范。而对于四川的现当代中国画而言,张大千、陈子庄、彭先诚必然是无法绕过的三个重要人物,四川这方水土滋养了他们“妙造自然,形神兼备,稚朴有趣”的艺术秉性。