中国绘画史
中国绘画史的相关文献在1956年到2022年内共计1007篇,主要集中在绘画、信息与知识传播、世界各国艺术概况
等领域,其中期刊论文1006篇、会议论文1篇、专利文献6992篇;相关期刊313种,包括中外文化交流、收藏、南京艺术学院学报(美术与设计版)等;
相关会议1种,包括高等书法教育学科建设与发展国际研讨会等;中国绘画史的相关文献由823位作者贡献,包括徐建融、万新华、张渝等。
中国绘画史
-研究学者
- 徐建融
- 万新华
- 张渝
- 朱万章
- 林树中
- 薛永年
- 赵启斌
- 万青力
- 刘国辉
- 周积寅
- 张其凤
- 曹玉林
- 朱浩云
- 朱良志
- 杨振国
- 林木
- 闫立群
- 佚名
- 冯远
- 卢辅圣
- 崔锦
- 徐书城
- 本刊记者
- 李晖
- 李琰
- 杨福音
- 水天中
- 汤哲明
- 王伯敏
- 聂崇正
- 萧沐容
- 贾德江
- 邵仄炯
- 郑奇
- 阎安
- 陈履生
- 黄戈
- 万伟民
- 付颖
- 何鸿
- 刘健
- 刘勇先
- 刘品三
- 刘杰
- 刘炜
- 卢炘
- 史树青
- 叶康宁
- 吕晓
- 周一新
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黄艺璇
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摘要:
王蒙在中国绘画史上有着极重要的地位,而张式作为清朝善于绘画的文人,深受前朝先辈影响。本文尝试通过对清代文人张式的画论《画谭》中山水画创作的相关理论进行解读,以其中的理论来分析王蒙的山水画作品《花溪渔隐图》,以探索山水画创作中的思想形态与认知范式。
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鲁珊珊
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摘要:
[本刊讯]2021年12月-2022年6月,“画坛正统‘四王’天下--南京博物院藏清代‘四王’绘画展(下)”在南京博物院艺术馆举办。本次展览甄选“四王”精品名作,以传统的笔墨、严谨的法度、深厚的底蕴,彰显清初正统画派的艺术风貌。清代山水画派系纷呈,名家众多,数量不但超越明代,而且可以媲美宋元。但是,清代山水画的主要流派和成就仅限于清初,这一时期,有风格寒荒疏离、造境冷寂清旷的“新安画派”;有鼎新革后、别出新意的“四僧画家”;也有密笔短皴、注重渲染的“金陵八家”;再有循规蹈矩、严守法度的“四王吴恽”。他们在风格上各具个性,诸此群英荟萃、百家争鸣的盛况在中国绘画史上是空前的。
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安婕
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摘要:
中国画是汉族的一种传统画法,它是用笔蘸水、墨、彩在绢布上作画的一种艺术形式,而水则是中国画中常见的一种元素。“水”一词早在先秦时期被哲学家广泛地用于阐释其哲学思想,老子认为水能利万物,水无恒定的流动。因此,可以说“水”在中国古代具有特殊的象征性含义。水元素是中国传统画作的代表性元素,也是中国绘画史中的重要组成部分。从古代到现在,中国绘画史中有许多的画家,都对水这一元素有过深入的研究。中国绘画作品中的内涵与艺术创造,很多是通过古人对自然、社会等方面的认识来进行体现的。
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骆晓
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摘要:
江苏可谓是明清以来中国绘画史上才人辈出、各领风骚的一方宝地。从吴门画派、松江画派、扬州画派、金陵画派一脉而下,20世纪20年代,又有吕凤子、徐悲鸿、张大千等画坛名流云集南京,浓厚的艺术氛围经久不衰,包容万象。也正因如此,新中国成立后筹建地方画院时,江苏紧随北京、上海,以当仁不让之势迅速组建起了省国画院。
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周敏
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摘要:
墨戏是中国绘画史上极为独特的一种现象,它既是一种笔墨实践,又是一种绘画样式,还是一种美学形态,有着极为丰富的含义。泛泛地说,墨戏即文人画,无论元四家、吴门一脉的小写意,还是青藤白阳一路的大写意,都可称之墨戏。墨戏背后所承载的是中国画的写意精神。最近青年学者谷疏博的一部专著《墨戏研究》出版。该作以墨戏为研究对象,正文分为六章,对墨戏分别从名实概念考辨、历史脉络梳理、形成原因探析、美学特征概括、哲学价值阐发五个维度进行系统性的立体式研究。这五个维度几乎涉及墨戏问题的所有方面,可谓“目前研究墨戏方面最为全面、最有深度的成果”(张晶教授《序》)。从中也可以看出作者宏大的学术抱负。
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秋慈
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摘要:
1979年,北齐娄睿墓壁画在山西太原一经问世,中国古代美术史由此翻开新篇,正如我国绘画大师吴作人所说:“北齐东安王娄睿墓的发掘,使千百年来徒凭籍志、臆见梗概的北齐绘画陡见天日;使中国绘画史犹长河万里,源流更汇支派,空缺得以证实……至于壁画之工拙,揆其简练肯定,运笔收纵,承两晋而启隋唐。”
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宋豐光
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摘要:
魏晋、汉唐,作为两个有着不同划分依据的历史时段,在中国绘画史上呈现出不同的审美内涵,然而它们却都与传统艺术观念上的"高古"密不可分。魏晋时期,随着士人审美自觉和玄学的兴起,在特有的魏晋风度的笼罩下,绘画开始探索内心表达,对"形神论"的追求预示着绘画的精神风尚。汉唐,作为历史上两个国势最为鼎盛的王朝,其文化反映出恢弘的气象,其绘画也展现出磅礴大气、富丽堂皇的艺术风范。
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郑学富
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摘要:
关于"牛"的成语有很多,我们最熟悉的莫过于"对牛弹琴"了。这个成语比喻对不懂道理的人讲道理,对外行人说内行话,现在多用来讥笑说话的人不看对象。清代著名画家石涛反其意而用之,创作出一幅流传千古的名画《对牛弹琴图》(现藏故宫博物院),可谓意境深邃,寓意深远。石涛是中国绘画史上一位十分重要的人物,既是绘画实践的探索者、革新者,又是艺术理论家,一篇《画语录》,几乎成为中国画学史乃至中国美学史的压卷之作。
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蒋跃
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摘要:
探讨浙派人物画,要理性思考当时特定的历史背景和基本事实,追本溯源,做出较为准确的结论。20世纪50年代,在新中国绘画史上,中国美术学院的五位教师开创了浙派人物画,他们是李震坚、顾生岳、周昌谷、方增先、宋忠元。2019年12月,随着最后一位领军人物方增先的谢世,一个时代结束了。