中国画创作
中国画创作的相关文献在1959年到2022年内共计695篇,主要集中在绘画、书法、篆刻、中国文学
等领域,其中期刊论文694篇、专利文献3993篇;相关期刊267种,包括收藏、美术、美术界等;
中国画创作的相关文献由506位作者贡献,包括邵大箴、赵一心、尚辉等。
中国画创作
-研究学者
- 邵大箴
- 赵一心
- 尚辉
- 曹三凯
- 梅墨生
- 袁征
- 陈传席
- 于洋
- 孙克
- 廖少华
- 徐恩存
- 马鸿增
- 龙瑞
- 龚旭东
- 丁厚祥
- 丁涛
- 于志学
- 何入军
- 何定真
- 刘建平
- 吕友者
- 吴安丽
- 姚思敏
- 姜灵
- 宋飚
- 左希文
- 张丹
- 张军霞
- 张小雷
- 张曼华
- 徐义生
- 本刊编辑部
- 李倩雯
- 杨盟
- 汤海涛
- 王小丽
- 胡良桂
- 范占平
- 蓝达文
- 赵钲
- 邓益民
- 郎绍君
- 郭思璇
- 郭怡孮
- 陈勇
- 韦倩
- 韩国榛
- 顾平
- 高飞
- 鲁虹
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吕雨莳
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摘要:
中国古人的心中一直有着独特的完美人类形象标准,他们神清骨秀,气质超然,不为物累,无所不能。本文旨在通过对完人形象的由来与中国古代人物画中的完人审美特征的分析,阐述中国古代人物画中体现出的“超凡脱俗”的审美取向,并指出其对现代中国画创作中意境与韵味表达的借鉴意义。
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摘要:
1981年出生于陕西西安,祖籍河北束鹿。本科毕业于西安美术学院,研究生毕业于北京建筑大学,研修于北京大学艺术学院中国画导师班。自幼受家学艺术熏陶,现为陕西省美术家协会理事,文化部艺术发展中心中国画创作研究院青年画院艺委会委员,长安画派艺术研究院理事。
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王小丽
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摘要:
潘玉良(1895—1977),名世秀,字玉良,生于江苏扬州。她是中国近代美术史上具有重要地位的女性艺术家。潘玉良最初在上海师从洪野先生学画,后于1920年进入上海美专,次年考入位于法国里昂的中法大学,成为此校在国内招收的第一届本部生。潘玉良先后留学法国、意大利等地,并接受了严格的欧洲学院派绘画和雕塑训练。
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摘要:
一个世纪以来,中国美术的发展日新月异,继承、改造、创新贯穿其中。我们在关注书法与传统中国画创作的同时,也需要关注诸如版画、油画、新水墨等以反映中国意境、国家大事、人民生活、时代气息为主题的创作,这些创作在讲好中国故事、展现中国气质方面也发挥了各自的长项。有鉴于此,本刊特推出“新视域”栏目,为读者呈现传统书画以外的美术力量。
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戴蕾
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摘要:
不久前,国家艺术基金资助项目“笔墨精神·时代华章——中国艺术研究院中国画创作巡回展”全国首展在中国美术馆开幕。此次展览由中国艺术研究院主办,中国艺术研究院写意画院、中国艺术研究院艺术培训中心承办。展览邀请了中国艺术研究院部分专职画家和特聘研究员72位,共展出近百幅精品画作。
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安婕
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摘要:
中国画是汉族的一种传统画法,它是用笔蘸水、墨、彩在绢布上作画的一种艺术形式,而水则是中国画中常见的一种元素。“水”一词早在先秦时期被哲学家广泛地用于阐释其哲学思想,老子认为水能利万物,水无恒定的流动。因此,可以说“水”在中国古代具有特殊的象征性含义。水元素是中国传统画作的代表性元素,也是中国绘画史中的重要组成部分。从古代到现在,中国绘画史中有许多的画家,都对水这一元素有过深入的研究。中国绘画作品中的内涵与艺术创造,很多是通过古人对自然、社会等方面的认识来进行体现的。
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吴浩越
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摘要:
接染法是中国画传统的绘画技法,这种技法经历了时间的检验。经过不同画家结合自身不同绘画风格的运用,接染法产生了多样的艺术效果。若想做好一件事情,就要脚踏实地研究事物产生与发展的原因与过程,只有深入了解之后才能结合自身所长将这件事做到最好。
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张希丹
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摘要:
在中国近现代美术史上,刘海粟是一位力主吸收西方现代艺术之长、推行新式美术教育的艺术家,也是一位17岁就敢于创办图画学校,使用人体模特,被称为“艺术叛徒”的艺术家。他特立独行,不被传统观念束缚,努力开创新的绘画道路。就是这样一位艺术家,他的中国画创作却同他的油画创作一样精彩。
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陈晓华
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摘要:
传统绘画艺术如何传承与创新一直是中国画创作的重要课题,对此每个人有着不同的认知和理解。总体而言大致有两方面观点,一方认为应毫无保留地继承,可称为“保守派”,因为只有这样才能完全保留中国画的内涵和纯粹性。另一种观点是“笔墨当随时代”,中国画应该随着时代的变化而变化,可称为“改革派”。在笔者看来这两种观点都有各自的优势和劣势。