汉服
汉服的相关文献在2005年到2022年内共计711篇,主要集中在轻工业、手工业、世界各国文化与文化事业、工艺美术
等领域,其中期刊论文660篇、会议论文2篇、专利文献49篇;相关期刊397种,包括大众文艺(科学教育研究)、中学生博览、大众文艺等;
相关会议2种,包括2011武汉纺织大学服装学院学术论坛、第二届东方设计论坛暨2016东方文化与设计哲学国际学术研讨会等;汉服的相关文献由825位作者贡献,包括陈一鸣、周渝、王婧昕等。
汉服
-研究学者
- 陈一鸣
- 周渝
- 王婧昕
- 付丽娜
- 周星
- 杨娜
- 谷联磊
- 陈一然
- 余光
- 岳文侠
- 彭薇
- 李晰
- 李松燐
- 李若晗
- 浦东
- 王惠
- 胡晓东
- 荆坤梅
- 钱佳瑶
- 陈锐
- 鲍怀敏
- 丁思远
- 丛剑
- 丛杉
- 冯烨媛
- 刘亚文
- 刘咏梅
- 刘安琳
- 刘文玲
- 刘春伶
- 华忠凯
- 厉美妮
- 原子安
- 史楚冉
- 吴世刚
- 周洁
- 周金灵
- 唐晓楠
- 奕一
- 姜发鑫
- 孙祥瑞
- 安继勇
- 官晶
- 寿耘碧
- 尹峰
- 廖倩琪
- 张彬
- 张春梅
- 张祥轩
- 张立云
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祁迪雅
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摘要:
随着社会经济的发展,人们除了物质追求之外愈加重视传统文化的发展,"汉服热"的兴起促使汉服成为复兴传统文化的焦点之一.活态传承是文化传承的最高境界,汉服作为一种非语言的文化符号,在传承与发展中更应得到活化利用.本文分别从汉服文化内涵、汉服文化符号以及汉服活态传承的社会意义等三个方面进行阐释,为汉服传承与长足发展提出建议.
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梁慧姣;
陈良雨;
魏鸿宇
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摘要:
随着5G技术的广泛应用,其给服装表演的展示方式带来了翻天覆地的变化,将服装表演推到了新的技术高度,服装表演不再只是单纯的服装展示,而是一种艺术,同时也是一种技术的展示。近年来随着民族自信心的加强,以汉服为代表的国潮服饰频频出现在大众视野当中,而新时代下技术的不断完善使汉服服装表演有了新的展示方式。对5G技术在舞台及服装展演中出现的新方式进行阐述,并将基于5G技术可用于汉服服装表演的新的展示方式进行归纳整理和创新探索。
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王竹君
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摘要:
为了积极响应教育部的号召,也为了能够提升学生的美术素养,本文从校本课程与美术教学融合的原因、选材、实施等方面,展示了校本课程与美术教学融合的各个过程,旨在通过美术教学和校本课程融合的理论研究和实践探索,对当前的美术教学提供理论参考和经验积累。
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巩婧妤
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摘要:
作为小众趣缘亚文化现象,汉服经由处于历史关键节点的多个文化事件走入大众文化视野。萌发于21世纪初的汉服运动,主要诉求是以汉服为媒介推进传统文化的复兴,是历史经验、现实政治图景与全球化进程及媒介技术发展综合作用下的产物,汉服的复兴运动使得在这种变化中迷惘和失落的一代重新找到了身份的归属标签;汉服在2010年代走向日常化的进程离不开资本与汉服作为亚文化群体的结盟,资本的逐利性不仅迎合也制造了汉服爱好者的消费需求;汉服内部考据党和改良系及汉元素系的分野体现了汉服爱好者讲汉服文化知识作为文化资本的占有,更表征了汉服群体发展至今内部丰富的异质性。
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刘袁杉;
王慧
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摘要:
汉服文化具有借助服饰影响人的思想和行为的独特特征,具备艺术与历史的双重价值,是独特的旅游文化资源。文章在乡村振兴背景下,研究汉服文化对旅游景区的影响,分析汉服文化在窑埠古镇景区应用中存在的问题,并提出相应的对策,以期为窑埠古镇文化旅游发展提供参考借鉴。
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马媛;
于佐君
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摘要:
携传统文化基因穿越中国千年历史走来,“华服”的概念成型较晚,作为广义上的中华民族服饰体系,秉持多元、开放和可持续成长的时尚理念,体现着中国多民族服饰的融合,当代古装影视作品和古风服装品牌的加持推动了现代华服概念的丰富。本文通过解析“华服”的民间流行演变和产业发展现状,标记新时代古风时尚流行。
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杨雪;
张冉;
孔令旭
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摘要:
近年来,中国青年文化呈现出一种“回归传统”的取向,其中汉服文化是一个典型代表。建立在青年文化研究的理论基础之上,半结构式访谈和参与式观察资料呈现了汉服文化从生成到流行的演变过程,揭示了汉服对当代中国青年的文化意义。汉服并非历史遗存,而是诞生于21世纪初期网络民族主义浪潮下的“被发明的传统”。通过借用中国古代服饰的文化符号,汉服被纳入“传统”的意涵,并成为“民族复兴”的象征性表达。虽然在新媒介商业环境下,汉服渐趋产业化,同时青年通过汉服消费表达“回归传统”的审美品位与生活方式,实现文化共同体意义下的身份认同与情感归属。通过汉服解析“传统”从创造到流行的文化现象,为理解新时代中国青年亚文化与社会语境的互动提供了一个切入点。
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杨冬瑜
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摘要:
当前,中国传统纹样元素在动漫造型设计中得到了广泛的运用。文章以中国传统服饰汉服为例,从中职动漫造型课程中的造型设计现状、汉服的形制特点与动漫造型中汉服绘制注意事项、中国传统纹样元素在汉服中的运用这三个方面进行阐述,探究如何将中国传统纹样元素运用到动漫造型设计中。
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张鸣艳;
夏静;
丁境炫
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摘要:
汉服发展受限于其衣冠制度,也碍于当时科技的落后,导致传统汉服虽有一定的造型设计,但是结构设计使人穿戴不便,不具备良好的实用性。研究旨在通过传统汉服的结构、款式、色彩、面料等创新改良设计,使汉服兼具美观性和实穿性,更适用于现代人的日常穿着,也能更大程度地推广汉服,为传统文化的传播尽绵薄之力。
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杨本华
- 《第二届东方设计论坛暨2016东方文化与设计哲学国际学术研讨会》
| 2016年
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摘要:
东、西方由于地理位置、气候环境、民族种类等多种原因的影响,其文化的发展因此有所不同,特别是建立在本土文化基础上发展出来的如服饰、饮食、礼仪等,更是千姿百态.每一个民族的服饰都深受其文化的影响,尤其作为曾经自称为"衣冠上国、礼仪之邦"的中国而言更是如此.本文尝试对汉服设计理念的和合文化意蕴进行探究.从汉服文化寓意和制作材料本身两方面,将汉服的普遍特点和具体举例款式相结合的方式探求汉服文化中人人关系的和合和天人关系的和合及不同文化间的和合三方面的内容,以此展示中国传统的服饰设计文化与特色.
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胡晓东
- 《2011武汉纺织大学服装学院学术论坛》
| 2011年
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摘要:
汉服作为汉族传统服饰,在历史长河的背景中和文化意义上都成为汉民族特征的代表服饰,是了解中华民族文化的重要窗口.本文介绍了汉服礼服的发展历程,王西周初年,君王和宫员都以冕服为礼服,依身份和用途不同,冕服分为六个等级,周代王后的礼服为了与君王的礼服相配衬,也分成了六种规格,称六服,西周时期,还有一种仅次于冕服的礼服—弁服,它是最早的朝服,夏商周三代衣服之制,除冕服之外还有元端(玄端)与深衣两种服饰用途最广, 很多人从古籍史书中所载推知,在远古三皇五帝时期,先民以鸟兽毛皮为衣,进而用麻做布。后来黄帝正妃螺祖植桑育蚕,教导人民织布做衣。所以,黄帝时代服饰制度日渐形成;夏商之后,冠服制度逐步建立;西周时期,周礼制度形成,对衣冠礼制有明确的规定,冠服制度逐渐被归入礼治范围内,成为表现礼仪文化的方式之一,汉服礼服制度至此最终完备起来。以后历朝历代汉服礼服虽有样式上的变化,但都遵从西周时期形成完备的服饰礼仪制度。