李香君

摘要： 近几年,江苏省昆剧院与石小梅昆曲工作室合作,以昆曲折子戏形式挖掘、创排《桃花扇》选场作品,并于2017年将《桃花扇》全本及折子戏选场带到全国巡演的舞台。选场演出包含《侦戏》《寄扇》《逢舟》《题画》《沉江》五个折子戏,其中《逢舟》为新创作首演。《桃花扇》讲述明朝末年侯方域和李香君的爱情遭遇,剧情大家耳熟能详,它诞生于1699年,正好是昆曲最盛行的清朝康熙年间,但很可惜没有折子戏存世流传,仅存三折曲谱散落于部分谱集中。建国后京昆或地方戏院团排演《桃花扇》故事,大多只能依据主线结合话剧及电影剧情改编创作,台词也不再是孔尚任原本。《逢舟》(原本第二十七出“逢舟”),讲述已嫁作船娘的李贞丽搭救落水的苏昆生、他乡遇故人的故事。五折全部沿用回目本来名称,并由孔尚任原作回目文本结合前后文本整理成舞台剧本。整理改编《逢舟》时,编剧张弘老师在人物设置上做了比较大的取舍。

摘要： 有“名世一宝”、“冠绝千古”盛名的《桃花扇》中,竟然出现了五个贵州人,有人将之归纳为“《桃花扇》里黔人多”。而剧中五个黔人,有三个均为贵阳人,其中杨文骢和马士英两人都是剧中重要人物。一部历史剧,看似侯方域、李香君为主角,实则还有三个剧中贵阳人和一个剧外贵阳人在发挥着重要影响。实际上,自明末清初这几位黔人被“绑架”上舞台后,特别是《桃花扇》“惩创人心”三百多年来,三位筑人的“历史脸谱”一直被这部名剧严重扭曲和丑化。

摘要： 《桃花扇》是清初传奇剧作家孔尚任在康熙三十八年(1699)完成撰写的历史悲剧,以复社名士侯方域和秦淮歌女李香君悲欢离合的爱情作为线索,置于明末清初风起云涌、朝代兴亡的历史背景之下,最终南明弘光政权覆灭,以侯方域、李香君双双入道作为结局。《桃花扇》经历十余年,三易其稿,并且为了显示出剧作的真实性,剧作者孔尚任对剧中人物、地点、历史事件做了详细的考证,正如他在《凡例》中说道:“朝政得失,文人聚散,借确考时地,全无假借。”[1]孔尚任的一生可以说与《桃花扇》紧密相连。孔尚任(1648-1718),字聘之,号东塘,自称云亭山人,山东曲阜人。

摘要： 以中国明朝末期为社会背景的《桃花扇》和以法国七月王朝末期为社会背景的《茶花女》都以曲折的情节为依托,描写作为妓女的女主人公在污浊的社会追求爱情的梦想被现实碾碎后绽放出的人格美。而《桃花扇》和《茶花女》中对女主人公形象的不同表现和叙述,则展现出中外两位作家在人物塑造和审美倾向上的差异。

摘要： 作为一位真实的历史人物,晚明秦淮名妓李香君的美貌深情、忠贞气节历经明清文人的不断渲染和创造开启了文学想象的空间.晚清以后,关于"李香君"的集体记忆和文学想象蕴含着性别话语变动、晚明记忆重构的复杂意涵.这些各怀因由的阐释与重构取决于人们各自的利益期待和现实关怀,表现出隔代演绎的文学政治性."众声喧哗"的李香君书写经历由"青楼烈女""反清女杰""艺界典范"的形塑到文化怀古的表征,展现了文学形象的经典重构与政治话语、女性解放、遗民书写之间的关联,揭示了文化记忆与社会变革的互渗机制,为理解晚清民国的性别文化政治提供了一个重要维度.

摘要： 《桃花扇》中的李香君是一个有着饱满人格魅力的女性形象。本文以《桃花扇》剧情推进为脉络,对李香君的艺术形象进行深入的剖析,总结其纯真腼腆的秦淮少女形象、坚贞不屈的贞烈女性形象、凛然正气的巾帼女性形象和看破红尘的悲剧女性形象,以期为后续全面掌握李香君的艺术形象和总结其精神品质提供一定的参考。

摘要： 17 世纪末,一部可以与洪昇的《长生殿》相提并论的惊世剧作在中国诞生,这便是《桃花扇》。 其诞生后得到了广泛的传播,以至于清代剧坛出现了“纵使元人多院本,勾栏争唱孔洪词”的盛况。 《桃花扇》主要陈述的是秦淮名妓李香君和复社名士侯方域的爱情故事,作者将他们的悲欢离合与当时时代的动荡不安结合在一起,使其与和平年代的爱情故事截然不同。 文章将从《桃花扇》的人物形象方面入手,对剧中主要人物形象做出分析。

摘要： 在一条深深的巷子里,无意中发现一家卖扇子的小店,店主是一个仙风道骨的老者,写得一手好字。小小的橱窗上挂满各类扇子,竹、羽、纸、罗、绢、蒲,做工精致,画面唯美,山水人物在扇中游走,五千年文化凝聚在一方小小的扇面上,不断有行人引颈眺望。一把把扇子看过去,有薛宝钗手中小巧的团扇,蝴蝶翩趾,花间扑蝶作戏;有李香君手中的桃花扇,国破山河在,一腔血染绯红;有杜牧笔下失意宫女的“轻罗小扇扑流萤”;有外祖母手中的蒲扇,酷暑盛夏,摇来凉风几许……。

摘要： 作为《桃花扇》中的主角,李香君有着忠贞、自由、独立的爱情观:在爱情的选择上,她向往自由,顺从自身意愿;面对奸人的强迫,她誓死忠于自己的爱情;而在家国大义面前,李香君又有着独立的爱情观,将家国大义置于个人情爱之上.李香君忠贞、自由、独立的爱情观,与当时的社会背景、重气节的社会风气以及作家的创作意图是密不可分的.