拉弦乐器
拉弦乐器的相关文献在1961年到2022年内共计295篇,主要集中在音乐、轻工业、手工业、无线电电子学、电信技术
等领域,其中期刊论文257篇、会议论文2篇、专利文献99696篇;相关期刊118种,包括演艺科技、集邮博览、南京艺术学院学报(音乐与表演版)等;
相关会议2种,包括2012年声频工程学术交流年会、2016年全国声学学术会议等;拉弦乐器的相关文献由265位作者贡献,包括岳文、关肇元、庄壮等。
拉弦乐器—发文量
专利文献>
论文:99696篇
占比:99.74%
总计:99955篇
拉弦乐器
-研究学者
- 岳文
- 关肇元
- 庄壮
- 陈兴华
- 徐晓霞
- 李万红
- 李嘉评
- 李正
- 毛继增
- 王金梅
- 铁梅
- 乐声
- 冯洁轩
- 刘承华
- 刘桂英
- 吴红非
- 周和明
- 唐亓齐
- 唐文均
- 唐毓斌
- 姚宁馨
- 孟建军
- 孟波
- 宁淑云
- 岳岩
- 张品生
- 张树岩
- 张若愚
- 张辉
- 彭丽颖
- 朱晓峰
- 李艳杰
- 李香波
- 杨宝智
- 海震
- 潘晓红
- 王晓东
- 王殿华
- 王钥琪
- 申媛媛
- 程岩
- 肖迪
- 胡登跳
- 赵后起
- 赵涛
- 郑炳林
- 郭英飞
- 郭颖璇
- 陈幼福
- 陈泽
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方金良
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摘要:
板胡是我国传统乐器中比较有地方特色的拉弦乐器,它的音色清脆、明亮、激昂、高亢,具有浓郁的地方色彩和地方风格特色。板胡演奏当中有着不同的技法,如:滑音、揉弦、拨弦、泛音等,以及垫弓、跳弓、抖弓等。都对板胡的演奏增添了色彩。而在板胡演奏的戏曲风格的演奏中,“中立音”的使用普遍于在秦腔,碗碗腔为代表的陕西的戏曲、豫剧和曲剧为代表的河南戏曲风格中,以及梆子,晋剧等戏曲风格的乐曲中都经常出现。
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徐宝宝
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摘要:
中国民族器乐一直以来都是我国传统艺术门类中的重要内容,在许多艺术表演形式中都能找到它的身影。随着时代的发展,我国民族器乐也呈现出多元化的发展趋势。我国戏曲艺术是世界上最为悠久的艺术形式之一,融合了唱腔、舞蹈、武术及器乐等多门技艺。其中,器乐伴奏是烘托戏曲气氛的重要手段,它是戏曲表演的灵魂,对整个表演的剧情推进和人物塑造有着深远意义。戏曲艺术中民族器乐的使用最早可追溯到上古时期,由最初的吹奏、打击乐,逐渐发展出弹拨、拉弦乐器,并且随着现代工业与科技的发展,逐渐形成了当前多元化的民族器乐大家庭。基于此,探讨我国传统戏曲器乐的丰富种类和独特价值,并结合新时期戏曲的多元化趋势提出了未来戏曲器乐多元化发展的具体策略,以期能够为相关研究提供借鉴。
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彭丽颖
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摘要:
轧筝是我国古代最早的拉弦乐器,属于擦弦类乐器(Bowed String Instrument),盛行于唐代。其外形与筝、瑟雷同,可称之为"类筝乐器"。清代以后虽逐渐失传,但是衍生出的挫琴、文枕琴、牙筝、瓦琴等民族乐器流传至今。本文运用考古学、乐器学、田野调查、声学等方法,通过梳理史书中轧筝的形制、弦数、演奏法等文献记载,从中找出复原轧筝的理论资料。以古代轧筝的图像资料作为文献记载的印证材料,对近现代民间留存并使用的轧筝繁衍乐器进行田野调查,例如山东的挫琴、福建的文枕琴、韩国的牙筝等。通过调查对乐器进行详细的工艺制作、声音等分析,更加科学的复原轧筝,让古乐器再次得到应用。
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彭丽颖
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摘要:
(接上期)二、轧筝的传承轧筝是中国拉弦乐器的最初形态,传统的轧筝虽然没有传承下去,但是轧筝的繁衍乐器在我国个别地区和韩国得到较完整的保留。在传承过程中受到地方文化的影响,繁衍乐器逐渐发展为和传统轧筝不同的外观形制与演奏方式。如河南舞钢及河北邯郸的轧琴、福建莆田的文枕琴、山东青州的挫琴、广西的瓦琴、山西河津的拂琴等。其中广为人知的是山东的挫琴、福建的文枕琴和韩国的牙筝。
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于腾腾
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摘要:
马骨胡是壮族特有的拉弦乐器,在壮族音乐文化中有着较高的地位和影响力,其改良与创新推动着乐器自身及其文化的发展。目前,马骨胡的改良与创新已取得阶段性成果,特别是以壮族马骨胡艺术代表性传承人黄一格老师为核心的改良与创新。通过梳理壮族马骨胡改良创新的发展历程,重点考察黄一格老师对壮族马骨胡改良创新的举措与成效,可知马骨胡未来的改良与创新任重而道远,立足回顾、现状、反思及未来,推广发扬壮族马骨胡艺术文化新风尚。
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刘捷
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摘要:
二胡作为我国民族乐器中拉弦乐器的代表,是中国民族器乐体系的重要组成部分。近年来,随着二胡音乐的普及,青睐这一乐器的学生越来越多,涉及二胡专业教学的问题也备受大众关注。当下,各大音乐院校以民乐系为依托,逐步建立起了自附小至大学一贯制的专业教育体系,还将最高教学层次延伸至研究生。这一培养方式虽促进了专业教学上的延续性与连贯性,但也在一定程度上产生了一些问题,例如作为专业教师,应当如何安排每一教学层次的训练侧重点?针对基础阶段的学生,应如何选择教学曲目?
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丰元凯
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摘要:
(接上期)这四项研制主体在整个70年的时间里,其结构是在不断变化的,新中国成立初期,低音拉弦乐器研制工作主要是以院团单位的研制人为主体,个人提出方案,试制出样品,如:杨雨森先生,上世纪50年代初,他经过苦心钻研,改革成功了革胡,在推广过程中,便与上海民族乐器一厂合作形成产业化,大量应用在民族管弦乐队中。新中国成立初期,在中国广播民族乐团工作的张子锐先生,他一生改革了多种民族乐器,其中包括有低音拉弦乐器。
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席晨
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摘要:
二胡的音色与人声相似,极富表现力与感染力。可以说,二胡是我国具有代表性的传统拉弦乐器之一。二胡作为独奏乐器,发展至今不过百余年历史,但其独特的音色与演奏技法却在历史长河中留下了不可磨灭的印记。首先,分析秦派二胡作品音乐风格的形成,可以进一步了解作品具有的文化内涵。其次,对秦派二胡的音乐背景进行分析可知,秦派二胡的音乐风格大致有粗犷豪放、委婉细腻、抒情婉转几种类型,可以充分体现出秦派二胡的音乐特色。
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崔玮;
沈海滨(图)
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摘要:
身骑大棕马,驰骋草原上,马鬃在飘荡。琴声悠扬,或呜咽,或哀鸣,或悲壮,又或轻扬,回荡在牧民心间,抚慰他们的心灵。这琴声是由一种名唤“潮尔”的乐器演奏出来。“潮尔”是蒙古语,也就是我们俗称的马头琴。马头琴琴身为梯形,琴柄尽头雕刻为马头形状,因其特殊造型而得名。马头琴是蒙古族常见的一种拉弦乐器,个头比二胡大,长约1米,只有两根弦,琴声圆润婉转,深得牧民们的喜爱。
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米玉婷
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摘要:
马头琴是一种在蒙古族游牧民族流传的拉弦乐器,它的形式、结构、演奏技巧、音乐节奏等都表现出草原游牧的文化特点,同时也承载了蒙古民族的精神内涵。下面通过分析马头琴的起源,来讨论马头琴独奏曲的形成和发展,研究现代马头琴的演奏技法和风格。
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马希平
- 《2012年声频工程学术交流年会》
| 2012年
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摘要:
基于音乐声学测量的项目,从本质上讲就是完成对于低音拉弦乐器的科学鉴定与评价,制定一套有效的音乐声学测量科学体系,应该考虑各种影响因素及合理性原则、规范与智性原则,这对国内音乐声学研究很重要。