师法造化
师法造化的相关文献在1961年到2022年内共计153篇,主要集中在绘画、中国文学、书法、篆刻
等领域,其中期刊论文153篇、专利文献205篇;相关期刊113种,包括吉林师范大学学报(人文社会科学版)、贵州文史丛刊、文化月刊等;
师法造化的相关文献由128位作者贡献,包括白坚、丁涛、宋晓等。
师法造化
-研究学者
- 白坚
- 丁涛
- 宋晓
- 徐劼
- 戴旭
- 朱万章
- 朱良志
- 王一红
- 王永堂
- 胡新安
- 范阳子
- 董培升
- 郎绍君
- 严松
- 于洋
- 伍蠡甫
- 傅健
- 公言
- 兰石洪
- 冯法祀
- 刘曦林
- 刘泉
- 刘波
- 刘波1
- 卢俊才
- 叶祖衍
- 吕品田
- 吴欢
- 吴维羲
- 周安庆
- 周明聪
- 唐卫萍
- 喻国忠
- 夏北山
- 夏硕琦
- 夕木
- 夜雨秋霜
- 姜彦文12
- 孔浩
- 孙景波
- 孟雷
- 宋威
- 广阳
- 庚春
- 廖静文
- 张开菊
- 张振维
- 张曦
- 张海军
- 张立春
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杨红伟
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摘要:
紫砂壶之形堪称世界之最,其造型仁者见仁、智者见智,处处体现出古朴、端庄或清新、纤巧的艺术魅力,且集造型装饰、书画、篆刻等多种艺术于一体,是立体的画、无声的诗,历代艺人师法造化、巧夺天工,使款款名壶“方非一式,圆不一相”,多姿多彩、仪态大方,传承着渊源的紫砂文化。
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胡非玄
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摘要:
出生于辽宁省辽阳市、求学于中央美术学院国画系的王世利,花费了10余年时间多次奔赴黄河壶口观看黄河,并进行了大量的实地写生,然后依据自己对黄河壶口瀑布的长期观察以及对黄河精神的深刻理解,最终“师法造化而中得心源”,形成了独树一帜的绘画风格和大气磅礴的黄河国画作品。2006年,王世利在“黄河壶口中国画提名展”中荣获第一名,并被誉为“天下黄河壶口绘画创作第一人”[1],显示出其在黄河绘画领域取得了不俗的艺术成就。
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喻国忠
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摘要:
"四王"即清代画家王时敏、王鉴、王原祁、王翚。提到"四王",首先给人们的印象是因循守旧、拟古、无创新,如王伯敏《中国绘画通史》中"笔墨技法上‘四王’下过千锤百炼的功夫,但毕竟缺乏对真山水的实际感受,所以他们的作品不论如何经营位置,总有一定的局限性,在艺术思想上被古人束缚,不能大胆地跳出宋元人的圈子,所以在创作上守旧的成分多,创新的成分少。"文章不论及"四王"的优劣长短,但他们对学问的虔诚态度、笔墨功夫的执着追求令人钦佩,而笔者感兴趣的是,"四王"笔墨功夫如此之好,怎么就没有创新?或说怎么就不能创新呢?弄清这个问题对于实践者来说更有意义。文章从政治原因、师法造化、生活经历、外来文化四个方面阐述"四王"之所以没有冲破模仿藩篱的原因,以示艺术创新的复杂性。
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摘要:
关于赏石与传统文化艺术之间的关系,朱良志教授(当代著名美学家,新作《顽石的风流》)认为,对石的欣赏是中国人自我觉悟的表现。"师法造化"的观念是中国品石文化形成的基础。从人工秩序中逃遁、归复自然,是中国人赏石品石所遵循的基本原则。中国传统艺术强调由人工返归天然,即从人工秩序中逃遁,归复于自然的秩序,它所高扬的是一种自由创造精神。这与欣赏顽石的要旨是一致的,或者可以说,顽石给艺术家指明了创作的路径。
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周明聪
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摘要:
元代山水画构图方式:一河两岸在中国绘画史上,元代是一个辉煌的时代,也是文人画发展的高峰时期,尤其在山水画上具有特殊的成就,可以说元代山水画在中国绘画发展史上占有相当重要的篇章。元代文人画更注重笔墨意趣和个人风格。强调"格物致感",重视写意和主观情感的抒发,追求"情景交融"的意境,是元代山水画的主要特点。元代的山水画家从大自然中直接感受,师法造化,获得绘画题材,另一方面吸收传统技法,通过不同的师承,与传统渊源接轨,产生各种独特的风格。
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徐骥
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摘要:
徐悲鸿是我国杰出的艺术大师,在中国艺术步入现代的过程中,他以自己融合中西的艺术理论和实践,起到了承前启后、继往开来的关键作用,而他在艺术中强调的"师法造化"、崇尚和谐的审美精神,作为其艺术的基石,不仅是令人深受感动的重要元素,同时也是对今日在艺术现象中艰难求索的艺术家们的巨大启迪。在徐悲鸿所生活的年代,中国的传统绘画深受董其昌和《芥子园画谱》的影响。清代李笠翁在该谱中标出了画石、画树的各种程式。
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朱万章
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摘要:
清代以前,中国画的研习除师徒授受外,一直崇尚两种途径:一是临摹前贤,一是师法造化。二者相互交融,成为绘画入室的不二法门。清代画坛,虽然也沿袭此径,但因在清康熙十八年(1679)由李渔、王概编次的《芥子园画传》尽付剞劂,随后各种版本的《芥子园画传》在有清一代广为梓行与传播,因而大有取代临摹原画之势。
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吴维羲
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摘要:
泓丽女史以迥超常格的工笔花鸟步入画坛,不涉浮华、不追时风,静心于古典工笔花鸟典范,沉潜含玩而师古不泥,其作品深得宋代花鸟精谨雅致之风而彰自家宁静温婉之精神,这在当今浮躁功利的画坛显得殊为可贵。其所以如此,窃以为主要有三点:一是取法乎上,重视古法传承与经典意识;二是师法造化,善于观察自然花木的四时变化,深究其理法;三是回归传统,重视诗书画的全面修养。当然,泓丽女史的心性和慧悟灵心则是贯穿其中的"源头活水"。