审美精神
审美精神的相关文献在1985年到2022年内共计409篇,主要集中在中国文学、绘画、美学
等领域,其中期刊论文403篇、会议论文6篇、专利文献5561篇;相关期刊313种,包括美与时代(下旬刊)、天府新论、湖南师范大学社会科学学报等;
相关会议6种,包括首届全国文艺学与美学青年学者论坛、中华医学会全国第四次医学美学与美容学术大会、第二届海洋文化经济论坛等;审美精神的相关文献由402位作者贡献,包括杨先花、宋民、张光芒等。
审美精神
-研究学者
- 杨先花
- 宋民
- 张光芒
- 李天道
- 杨先梅
- 矫克华
- 于美成
- 倪文豪
- 刘然
- 周政保
- 周星
- 周焜
- 周玉波
- 唐睿
- 喻帆
- 宋海军
- 岳金莲
- 张宝贵
- 张志春
- 张焕霞
- 张衍标
- 曹洪霞
- 曾勇
- 李健
- 李博
- 李原原
- 李娟
- 李政云
- 李新
- 李玲丽
- 林可济
- 檀传宝
- 汤大民
- 汪震宇
- 王一川
- 王涵菁
- 耿沛甲
- 胡娟
- 胡晓红
- 苏莉
- 董其志
- 蒋尚文
- 谢珊珊
- 赵国乾
- 赵霞
- 郑丽霞
- 郭维阳
- 郭美情
- 陈思和
- 陈正勇
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白晓伟;
吴静怡;
吕峰
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摘要:
宜兴紫砂壶由最初的实用功能,受到饮茶方式的改变及传统文化的影响,尤其是中国山水画题材运用在紫砂壶的装饰中,山水画的“寄情”与紫砂壶所泡养出的茶汤所引发的“畅神”不谋而合,使紫砂壶上升到具有一定艺术价值的工艺品。本文从紫砂壶发展的脉络及山水画题材紫砂壶的呈现方式,以及水画题材融入紫砂壶的装饰中所产生的超越其自身价值的表现和意义,为进一步提升紫砂壶刻绘作品的文化内涵和价值等方面进行了积极的探索。
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李健
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摘要:
中国诗歌语言艺术原理是中国诗歌语言艺术理论的精粹,它的理论价值最高,现实意义最强,是研究诗歌语言艺术极好的切入口。诗歌语言艺术原理的鲜活性和生命性可以从以下几个方面去理解:首先,它们来自具体的诗歌创作实践,都是从诗歌创作中总结出来的。其次,它们都具有普遍的意义,能够适应各种类型的诗歌形式,能够长久满足诗歌创作需要。其三,它们都具有很强的生长性,能够随着时代的变化和诗歌形式的变化不断丰富完善理论自身。抓住中国诗歌语言艺术原理,就抓住了中国诗歌语言艺术理论的核心,抓住了诗歌语言艺术的筋骨,不仅能准确描述中国诗歌语言艺术理论的发展,评判它的价值,而且能揭示中国诗歌语言艺术的生命本质和美学特征。研究中国诗歌语言艺术原理,不仅是为了探索诗艺,寻找完善诗歌创作和审美的路径,更是要透过语言触及最本质、最内在的文化精神和审美精神,发掘中国语言艺术原理的生命价值,探索中国诗歌语言艺术原理的话语体系及其内在构成和理论意义,寻觅有益于当下诗歌创作和理论建构的参照。
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巫志标
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摘要:
无论是传统写意雕塑还是当代写意雕塑,皆受到书画审美精神的影响,尤其是传统文人画审美精神,逐步占据了书画界的主体地位,同时对后世的雕塑与绘画等艺术表现形式具有极大的促进作用,且意义深刻。在如今更加注重“变”与“新”的国内外雕塑艺术创作环境中,中国传统文人画审美精神对当代雕塑艺术的发展方向产生了巨大的影响。
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宋小强
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摘要:
《搭船的鸟》是一篇文质兼美、生活气息浓郁的散文,旨在让学生通过感受语言文字的魅力,欣赏人与自然和谐相处的美妙意境,丰盈学生的审美精神。下文,笔者以三上《搭船的鸟》为例,探索促进学生审美精神成长的教学策略。一、在阅读与鉴赏中感受美雨天,彩色小鸟站立船头、入水捕鱼,这是日常生活中再普遍不过的情景,但“看似寻常最奇崛”,在具有童心的作者眼中,这无疑是触动人心的。
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刘社娜
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摘要:
音乐是落实审美教育的主要渠道,随着素质教育的逐渐深入,小学音乐教学越来越受到人们的重视。音乐中蕴藏着丰富的美育元素,教师引导学生在学习音乐的过程中发现美、欣赏美、感知美和创造美,会使他们获得审美精神和艺术素养,这对其今后的学习和发展至关重要。基于此,本文就浅谈了音乐教育对小学生审美精神的塑造,旨在提升审美教育的质量,促进学生的全面发展。
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梁振文
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摘要:
永乐宫壁画是现存元代寺观壁画中最具代表性的作品,其中"三清殿"壁画尤为精彩,其绘制人物众多,造型精致,装饰华丽,一定程度上体现了唐、宋、元时期人民的生活审美特征、传统绘画特点、宗教观念以及地域文化.通过对"三清殿"壁画中装饰图案的题材类别、形态构成、色彩构成进行分析,从更深层次探索其背后承载的民族审美理想和传统精神内涵,有助于我们了解其传承价值.
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张晓霞
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摘要:
马克思认为“劳动创造了美”,劳动是审美的基础和来源,是一种合乎目的与合乎规律的审美活动,是最能体现人的本质和审美精神的实践活动,蕴含着鲜活生动的美育资源。我们以幼儿园主题活动为载体,让幼儿在劳动实践中用心去感受、欣赏和表现周围生活中人、事、物的美。我们基于幼儿的视角,挖掘主题活动中的劳动教育和美育资源,凸显其中的心灵美、行为美、语言美、勤劳美等中华美育精神,逐步实现以劳育美,以美促劳。以大班主题活动“各行各业”为例,该主题活动以幼儿、教师、家长三者共同体验各行各业的劳动为脉络,引导幼儿在劳动实践中感受和了解不同行业的劳动特点,激发幼儿用心灵去体验和发现不同行业的劳动之美,并用自己的方式去表现和表达对不同行业劳动美的认知与经验,以培养幼儿丰富感性、全面和谐的审美人格。
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陶琰
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摘要:
凡是学习,皆有一定方法,书法也是一样,许多人学其形,却并不溯源,更不会去学习和研究中国书法的历史.不仅局限于自身眼界,束缚了思想,而且也没有书法艺术的创新和发展可言.所以说,中国书法艺术的发展需要通过审美精神来实现书法教育!
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徐骥
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摘要:
徐悲鸿是我国杰出的艺术大师,在中国艺术步入现代的过程中,他以自己融合中西的艺术理论和实践,起到了承前启后、继往开来的关键作用,而他在艺术中强调的"师法造化"、崇尚和谐的审美精神,作为其艺术的基石,不仅是令人深受感动的重要元素,同时也是对今日在艺术现象中艰难求索的艺术家们的巨大启迪。在徐悲鸿所生活的年代,中国的传统绘画深受董其昌和《芥子园画谱》的影响。清代李笠翁在该谱中标出了画石、画树的各种程式。
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Baogui Zhang;
张宝贵
- 《第三届(2016)时尚传播国际论坛》
| 2016年
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摘要:
当代中国的都市时尚艺术存在没有审美精神、缺少好的审美精神或外部强加的精神三个问题.这些问题的产生主要有经济文化和思想历史两方面的原因.今天的生产-消费逻辑是侵蚀审美精神空间的直接助力,正是它将时尚艺术变成肉身的摆设和符号,造成精神维度的阙如.但这种情况的出现有其内在的历史成因,是历史上人们对肉身的压制带来了对精神元素厌倦,对释放肉身的渴望.因此,若想解决问题,要肯定肉身存在的必然性和重要性,要把精神理解成自发的意韵而不是思想,让审美精神自然生省成个性化、超越性的精神,而超越性则是评估都市时尚审美精神的价值标准,其立足点在改善生活.
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王国祥
- 《中华医学会全国第四次医学美学与美容学术大会》
| 2004年
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摘要:
本文介绍了目前欧美等国家相继开展了及时乳房再造术,对早期乳腺癌患者乳腺癌根治手术的同时进行乳房再造,以达到恢复形体完美,减轻患者身心痛苦的目的,乳房再造术蕴含审美精神,它把科学的真、艺术的美、和人生的善统一起来,使医学在更高层上追求自身发展,追求美,追求完善,在人类的进步和发展方面起着极其重要的作用,满足人类增强健美素质,提高生命质量,使之更加谐美,以在全方位达到健美的高度统一,将成为医学发展的新的目标。
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张鹏
- 《第二届海洋文化经济论坛》
| 2016年
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摘要:
文学作品中的人类社会、自然世界是以作家的审美眼光进入文本的,世界的每一个角落都在文学作品中得到审美的表现和再现.海洋文学以海洋风光、航海历程和海滨风情为表现题材,竭力表现出海洋与人的关系,写出人类与海洋交往过程中显现出来的人的精神特质、探险精神和征服自然的坚强意志.大海气势恢宏,波澜壮阔,乃是因为不拒细流乃成其大.海洋文学无不表现大海的包容万有,汇聚万千.从古至今的海洋文学,都在立足于表现大海的这种吞吐万物的宏大气象.海洋文学侧重于强调大海的气势恢宏,海纳百川,有容乃大.尤其是在人类的活动空间和视野还不太发达的古代社会,大海的气势磅礴、汪洋恣肆给文人们施展文学才情提供了宏阔的背景和舞台.大海的激情洋溢和波涛汹涌,象征了积极有为的人生态度,是人生的正能量,是催人奋进的自然力量.文人们笔下的大海,充满了力量和壮美,阳刚之气和万丈豪情.作为现实生活反映的海洋文学作品,也是从古至今没有中断的.在弘扬传统的顽强拼搏、不怕牺牲的海洋精神的同时,更要凸显主体精神的现代意识,注重区域特色,倡导丰厚的生活积累,把握人类命运与海洋的深切联系,努力提升海洋文学的精神品位.海洋文学要用自己的审美精神、哲学理念和生态自觉去提升海洋文化内涵,改善人与自然的关系,书写人与海洋和谐相处的激越诗章。
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刘凯
- 《首届全国文艺学与美学青年学者论坛》
| 2010年
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摘要:
《关雎》在《诗经》中占有独特的地位.其重要性并不仅仅在于《诗经》首篇的特殊位置,更在于它所折射出的儒教诗教与礼、乐的内在关系。具体而言,《关雎》一诗的展开过程就是礼乐的呈现过程,诗、礼、乐三者共同指向了儒家视野中的君子人格和审美理想.因此,《关雎》是以诗歌的形式折射出儒家审美精神的重要特质,体现出孔门诗教的礼乐内涵.礼乐精神融贯在诗教之中,内在地规定着诗的言说方式和情感状态,这也构成了整个儒家美学的精神追求和价值指向。
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王定一
- 《第13届全国摄影理论研讨会》
| 2018年
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摘要:
影画意象并非主张把照片拍得像画一样,而是主张把中国画的画论融入摄影理论,尤其要融入中国摄影的理论,使中国摄影作品,不管是风光、花鸟摄影作品还是纪实摄影作品,突出带有中国文化基因特色和中国文化元素符号.
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王定一
- 《第13届全国摄影理论研讨会》
| 2018年
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摘要:
影画意象并非主张把照片拍得像画一样,而是主张把中国画的画论融入摄影理论,尤其要融入中国摄影的理论,使中国摄影作品,不管是风光、花鸟摄影作品还是纪实摄影作品,突出带有中国文化基因特色和中国文化元素符号.
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王定一
- 《第13届全国摄影理论研讨会》
| 2018年
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摘要:
影画意象并非主张把照片拍得像画一样,而是主张把中国画的画论融入摄影理论,尤其要融入中国摄影的理论,使中国摄影作品,不管是风光、花鸟摄影作品还是纪实摄影作品,突出带有中国文化基因特色和中国文化元素符号.
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王定一
- 《第13届全国摄影理论研讨会》
| 2018年
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摘要:
影画意象并非主张把照片拍得像画一样,而是主张把中国画的画论融入摄影理论,尤其要融入中国摄影的理论,使中国摄影作品,不管是风光、花鸟摄影作品还是纪实摄影作品,突出带有中国文化基因特色和中国文化元素符号.