宋徽宗

摘要： 本文从《宣和书谱》中李煜书法“金错刀”词汇及对其的描述出发,将之置于货币史、物质文化史、诗书画史等语境中探讨该词的可能含义,以及与此相关的唐宋书法笔法、风格和趣味的嬗变。《宣和书谱》中对李煜书法“金错刀”的描述,是史实和评论的结合,既是历史真实,又是宋徽宗和宋人书法观等多种观念下的映照。

摘要： 钧瓷是我国宋代五大名窑之一,因宋徽宗时期曾在河南禹州市内古钧台附近设置官窑专门烧制御用瓷而得名。钧瓷主要贡献在于烧制成艳丽绝伦的红釉钧瓷,从而开了铜红釉之先河,改变了以前中国高温颜色釉只有黑釉和青釉的局面,开拓了新的艺术境界。

摘要： 542012年4月,香港苏富比“中国瓷器”专场拍卖会上,一款有着900年历史的北宋汝窑天青釉葵花笔洗(图1、图2),以2.0786亿港元的天价成交,刷新宋瓷世界拍卖纪录。你可能会感叹:凭什么一件汝窑秘器,竟能拍出如此天价?背后的缘由,还得从宋徽宗时期烧制天青釉汝瓷的艰难历程说起。

摘要： 雨过天青云破处,这般颜色做将来。就像下着大雨,忽然雨骤停了,云开处,又泛青又泛白又泛蓝,在提到为“韩琴汝瓷”题词时,耿宝昌说:“遥想当年宋徽宗把一腔情怀寄托到天青色上,挥笔写下千古绝句,时空穿越近千年,直至遇见韩琴汝瓷,这愿景和情怀终于真正得以实现,而后被赋予了艺术的灵魂与生命,变得精致而又细腻。”

摘要： 宋代是花鸟画发展的鼎盛时期,宋徽宗赵佶作为宋代的第八位皇帝,在绘画上有着极高的天赋。《芙蓉锦鸡图》是宋徽宗的工笔花鸟画代表作品,不仅代表了工笔画发展的巅峰,而且是北宋时期统治阶级审美标准的体现,还是宋代理学发展的产物,反映了北宋时期的绘画风格。宋徽宗的花鸟画作品形象生动,既具有古典韵味,又具有写实风格。该文通过分析宋徽宗的《芙蓉锦鸡图》,从不同层面探讨他的花鸟画作品的绘画语言特征。

摘要： 陆游曾写诗《小园新晴》道:“物华心赏元无尽,剩住人间作地仙。”中国文人都有一个造园梦,而把造园艺术发挥到淋漓尽致的当属文艺皇帝宋徽宗。他亲自构思设计而指导建造的寿山艮岳,可以说是中国古代极具神秘色彩的园林。叠山、理水、建筑、花木,一座园林犹如一幅中国山水画,恬淡而幽静,秀丽而挺拔。千载已过,丘园犹存,这些极富诗意与雅致之味的亭台楼阁,如今已成为杭州城中不可或缺的景致。

摘要： 提到斜塔,人们首先想到的是世界闻名的意大利比萨斜塔。但你知道吗?在遥远的东方,有一座更为古老的斜塔,在黄河岸边矗立了900多年。它就是有中国的“比萨斜塔”之誉的玲珑塔,位于新乡市平原示范区的原武镇,建于宋徽宗崇宁四年(公元1105年),早于比萨斜塔68年。

摘要： 这是一首题画的名诗。据说,宋徽宗看到以后,击节称赏,当即会见了作者,有相识恨晚之憾。陈与义自此名播海内,并被拔擢晋用。诗的前两句为一般的铺叙,大意是说:含章殿下有你(梅花)美丽的笑靥;大自然孕育名花的功绩,全靠一支兔毫画笔完成。精彩之处在于三、四两句,借咏墨梅提出了“摄取神理,遗貌取神”这一富有哲思的艺术思想理念。

摘要： “十八学士”是传统绘画的经典题材。宋徽宗的《唐十八学士图》以手卷的形式描绘了连续性叙事场景,随着一景一物的情节推移,视点在人物活动与环境空间中不断转换、移动,而画面又将其所有物象控制在统一的框架之中,建构出一个连续不断且整体统一的时空秩序,由此营造出层次丰富的绘画空间与超现实的时空关系。通过对宋徽宗的《唐十八学士图》进行研究,纵向对照相同主题的前朝作品及出自同一摹本的历代作品,归纳其空间布局的演化,并重点分析其空间的营造,以深入了解传统绘画,促进当代绘画发展。

摘要： 空间艺术是绘画探索中非常值得研究的永恒课题之一,现藏于北京故宫博物院的北宋《听琴图》在一定程度上代表了宋画中独特的审美空间。因此,从历史空间、视觉空间中的构图与色彩,音画与文人隐逸空间等多维视角出发,透过《听琴图》来看宋画背后的审美意趣,采用以小观大的方式探讨宋画中的“通感”,以更好地促进当代人物画创作。

摘要： 本文介绍宋徽宗的收藏概观，并从“以物证书”的实证精神、“超凡入圣”的美学追求和“文敦雍雅”的文化意象三个层面探讨了宋徽宗收藏的文化意义。

摘要： 琴为乐器之首,在人类文化史中承载着丰富的内涵.《听琴图》是否为宋徽宗之作,目前学术界尚有争议.一方面通过《听琴图》文化内涵的阐释,与宋徽宗著作《御注道德真经》、《冲虚至德真经义解》等文论节选相互印证,表现出思想的一致性,体现了宋徽宗以圣人之德、圣明之君自我标榜的人生哲学;还可见出宋徽宗以艺贯道、道法自然、不为外物所累、以天地自然之心、中和万物之儒道相糅的艺术观;另一方面提出假设命题,通过《听琴图》与前代画家的作品、与宋徽宗的其他绘画作品、与宋徽宗同时代作品的比较,在题材、内涵、造型、景观、笔法、图案装饰等方面体现出的一致性或相似性,结合文献史籍对宋徽宗的记载和评论、以及宋徽宗自身所具有的创造精神,图像、诗歌、史籍相互印证,得出结论:《听琴图》为宋徽宗所作.图像集中反映了中国古代艺术相互影响、相互吸收,继承与发展的普遍规律和中华传统文化一脉相承的面貌.

摘要： 宋徽宗赵佶是个昏庸无能的皇帝,早已是公论,但人们往往对他既怨又谅的情结.怨,肯定是因为他耽于享乐,朝政腐朽,亡国灭身;谅,则是他工书画,通百艺,在音律、诗词、收藏、鉴赏等方面造诣很高.比如茶艺,宋徽宗嗜茶,而且精于茶道,擅长当时流行的"斗茶"、"分茶",是历代帝王中唯一的著书论茶的皇帝.本文就《茶论》展开了研究，探讨了其写作背景及白茶历史。

摘要： 本文拟从分析北宋官窑设置的理由出发，探讨将汝州张公巷窑认定为北宋官窑的可能性是否存在，进而论述汝州张公巷窑在陶瓷史上的意义。被命名为北宋官窑的官窑存在于北宋末期，但此事仅能从古文献记载中得以证实。徽宗的艺术活动广泛，除青铜器之外，还涉及书法、绘画、音乐、诗词、建筑、造园等。徽宗的艺术理念，究其根本，是徽宗意欲将艺术活动规范化的艺术意志的显现。基于包括徽宗在内的北宋历代皇帝对礼仪制度的建设与追求，在汝窑瓷器上已经初步实现了瓷器造型与青铜器造型的统一。

摘要： 本文拟从分析北宋官窑设置的理由出发，探讨将汝州张公巷窑认定为北宋官窑的可能性是否存在，进而论述汝州张公巷窑在陶瓷史上的意义。被命名为北宋官窑的官窑存在于北宋末期，但此事仅能从古文献记载中得以证实。徽宗的艺术活动广泛，除青铜器之外，还涉及书法、绘画、音乐、诗词、建筑、造园等。徽宗的艺术理念，究其根本，是徽宗意欲将艺术活动规范化的艺术意志的显现。基于包括徽宗在内的北宋历代皇帝对礼仪制度的建设与追求，在汝窑瓷器上已经初步实现了瓷器造型与青铜器造型的统一。

摘要： 本文拟从分析北宋官窑设置的理由出发，探讨将汝州张公巷窑认定为北宋官窑的可能性是否存在，进而论述汝州张公巷窑在陶瓷史上的意义。被命名为北宋官窑的官窑存在于北宋末期，但此事仅能从古文献记载中得以证实。徽宗的艺术活动广泛，除青铜器之外，还涉及书法、绘画、音乐、诗词、建筑、造园等。徽宗的艺术理念，究其根本，是徽宗意欲将艺术活动规范化的艺术意志的显现。基于包括徽宗在内的北宋历代皇帝对礼仪制度的建设与追求，在汝窑瓷器上已经初步实现了瓷器造型与青铜器造型的统一。

摘要： 本文拟从分析北宋官窑设置的理由出发，探讨将汝州张公巷窑认定为北宋官窑的可能性是否存在，进而论述汝州张公巷窑在陶瓷史上的意义。被命名为北宋官窑的官窑存在于北宋末期，但此事仅能从古文献记载中得以证实。徽宗的艺术活动广泛，除青铜器之外，还涉及书法、绘画、音乐、诗词、建筑、造园等。徽宗的艺术理念，究其根本，是徽宗意欲将艺术活动规范化的艺术意志的显现。基于包括徽宗在内的北宋历代皇帝对礼仪制度的建设与追求，在汝窑瓷器上已经初步实现了瓷器造型与青铜器造型的统一。