宋代绘画

摘要： 宋代绘画的题材丰富,主要有山水、人物和花鸟。这些都是对宋代现实生活的真实反映,也是我国绘画艺术发展的高峰时期。从历史上看,宋代花鸟绘画艺术在发展的过程中成熟较晚,却透露出了深厚的人文底蕴。文章基于数字绘画技术快速发展的大环境下,对数字技术与绘画艺术的相互融合进行详细介绍。社会和科技的进步是艺术发展的有力支撑,在我国传统花鸟绘画的进程中,宋代的花鸟类绘画都具有较高地位,其画面韵味十足,意境悠长,将宋代的文化和精神都很好地呈现出来。但随着计算机的普及,一种新型技术被应用在了绘画之中,进而出现了“数字绘画”这种新的艺术形式。

摘要： 为进一步丰富宋时期竹景观研究,文章以宋画为主要研究对象,采用图像学研究方法,从宋代画作中的竹景观类型、功能设计、空间布局、意境营造等几个方面进行分析,探讨了宋代竹景观的总体特征与设计思想。研究表明,宋代绘画中的竹景观设计体现了宋人因竹就势、择地而居的思想。

摘要： 现代审美理念的发展使现代首饰设计日新月异,饰品与传统文化的结合往往是设计中的一大亮点。宋代绘画美学与首饰设计的结合,即能够赋予现代首饰设计丰富的表现形式与内涵,也保护和弘扬了我国的传统文化。本文围绕宋代绘画的审美特征、美学思想进行提炼,在首饰设计的造型基础、材料选取、表现手法、色彩搭配等方面进行了分析和论述。希望通过分析和探讨宋代绘画美学在传统文化创新背景下的中国现代首饰设计的应用,对相关的首饰设计有所启发。

摘要： 两宋时期,在宋代理学“格物致知”的影响下,山水、花鸟、人物画等画科画风逐渐偏向客观写实,几乎达到了中国古典写实主义的最高峰。在“格物致知”精神的影响下,宋代画家更加重视走进自然,亲身体验风月阴霁、四时朝暮之变化,他们对客观事物真实性的认识和再现能力,较前人有了巨大的提升。该文通过分析一些绘画作品,探讨“格物致知”精神对宋代绘画的影响。

摘要： 宋代绘画无疑是中国传统绘画中的高峰之一。其严谨写实的特点,使得宋画在中国绘画史中极具特色。研究宋代绘画的风格和成因,是理解中国传统美术不容忽视的部分。为什么宋代绘画会突然出现如此严谨的再现风格?它与前后代的绘画艺术的传承延续表现在哪里?本文从宋明理学对其产生影响的角度,深挖绘画艺术与传统哲学思想之间的关联,以说明宋代绘画表现手法的内在成因。本文围绕“宋明理学”和“宋代绘画”的关系展开讨论。从两大部分进行了分析,第一章简述了宋明理学的思想脉络,介绍了宋明理学的时代背景,和代表人物及其主要思想;第二章,分析了理学关照下的宋代绘画之高。其中又分别讨论了宋代绘画理论中的理学思想、宋代绘画中理学的呈现形式,以及宋画技法及思想对后世的影响。

摘要： 中外许多学者都认为宋代绘画是再现的、写实的,甚至认为其写实水平已占据人类绘画艺术的最高位置,并认为宋代写实画风的形成是理学影响的结果。然而这不仅是对宋代绘画的误读,也是对宋代理学和画学的误读。其实理学非但不是推动宋代绘画走向写实的因素,反而是拒绝写实,并助推中国独特写意绘画形式语言形成与完善的因素。

摘要： 乱,是大多数人对五代十国的初印象。在那个“君君臣臣父父子子之道乖,而宗庙、朝廷、人鬼皆失其序”的年代,战争频发,民不聊生。可就在这样的土壤中诞生了一件件稀世画作。国家文物局2012年发布的“第二批禁止出国(境)展览文物”20幅绘画作品中,隋代绘画1幅,唐代绘画3幅,宋代绘画9幅,还有7幅五代绘画赫然在列,足见分量之重。

摘要： 2021年度的宋代绘画研究取得了丰硕的成果。粗略统计,新出版论著十余种,论文四百余篇,较往年有所增加。近年来,随着宋代绘画新材料的发现与公布,加之对研究范式和方法的反思与拓展,促进了本年度宋代绘画研究的某些突破。

摘要： 在中国的诸多艺术中,雕刻艺术作为主要部分,不但蕴含丰厚的精神思想和内容,还对其他艺术形式产生了重要影响。把宋代绘画融入雕刻作品中,对促进中国雕刻艺术的发展有着巨大的影响和价值。近几年,出现了不少宋代绘画与雕刻技术相结合的艺术作品,基于此,主要探究宋代绘画在寿山石薄意雕刻中的应用,结合其实用价值,提出宋代绘画在寿山石薄意雕刻中的应用策略,以促进寿山石雕刻的传承以及工艺美术的创新发展。

摘要： 弗利尔美术馆常设展中,“来世轮回:古代中国玉器”“艺术与工业:侯马铸铜坊”“极乐之愿:古代中国佛像”“世界中心:中国与丝绸之路”“立章定制:宋代艺术”“眺外顾内:中国王朝末期的艺术”构成古代中国艺术6大主题,展厅依次分布在博物馆北面入口左侧,观览顺序从最早的玉器开始,然后是商周青铜器、北齐佛像、盛唐器物、宋代绘画及明清瓷器。

摘要： 唐代诗人形象及诗句是宋代绘画的重要题材,而宋代绘画则参与着唐诗的评价、阐释和传播.宋画对于唐代诗人"诗佛"王维、"诗仙"李白和"诗圣"杜甫的表现,抓住了唐代诗歌审美的三个重要维度,即禅意、豪放和忧患;对于"看云"意象的描绘,突出了王维诗歌的核心意象,也将王维诗歌中的"空"直观化了,而历史上的李白和杜甫的基本图式也在宋代得以巩固.对于王维、李白和杜甫的图像呈现,一方面显示了宋代文化的多元性,同时也揭示出宋代绘画创作和文学史的高度契合.宋人对于柳宗元"寒江独钓"意境的描绘,显示了宋入对于荒寒意境的推崇.

摘要： 本文试图探讨被普遍认为是宋徽宗绘制的著名画作《文会图》中蕴藏的物质文化.《文会图》作为一幅描写宋代皇帝为文官们举行小型宴会的绘画,很好地体现了中国宋代典型的茶道技法"点茶".在对画作进行细节描述之后,本文给出了针对《文会图》中体现出的一系列有关"点茶"物质文化的分析,特别是具体分析了其中使用的器具形态设计的由来,通过引入"点茶"的起源、流程、评判标准,以及茶食、和伴茶活动逐层递进来分析背后的物质文化.最后,本文讨论了"点茶"在中国历史中的兴衰,及其背后影射的物质文化的变革.

摘要： 本文试图探讨被普遍认为是宋徽宗绘制的著名画作《文会图》中蕴藏的物质文化.《文会图》作为一幅描写宋代皇帝为文官们举行小型宴会的绘画,很好地体现了中国宋代典型的茶道技法"点茶".在对画作进行细节描述之后,本文给出了针对《文会图》中体现出的一系列有关"点茶"物质文化的分析,特别是具体分析了其中使用的器具形态设计的由来,通过引入"点茶"的起源、流程、评判标准,以及茶食、和伴茶活动逐层递进来分析背后的物质文化.最后,本文讨论了"点茶"在中国历史中的兴衰,及其背后影射的物质文化的变革.

摘要： 本文试图探讨被普遍认为是宋徽宗绘制的著名画作《文会图》中蕴藏的物质文化.《文会图》作为一幅描写宋代皇帝为文官们举行小型宴会的绘画,很好地体现了中国宋代典型的茶道技法"点茶".在对画作进行细节描述之后,本文给出了针对《文会图》中体现出的一系列有关"点茶"物质文化的分析,特别是具体分析了其中使用的器具形态设计的由来,通过引入"点茶"的起源、流程、评判标准,以及茶食、和伴茶活动逐层递进来分析背后的物质文化.最后,本文讨论了"点茶"在中国历史中的兴衰,及其背后影射的物质文化的变革.

摘要： 本文试图探讨被普遍认为是宋徽宗绘制的著名画作《文会图》中蕴藏的物质文化.《文会图》作为一幅描写宋代皇帝为文官们举行小型宴会的绘画,很好地体现了中国宋代典型的茶道技法"点茶".在对画作进行细节描述之后,本文给出了针对《文会图》中体现出的一系列有关"点茶"物质文化的分析,特别是具体分析了其中使用的器具形态设计的由来,通过引入"点茶"的起源、流程、评判标准,以及茶食、和伴茶活动逐层递进来分析背后的物质文化.最后,本文讨论了"点茶"在中国历史中的兴衰,及其背后影射的物质文化的变革.

摘要： 琴为乐器之首,在人类文化史中承载着丰富的内涵.《听琴图》是否为宋徽宗之作,目前学术界尚有争议.一方面通过《听琴图》文化内涵的阐释,与宋徽宗著作《御注道德真经》、《冲虚至德真经义解》等文论节选相互印证,表现出思想的一致性,体现了宋徽宗以圣人之德、圣明之君自我标榜的人生哲学;还可见出宋徽宗以艺贯道、道法自然、不为外物所累、以天地自然之心、中和万物之儒道相糅的艺术观;另一方面提出假设命题,通过《听琴图》与前代画家的作品、与宋徽宗的其他绘画作品、与宋徽宗同时代作品的比较,在题材、内涵、造型、景观、笔法、图案装饰等方面体现出的一致性或相似性,结合文献史籍对宋徽宗的记载和评论、以及宋徽宗自身所具有的创造精神,图像、诗歌、史籍相互印证,得出结论:《听琴图》为宋徽宗所作.图像集中反映了中国古代艺术相互影响、相互吸收,继承与发展的普遍规律和中华传统文化一脉相承的面貌.

摘要： 琴为乐器之首,在人类文化史中承载着丰富的内涵.《听琴图》是否为宋徽宗之作,目前学术界尚有争议.一方面通过《听琴图》文化内涵的阐释,与宋徽宗著作《御注道德真经》、《冲虚至德真经义解》等文论节选相互印证,表现出思想的一致性,体现了宋徽宗以圣人之德、圣明之君自我标榜的人生哲学;还可见出宋徽宗以艺贯道、道法自然、不为外物所累、以天地自然之心、中和万物之儒道相糅的艺术观;另一方面提出假设命题,通过《听琴图》与前代画家的作品、与宋徽宗的其他绘画作品、与宋徽宗同时代作品的比较,在题材、内涵、造型、景观、笔法、图案装饰等方面体现出的一致性或相似性,结合文献史籍对宋徽宗的记载和评论、以及宋徽宗自身所具有的创造精神,图像、诗歌、史籍相互印证,得出结论:《听琴图》为宋徽宗所作.图像集中反映了中国古代艺术相互影响、相互吸收,继承与发展的普遍规律和中华传统文化一脉相承的面貌.

摘要： 琴为乐器之首,在人类文化史中承载着丰富的内涵.《听琴图》是否为宋徽宗之作,目前学术界尚有争议.一方面通过《听琴图》文化内涵的阐释,与宋徽宗著作《御注道德真经》、《冲虚至德真经义解》等文论节选相互印证,表现出思想的一致性,体现了宋徽宗以圣人之德、圣明之君自我标榜的人生哲学;还可见出宋徽宗以艺贯道、道法自然、不为外物所累、以天地自然之心、中和万物之儒道相糅的艺术观;另一方面提出假设命题,通过《听琴图》与前代画家的作品、与宋徽宗的其他绘画作品、与宋徽宗同时代作品的比较,在题材、内涵、造型、景观、笔法、图案装饰等方面体现出的一致性或相似性,结合文献史籍对宋徽宗的记载和评论、以及宋徽宗自身所具有的创造精神,图像、诗歌、史籍相互印证,得出结论:《听琴图》为宋徽宗所作.图像集中反映了中国古代艺术相互影响、相互吸收,继承与发展的普遍规律和中华传统文化一脉相承的面貌.

摘要： 琴为乐器之首,在人类文化史中承载着丰富的内涵.《听琴图》是否为宋徽宗之作,目前学术界尚有争议.一方面通过《听琴图》文化内涵的阐释,与宋徽宗著作《御注道德真经》、《冲虚至德真经义解》等文论节选相互印证,表现出思想的一致性,体现了宋徽宗以圣人之德、圣明之君自我标榜的人生哲学;还可见出宋徽宗以艺贯道、道法自然、不为外物所累、以天地自然之心、中和万物之儒道相糅的艺术观;另一方面提出假设命题,通过《听琴图》与前代画家的作品、与宋徽宗的其他绘画作品、与宋徽宗同时代作品的比较,在题材、内涵、造型、景观、笔法、图案装饰等方面体现出的一致性或相似性,结合文献史籍对宋徽宗的记载和评论、以及宋徽宗自身所具有的创造精神,图像、诗歌、史籍相互印证,得出结论:《听琴图》为宋徽宗所作.图像集中反映了中国古代艺术相互影响、相互吸收,继承与发展的普遍规律和中华传统文化一脉相承的面貌.

摘要： 琴为乐器之首,在人类文化史中承载着丰富的内涵.《听琴图》是否为宋徽宗之作,目前学术界尚有争议.一方面通过《听琴图》文化内涵的阐释,与宋徽宗著作《御注道德真经》、《冲虚至德真经义解》等文论节选相互印证,表现出思想的一致性,体现了宋徽宗以圣人之德、圣明之君自我标榜的人生哲学;还可见出宋徽宗以艺贯道、道法自然、不为外物所累、以天地自然之心、中和万物之儒道相糅的艺术观;另一方面提出假设命题,通过《听琴图》与前代画家的作品、与宋徽宗的其他绘画作品、与宋徽宗同时代作品的比较,在题材、内涵、造型、景观、笔法、图案装饰等方面体现出的一致性或相似性,结合文献史籍对宋徽宗的记载和评论、以及宋徽宗自身所具有的创造精神,图像、诗歌、史籍相互印证,得出结论:《听琴图》为宋徽宗所作.图像集中反映了中国古代艺术相互影响、相互吸收,继承与发展的普遍规律和中华传统文化一脉相承的面貌.

摘要： 本发明属于瓷器领域，特别涉及一种龙泉宋代哥窑青瓷釉及用该釉制作龙泉宋代哥窑青瓷产品的方法。一种龙泉宋代哥窑青瓷釉，包括胎料和釉料，其中：所述胎料主要由以下重量份的原料制成：紫金土80‑90份、西源瓷土10‑20份、黄坛瓷土10‑20份；所述釉料主要由以下重量份的原料制成：岭根釉土32‑35份、生石灰25‑30份、石英3‑5份、硫铁矿3‑5份、大窑紫金土11‑13份。本发明制得的产品可实现米黄釉的釉面。

摘要： 本发明具体涉及一种带有绘画工具清洗功能的专用绘画桌，包括桌板，桌板设有毛笔清洗机构，毛笔清洗机构包括设于桌面的持笔机构以及设于桌面下方的清洗腔、蓄水箱、废水箱和微控装置；所述清洗腔设于对应持笔机构下放的桌板内，所述清洗腔的中下壁部分为倒圆锥构造，腔内上壁设有环形管，环形管的内侧分布有向下倾斜设置的2‑4个喷嘴，环形管连通蓄水箱；清洗腔的底部设有出水口，出水口连接至废水箱；清洗腔内设有水位警戒传感器；毛笔清洗机构还包括网套，网套包括上部分的魔术贴部和下部分的网状部，网状部由内侧的纬线和外侧的经线粘结而成。该装置结构紧凑、清洗操作灵活可调且清洗效果好。

摘要： 本发明公开智能绘画机器人的绘画引导方法、芯片及智能绘画机器人，该绘画引导方法包括：步骤1、控制智能绘画机器人沿着预先规划的绘画路径移动，获取预配置的绘画周期；步骤2、控制所述智能绘画机器人在当前绘画周期内继续沿着预先规划的绘画路径移动进行线条绘制直至移动至绘画路径的预设拐点位置处以完成一次绘画路径的描述，使得当前绘画周期绘制的线条与上一个绘画周期绘制的线条平行，然后进入步骤3；步骤3、判断所述智能绘画机器人当前统计的绘画描述次数是否达到所述预设描述次数，是则停止进行线条绘制，否则返回步骤2。让智能机器人具备绘画空间层次感的线条的能力，比人类更加准确快速地绘画轮廓线。

摘要： 本发明公开智能绘画机器人的绘画控制方法、芯片及智能绘画机器人，该绘画控制方法包括：步骤1、控制智能绘画机器人沿着预先规划的绘画路径移动，获取预配置的绘画周期；步骤2、控制所述智能绘画机器人在当前绘画周期内沿着预先规划的绘画路径移动进行线条绘制，使得当前绘画周期绘制的线条与上一个绘画周期绘制的线条平行；步骤3、判断所述智能绘画机器人当前统计的绘画描述次数是否达到所述预设描述次数，是则停止进行线条绘制，否则返回步骤2；其中，所述智能绘画机器人每经历一个绘画周期，则对所述智能绘画机器人当前统计的绘画描述次数加一处理。让智能机器人同时具备绘画空间层次感和完整性的轮廓线的能力，用于模仿人类绘画轮廓线。

摘要： 本发明提供一种绘画装置及绘画装置的绘画方法，绘画装置具备对手指或脚趾即对象物的指甲实施绘画的绘画机构、处理器。上述处理器取得在对上述指甲从一个方向进行摄影的摄影装置与上述指甲表面的一个部位之间的距离为第一距离的情况下通过上述摄影装置进行摄影而得到上述指甲的第一摄影图像、以及在上述摄影装置与上述指甲表面的上述一个部位之间的距离为不同于上述第一距离的第二距离的情况下通过上述摄影装置进行摄影而得到的上述指甲的第二摄影图像。并且，基于上述第一摄影图像和第二摄影图像，取得从上述摄影装置沿着上述一个方向的位置上的上述指甲的宽度值。

摘要： 本发明属于瓷器领域，特别涉及一种龙泉宋代哥窑青瓷釉及用该釉制作龙泉宋代哥窑青瓷产品的方法。一种龙泉宋代哥窑青瓷釉，包括胎料和釉料，其中：所述胎料主要由以下重量份的原料制成：紫金土80‑90份、西源瓷土10‑20份、黄坛瓷土10‑20份；所述釉料主要由以下重量份的原料制成：岭根釉土32‑35份、生石灰25‑30份、石英3‑5份、硫铁矿3‑5份、大窑紫金土11‑13份。本发明制得的产品可实现米黄釉的釉面。

摘要： 本发明具体涉及一种带有绘画工具清洗功能的专用绘画桌，包括桌板，桌体设有毛笔清洗机构，毛笔清洗机构包括设于桌面的持笔机构以及设于桌面下方的清洗腔、蓄水箱、废水箱和微控装置；所述清洗腔设于对应持笔机构下放的桌体内，所述清洗腔的中下壁部分为倒圆锥构造，腔内上壁设有环形管，环形管的内侧分布有向下倾斜设置的2‑4个喷嘴，环形管连通蓄水箱；清洗腔的底部设有出水口，出水口连接至废水箱；清洗腔内设有水位警戒传感器；毛笔清洗机构还包括网套，网套包括上部分的魔术贴部和下部分的网状部，网状部由内侧的纬线和外侧的经线粘结而成。该装置结构紧凑、清洗操作灵活可调且清洗效果好。

摘要： 本发明公开智能绘画机器人的绘画控制方法、芯片及智能绘画机器人，该绘画控制方法包括：步骤1、控制智能绘画机器人沿着预先规划的绘画路径移动，获取预配置的绘画周期；步骤2、控制所述智能绘画机器人在当前绘画周期内沿着预先规划的绘画路径移动进行线条绘制，使得当前绘画周期绘制的线条与上一个绘画周期绘制的线条平行；步骤3、判断所述智能绘画机器人当前统计的绘画描述次数是否达到所述预设描述次数，是则停止进行线条绘制，否则返回步骤2；其中，所述智能绘画机器人每经历一个绘画周期，则对所述智能绘画机器人当前统计的绘画描述次数加一处理。让智能机器人同时具备绘画空间层次感和完整性的轮廓线的能力，用于模仿人类绘画轮廓线。

摘要： 本发明公开智能绘画机器人的绘画引导方法、芯片及智能绘画机器人，该绘画引导方法包括：步骤1、控制智能绘画机器人沿着预先规划的绘画路径移动，获取预配置的绘画周期；步骤2、控制所述智能绘画机器人在当前绘画周期内继续沿着预先规划的绘画路径移动进行线条绘制直至移动至绘画路径的预设拐点位置处以完成一次绘画路径的描述，使得当前绘画周期绘制的线条与上一个绘画周期绘制的线条平行，然后进入步骤3；步骤3、判断所述智能绘画机器人当前统计的绘画描述次数是否达到所述预设描述次数，是则停止进行线条绘制，否则返回步骤2。让智能机器人具备绘画空间层次感的线条的能力，比人类更加准确快速地绘画轮廓线。

摘要： 本申请提出一种基于手势的绘画屏绘画方法、装置、绘画屏和存储介质，其中，方法包括：获取摄像组件采集的当前时刻的场景图像；对当前时刻的场景图像进行识别，确定当前时刻的手势；根据当前时刻的手势、及与当前时刻相邻的前一预设时间段内的手势，确定当前待绘制的图形；在绘画屏中绘制待绘制的图形。由此，用户无需触摸绘画屏即可实现远程绘画，增强绘画的趣味性。并且，用户仅需做出相应手势，即可实现绘画，而无需使用辅助工具进行绘画，可以提升绘画的便捷性，改善用户的使用体验。