图像学
图像学的相关文献在1987年到2022年内共计905篇,主要集中在绘画、艺术理论、工艺美术
等领域,其中期刊论文887篇、会议论文13篇、专利文献299504篇;相关期刊376种,包括美与时代(下旬刊)、美与时代(中旬刊)·美术学刊、大众文艺(科学教育研究)等;
相关会议12种,包括中国地质学会2015年学术年会、第四届北京大学美术史博士生国际学术论坛、2013年第十三届全国纺织品设计大赛暨国际理论研讨会等;图像学的相关文献由978位作者贡献,包括朱淑姣、段炼、史宏蕾等。
图像学—发文量
专利文献>
论文:299504篇
占比:99.70%
总计:300404篇
图像学
-研究学者
- 朱淑姣
- 段炼
- 史宏蕾
- 曹意强
- 范景中
- 刘晋晋
- 孙献华
- 张亚莎
- 张志强
- 李凇
- 王祖龙
- 马宁
- 黄晓
- 龚小凡
- 丁丹云
- 万新华
- 付贵荣
- 伊宝
- 何显达
- 侯智玲
- 冯原
- 冯鸣阳
- 刘嘉妮
- 刘子琳
- 刘念菲
- 刘思源
- 刘涛
- 刘珊珊
- 吕墩墩
- 吴佳
- 吴琼
- 唐亚明
- 唐宏峰
- 孙晓昕
- 岳锋
- 崔之进
- 师文娟
- 常亚恒
- 常宁生
- 庞忠仁
- 康修机
- 廖曦
- 张伟
- 张娟娟
- 张宇
- 张想辉
- 张杰
- 张梦璐
- 张炜骅
- 张舒航
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蒋娟
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摘要:
特殊的社会时期产生特殊的文化形式,对夏加尔的《赤马》所体现的风格和画意的解读可以让我们对其艺术理念加以了解,图像学的梳理也是对其艺术思想的解构。艺术语言回归于作者本人,看似是时期性的风格体现,实则折射的是整个时代的艺术与文化风尚。
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鲁树人
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摘要:
全球化研究视野是艺术史不可逆的大潮,跨门类、跨学科的研究逐步成为时尚。在这样的浪潮中,认识中国与西方艺术史研究思维的差异性,对于中国学者把握研究方向、丰富研究成果有着积极的作用。以近10年来与中国书画研究相关的西方著作为研究对象,试图站在中立客观的角度对相关作品进行审读与评价。
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张小开;
丁寅超
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摘要:
本文基于图像学资料与方法对明代竹家具进行考证及特征研究,对明代遗存的各类绘画、古籍画等图像资料进行搜集梳理,整理归纳明代竹家具形象22种,共96件,以此为基础研究明代竹家具总体情况。同时对明代竹椅、竹榻、竹货挑、竹几等代表性竹家具案例开展考证分析,指出明代典型竹家具形制和结构特征。最后归纳出明代竹家具设计特征与理念,提出明代竹家具具有尚简、尚人、尚古与尚文等“四尚”特征,即明代竹家具尚简合用、因人制宜、尚古崇雅、具有文人气质。
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陈珂;
杨倩
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摘要:
《消夏图》是元代画家刘贯道的一幅绢本设色作品,画面描绘了文人休憩消夏的场景。图像学是用来解释艺术作品的象征内涵以及研究艺术史的重要方法。刘贯道《消夏图》图像学分析根据潘诺夫斯基的图像学方法,从三个层面分析《消夏图》,理解该作品的深层次内涵,探究其美学的价值及历史意义。
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姚李燕;
杨帆;
鄢舒卉;
陈进燎;
彭东辉
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摘要:
闽浙木拱廊桥作为中国传统建筑的一部分,其精致的装饰图案体现了中国装饰艺术的魅力,具有重要的历史和研究价值。围绕闽浙木拱廊桥建筑装饰,运用图像学方法对其材质、工艺、构件、色彩、题材等特征进行系统分析,可知其装饰图像反映出儒家文化、道家文化和佛教文化等深层次的文化内涵。系统研究木拱廊桥的装饰特征,对深入探究闽浙地区人文、民俗、地域特色文化具有一定价值,也为研究传统古建筑装饰艺术提供一定的参考。
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金卓菲;
鲍沁星;
黄晓
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摘要:
钱塘观潮是区域自然地理与人文历史相互作用形成的景观现象,具有独特的地域、历史、文化和观赏价值,形成以“观潮”为核心的钱塘文化景观。从图像角度对钱塘观潮景观进行系统性研究,搜集整理相关的69件古代绘画图像,精选其中史料价值较高的21件实景类绘画,将其分为全景式与分景式两类,解读图像内容并分析钱塘观潮景观的位置分布和空间形式特征。钱塘观潮景观与周围山水关系密切:分析全景式图像发现观潮景观位置呈现沿江北岸线性分布的特征,分析分景式图像归纳出临江近观、临江俯瞰和登高远望3种观潮景观空间形式。观潮景观呈现出有别于常规静观和动观的观赏特点,视点为静态而景观为动态,形成具有单一时向性的变化视线。通过挖掘钱塘观潮景观实景类绘画的史证价值,论述古今观潮景观位置和空间的变化,形成对钱塘观潮景观的整体性认识,为区域文化景观遗产的研究和保护提供借鉴。
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王李亚
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摘要:
马蒂斯野兽派创始人,经历了第二次经济革命后,他选择用画笔传达出自己对于人生的看法,用绘画抚慰人们的心灵。《生活的快乐》是马蒂斯的代表作之一,整幅作品传达出一种和谐、安宁的气息,仿佛描绘出了人们心中的田园牧歌。本文从图像学的三个层次解析《生活的快乐》的创作手法。
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赵宇姗
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摘要:
近年来,图像文献逐渐走进了思想史、美术史以及书法史等领域,成为社会各界学者进行学术研究的重要资料。同时,图像学的研究也渐渐兴起于书法史界。本文旨在结合潘诺夫斯基《图像学研究》中的研究方法,从前图像志描述、图像志分析、图像学解释三个层面,探讨图像文献对书法理论与实践研究具有怎样的意义和影响,同时辩证地看待图像文献在书法研究中应用的得与失。
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刘晋晋
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摘要:
本文梳理了图像学概念的历史变化过程,对潘诺夫斯基的图像学概念进行了还原分析,提出潘诺夫斯基的图像学不是符号学,而是对世界观或本质的探究;卡西尔的哲学是建立在符号学之上的认识论哲学,其与潘诺夫斯基的理解大相径庭;图像学不是形象研究,其不研究非艺术形象或一般形象概念;图像学不以文艺复兴艺术为基础或原型,而是普遍适用于所有时代的艺术形式。
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陈金星
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摘要:
随着近东考古学的发展,希伯来神话的图像学研究不断取得进展。瑞士学者奥特玛·基尔的专著《圣经世界的象征学:古代近东图像与〈诗篇〉》运用大量古代近东文物图像解读《诗篇》中的神话意象,初步建立了希伯来神话意象的图像学研究范式。以奥特玛·基尔为中心,形成了“弗莱堡学派”。弗莱堡学派的研究经验显示,需要尊重图像的权利,注意图像阐释的可能性及其限度。
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李蓓
- 《首届“让文物活起来——京津冀、长三角、珠三角博物馆高峰论坛”》
| 2017年
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摘要:
随着文化创意产业对文化内容深层次需求的增多,博物馆作为重要的文化单位被纳入文化创意产业的行列中.博物馆的功能和职能已经大大超越了传统的范畴,思维范式也随之发生转变,以公众需求为导向的思维范式正在逐渐建立起来.博物馆正在以更加开放的姿态帮助公众分享和利用博物馆的各项资源,从而提升其社会价值.在博物馆文创建设方面,面对普通观众,针对文物图案文化内涵进行的图像学研究,能够提供更多的思路.如何将博物馆馆藏的文物与大众日常生活和文化进行关联,是让文物活起来的基础.博物馆应主动适应文化创意产业的发展规律和产业特点,转变自身定位,更好地发挥各项功能,实现总体价值的提升.
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李媛
- 《第十二届全国艺术学年会暨“跨界视野中的艺术理论”学术研讨会》
| 2016年
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摘要:
在中西方美术学研究中,关于作品的研究有着各自不同的视角与方法,究其根底与中西各自的文化底蕴与哲学思想之间有着密切的关系.在中国,对于画作的鉴赏与品评多从笔墨入手,探究其笔墨程式;而画家创作则注重笔墨对审美旨趣的表达.因此笔墨不仅与技法相关,同时又兼具了哲学意义.在西方,早在古希腊时期就有艺术家绘画创作时参考一些书籍的传统,这些帮助和促成图像的创作的手册被认为是图像研究的最初历史.这些原典在16世纪被广泛地使用,并成为19世纪图像学研究的重要依据.通过梳理笔墨说与图像学的各自发展与特点,发现与比较中西方艺术学方法论之间的相似与差异.在中西方艺术交流融汇的今天,为中国艺术学方法论的创新与探索提供可参考视角.
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艾姝
- 《第四届北京大学美术史博士生国际学术论坛》
| 2013年
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摘要:
"图像学"的所指,在米切尔处明显发生了变化.他新近引入图像学的理论方法正是源于语言学研究的"层级结构".在不同的层级结构中,矛盾和差异被和谐地安置,尤其是图像与语词的差异被明确地保留下来.形成对比的是,符号学却试图用符号统领一切.本文第一部分从"元图像"切入,比较和分析元语言和元图像的层级结构,并讨论图像与语词如何在"元图像"的同媒介内部的不同层级中共存.第二部分以米切尔讨论抽象绘画为例,重点讨论跨媒介的内外层级结构中图像与话语间潜在的合作形式.第三部分,通过与语言学、符号学等比较,讨论层级结构在米切尔图像学中成为拓展研究对象的重要手段,并说明层级结构的使用无法成为否定米切尔"图像学"之名的理由.
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石历丽
- 《2013年第十三届全国纺织品设计大赛暨国际理论研讨会》
| 2013年
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摘要:
图像学是解释艺术图像象征意义与基本内涵的艺术学研究新学科.从图像学研究的角度,分析了汉代动物纹样的图像对于汉代服饰、我国服饰文明的发展演进规律、汉代民族流变、文化交融、审美思潮等研究有着重要意义,也有益于辅助汉代其他课题的图像学研究;归纳了汉代动物纹样的图像形象特征、图像构架特征、图像的母题象征特征和文化内涵,旨在对汉代动物纹样的图像所展现出的学术视域与价值进行深入的研究.总之,汉代动物服饰纹样凝聚了鲜明的民族特色与深厚的文化内涵,为汉代服饰研究提供了极为丰富多彩的艺术形象及图像资料。作为丝绸之路上特有的服饰文化现象,汉代动物纹样博涉兼融,对东西方服饰纹样的发展产生重要影响,将其放置在世界文化大背景中宏观地比较和探求,所展现出的学术视域与价值仍有待人们进行深入的研究。提炼借鉴汉代动物纹样,结合流行趋势运用到现代服饰设计中,也是现代服装设计对传统服饰文化思考传承的趋势。
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张春华
- 《2018中国传统色彩学术年会》
| 2018年
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摘要:
本文通过梳理和呈现艺术中的蓝色,来探及深层次的蓝色的文化史.从新石器时代到20世纪,在不同时期,地域和文化的艺术语境中,蓝色本身提出无数棘手的问题,涉及物理学,化学,材料和生产技术,以及图像学,意识形态等.任何一部色彩史,都是一部社会史.这些问题正是本文试图要分门别类——考察的.
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周松林
- 《世界图纹与印记国际学术研讨会》
| 2018年
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摘要:
当前对世界不同地域的印章的研究,多使用文化比较法,认为有两大体系:以图形为主的西方印系、以文字为主的东方印系,进而再探讨两者的源与流.事实上这种美术比较分类多基于图像志的描述、分析,文字印章好像被排除在外.本文把世界印章视为整体美术,尝试将“空间”的概念提升到图像学的位置上来.图形、文字都寄托在有形状、有尺寸的“印材”上,在“物”的空间建构自洽的艺术,图形印、文字印都可在“空间”中彰示自己,避开图像法面对文字印的乏力.中国文字印有两个空间:物的镌刻空间、平面的赏会空间,两个空间不可分离,即多维空间与平面空间之间无时无刻不在发生着“文、物、图的转化”,文人在转化中建构起印章艺术的整体性.
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郑创新
- 《首届广东省书法研究生论坛》
| 2016年
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摘要:
书法作为中国传统艺术的精华,以水墨为元素,线条为表现形质,体现的是书写者的精神和追求.书法的点画线条具有无限的表现力,它是抽象的,所构成的书法形象无所确指;西方图像学理论则认为图像同语言一起共同构成了符号系统,是与人类同在的"存在者",因此书法符号的表现是具象的,所映射的图像具体又生动.本文试图以西方图像学为切入点,通过书法创作过程以及经典书法名作分析,揭示书法创作和欣赏中图像呈现的作用.
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André Bierwisch;
安德烈·比尔维什
- 《2011年北京大学美术学博士生国际学术论坛》
| 2011年
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摘要:
南亚艺术史研究的经验显示,神祗们(男神和女神)石像的出现通常比他们在文本中的记载和描述出现的时间更早.本文主旨在对现藏于德国波鸿鲁尔大学的"Situation Kunst"(for Max Imdahl)之亚洲艺术陈列室,约成于九到十二世纪中印度的一尊谜样的女神像进行首次(或者再次)确认.这尊女神像唯有被置于南亚思想史的脉络中,并将之视为一件理念与象征的跨文化交流模式的案例,才有可能被了解并确认其身份.rn 在耆那教的理念与思想的复杂系统及其内在宇宙论的高度分类排列之下,Vajra(s)mkhala(a)隶属第四渡津者(the 4th TiTrthannikara)之Abhinandana,即夜叉女(yaksi (a)).在目前的研究阶段,特别是在其图像学上的特殊性,这尊藏于波鸿的塑像与耆那教和佛教的文本中的描述皆不符.然而,在她四只手之一所握的一件不寻常的持物,锁链(梵文:(s)mkhala)暗示了其身份可能为Vajrasrnkhala(a)或Vajrasrnkhali.,她可以被理解为一件个人化的仪礼对象,在佛教仪轨实践的发展中可以被视为夜叉女;另外,在耆那教诸神的脉络中,她则可被视为是Vidhya(a)deviTs,因为其莲花座与波鸿塑像类似.rn "大智"(maha(a)vidhya(a)s)的观念源自于印度教范畴中的早期(S)a(a)kta文学.这尊谜样的女神像留下若干问号.值得注意的是其在图像学和"风格"上的独特性.考虑艺术史和图像分析研究中多重文化的角度,这尊知识女神像(vidhya(a)deviT)无疑地为研究早期印度教、佛教与耆那教中的作品形式,以及理念与知识的跨文化互动和交流提供了有趣的面相.
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- 李夏东
- 公开公告日期:2020-03-13
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摘要:
本发明涉及4DCT图像重建技术领域,具体地说,涉及一种基于肺部肿瘤4DCT图像进行影像组学特征提取的专用图像的重建方法、介质和装置。其针对如何从4DCT图像的重建图像中提取接近于静态CT图像的影像组学特征参数以及这些影像组学特征参数对预测模型建模的影响的问题,通过对肿瘤质心运动曲线时域梯度分析提出了基于最小梯度密度投影矩阵重建图像的概念和数学模型(Minimum gradient density projection matrix,MGDPM),并验证了该方法相对于目前传统的平均密度投影(Average intensity projection,AIP)、最大密度投影(Maximum intensity projection,MIP)图像提取特征在非小细胞肺癌NSCLC早期转移中的预测能力。
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