水墨之变——唐宋时期“青绿山水画”到“水墨山水画”转变的初探

摘要

发生在唐代山水画领域的“水墨之变”给中国绘画史带来了深刻的影响。在山水画创作立法的主流绘画中，单纯，简约以黑白水墨二色取代金碧辉煌的重彩青绿，就当时而言，这是一种“反绘画”的倾向。山水画的流变在唐代逐渐由富丽堂皇转化为清淡玄奥，富于文人崇尚淡泊的哲理意境。这不仅是材质上的转变，更深刻的是文化内涵的改变。
　　山水画的发展不是一成不变的。受时代背景、政权影响也好，受思想制约、工具材料影响也罢，各个朝代都有其鲜明的特点，从民间壁画到绢帛再到纸本，从人物画的附庸到独立成科，从金碧辉煌到水晕墨章，从写实到尚意，每个阶段都有其自身发展的过程轨迹。从山水画的独立成科到大小李将军再到王维，主流山水画经历了由“青绿画”转变成“水墨画”这样一个大的变革。
　　本文从山水画的起源到青绿山水画的盛衰再到水墨山水画的缘起，通过对画史的梳理，把中国绘画山水科最大一次形式语言体系的变革（青绿山水到水墨山水）作为研究对象，通过对“水墨之变”背后的时代背景、文化因素、人物更迭及工具材料转变的相关研究，追根溯源，寻求“水墨之变”背后的深层原因，尝试解决以下问题:是在什么样的情况下山水画独立成科？又是什么原因使青绿山水画转变为水墨山水画？又如何从关注自然向崇尚内心表达转变？中国传统的文化思想到底对推动山水画的发展做了哪些引导？
　　本论文基于以上的思路构建课题论点，以此论证思考的学术命题。

目录

摘要

绪论

2、实际意义

(二)研究现状综述

1、国内研究综述

2、国外研究综述

一、山水画的确立及青绿山水画的萌芽

二、隋唐时期青绿山水画的概况

(一)思想基础

(二)青绿山水画的特征及兴起

(三)青绿山水画的色彩体系

1．青绿山水画的色彩观

2．青绿山水画的“随类赋彩”

三、水墨山水画的萌生

(一)宗教思想的影响

(二)唐朝水墨山水画的代表人物于画史中的作用

1．王维的诗画人生

2．同时期的山水画家

(三)山水画由强调色彩到注重用笔、用墨

(四)材料的变化

(五)水墨画选择的必然性

四、水墨画的传承

(一)五代时期水墨画的传承

1．北方山水的代表人物

2．南方山水的代表人物

(二)两宋时期水墨山水画的主导地位及成就

(三)水墨画的传承

结语

参考文献

附录

攻读学位期间取得的研究成果

致谢

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