中国山水画与西方风景画的绘画空间比较研究

摘要

绘画始终在追求一个共通的东西，那就是在平面上表现出对象空间，即在二维平面上使观者获得一个三维甚至多维的立体与空间视觉效果。这个几乎吸引了人类所有绘画艺术家的注意力。现代艺术的发展，这种追求逐渐减弱，但是深度空间作为一种传达意义的手段，仍然被许多现代艺术家运用于艺术作品的创作。本文的目的在于客观而全面地把握山水画与风景画空间表现的差异性，正确认识其内在价值，揭示暗含其中的共同的艺术创造规律，为这两种绘画的交流与借鉴提供理论基础。为我国的风景绘画体现出当代性和艺术创新提供充足的灵感源泉。要正确认识绘画空间，深刻理解和把握不同民族、不同历史时期人类所创造出来的不同绘画空间的审美特征，就必须把它放到特定的文化背景中去理解，所以本文采用图像学研究为主,结合历史学、艺术心理学等学科的研究成果进行研究，从其发展历史、思维方式进行阐述分析，本文选了多幅较经典的山水画与风景画，分别加以品味和解读。在对作品的对照中，大胆分析和求证的过程中体会作品的空间意识，体现出东西方画家非凡却又不同的艺术创造力。首先本文明确了空间和绘画空间的概念，然后对这两种绘画各时期的空间表现特点做了一个较为系统的梳理，分析得出中国山水画与西方风景画空间表现特点形成的主要原因是思维模式的不同，即“天人合一”等哲学思想和“主客相分”的思维模式导致两者由于观看方式和视觉感受的不同从而导致空间表现的迥异。中国的山水画，通过意象化的笔墨线条采用虚实、重叠和章法的组织原则来表现意象化、流动的空间。风景画则用明暗和色彩冷暖来表现形象化静止的空间。另外也指出了这两种绘画相同的地方即在表现中都体现了人与自然的和谐，主客的统一视觉传达的一致性，以及都属于再现和表现。

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引言

1.中国山水画与欧洲风景画绘画空间观念及其表现

1.1空间与绘画空间表现概念

1.2中国山水画中的绘画空间观念及其空间表现

1.3西方风景画中的绘画空间观念及其空间表现

2．各时期中国山水画与西方风景画空间表现的特点

2.1 魏晋隋唐时期的山水画与古希腊到文艺复兴时期的风景画空间表现特点

2.2五代两宋时期的山水画与17世纪的风景画空间表现的特点

2.3元明清时期的山水画与西方18-19（现实主义到印象主义时期）世纪风景画的空间表现特点

3．中国山水画与西方风景画的的观看方式和视觉感受的不同导致空间表现的迥异

3.1山水画与风景画绘画空间表现的意象化和形象化

3.3山水画与风景画空间表现的流动性和静止性

4．中国山水画与西方风景画空间表现的相同性

4.1在空间表现中都体现了人与自然的和谐，主客的统一

4.2视觉传达的一致性，都属于再现和表现

参考文献

致谢