从绘画到电影:《戴珍珠耳环的少女》镜头画面语言解析

摘要

当今电影艺术的理论林林总总，许多都是围绕着镜头语意所展开的，而其语意的核心是镜头画面审美当如何表现的问题。镜头画面的审美，是衡量一部电影是否能使观众产生悦赏果效的最基本因素，它不仅是导演、摄影对每帧画面所作的精心构画斟酌，更包括了导、摄、美、演所有与电影创作相关人员，对镜语审美的认同、共识和共同参与的结果。这对于每一个电影人来说，都需要在长期的学习、实践、探索中提高这种艺术素养，以适合电影发展工作的需要。
　　 电影画面审美语意是电影艺术审美的“全息胚”，而绘画艺术对电影画面的影响是深远的。对于代表电影本体语意核心的画面审美元素，要作更加深入的研究和探讨，必须从其源头--绘画，特别是西方古典绘画来和电影作出一一比较和探究，来弄清，搞懂电影艺术所要表达的审美情趣的性质。纵观“从绘画到电影”这一世界电影成长发展的过程，通过艺术上的借鉴在电影方面取得成功是一种客观存在的必然道理，却有待我们用更加缜密的思考和经验总结来完善它。
　　 本文将就影视理论中，镜头画面语意所包含的绘画与影像元素两方面的分析、比较，应用于影片《戴珍珠耳环的少女》的研究。力图将该片所集中体现的代表从绘画到电影的艺术借鉴而形成的电影画面审美特征提高到它是电影本体审美核心的高度和层面上加以再认识，以此完善电影审美语意理论。